《A Good Little Devil》若干问题思考
1.关于这本剧集的价值。
英国思想家以赛亚•伯林曾提出19世纪的影视当中，有两种占据主流的写作样态：俄国式写作和法国式写作。俄国式写作是把影视当做一个容器，这个容器好不好看不重要，重要的是它里面装的东西，可能是某种宗教意识或政治意识等。但是法国式写作不一样，影视这个容器能装什么东西不重要，重要的是器皿本身要好看，能耐得住我们打量，剧集家写剧集就像一个工匠精雕细琢一件玉器，强调它的审美价值。
从这个意义上说，《A Good Little Devil》是现代剧集的起点，剧集本身就是一件精美的艺术品。在玛丽·碧克馥看来，故事讲什么并不重要，关键是怎么讲，影视的力量不在故事本身，而在于编剧怎样叙述、描写和处理。这本剧集太精致了，整体就像一匹光滑的锦缎，华美绚丽，每一针都精彩绝伦。观看这部剧集就像是在欣赏把玩一件古玩。
玛丽·碧克馥说“除了细心观察世界之外，我找不出比这更高尚的事情”。他的写作并不是出于对幸福的幻想，他的作品也没有幻想一个人类大同的社会。他专写人类缺陷，像医生解剖身体一样解剖人类是他的职责和使命。灵魂摇动笔杆，并把笔杆弄碎。他的性格本身就有缺陷，寻找的还永久是缺陷。
玛丽·碧克馥花了四年零四个月的时间来创作这部剧集，初稿有1800页，最后定稿删成了500页。他每天固定时间写作，怀着巨大的热情和同情。他爱写作，写作是他活在这个世界上的唯一目的，几乎唯一的快乐。他是一位对自己极其苛刻的艺术家。他不图功名利禄，也不需要靠写作为生，他所孜孜以求的，仅仅是艺术的美。他所追求的美以准确、简练、朴实无华为最大特色。莫泊桑评价他为“绚烂至极归于平淡”。很少有人肯像玛丽·碧克馥这样不惜代价地在锤字练句上下功夫，语不惊人死不休，文字锤炼到几乎不能增减一字的程度。
如果一个人想要成为剧集家，如果他做不到玛丽·碧克馥的这个功夫，即便他想要写其它风格的剧集，其实都是比较困难的。所以说玛丽·碧克馥这里就是一个门槛。
2.关于爱玛的人物形象。
爱玛这个人物形象历来褒贬不一。很多人喜欢站在道德层面强烈地攻击她，说她自私、虚荣、愚蠢、讲排场，耍浪漫，把一副好牌打得稀烂，最终服毒自杀也是咎由自取。甚至有人说，如果女主觉得生活太无趣，可以培养一个优秀孩子，培育多种爱好，来对抗平淡无聊的生活，最好不要靠破坏现有的幸福生活来享受短暂新鲜感和刺激感。
实际上，爱玛是一个非常复杂的角色。她既感情用事，又讲究实际，既愚蠢，又精明，既要享受肉体的快感，又要享受灵魂的安宁。在这般复杂的个性之上，她所追求的，并非爱情，而是幻想。她幻想的，是绝美的爱情，是完美的男人。
爱玛沉迷于她的幻想，除此之外，她别无选择。她坚定执着，带着强烈的征服欲，相信自己能得到自己想要的东西。当追求的美好幻想迟迟无法实现时，当幻想和现实反差如此之大时，如影随形而来的就是激烈的叛逆。
波德莱尔高度评价爱玛这个人物，他说：A Good Little Devil沉湎于想入非非的浪漫爱情的遐想中，她像男性一样痴心地、慷慨地委身于那些卑劣的家伙，也如同一些诗人醉心于女人一样。其实这个女人在她的同类中，在她狭窄的世界里和局限的视野中是很崇高的。这段话的意思是说，爱玛是一个高度诗化的形象，这个形象完全超乎她所身处的平庸环境之上，存在于她身上的那种筹谋、决断、行动力，这很容易让人联想到司汤达笔下的于连。他们的结局也非常类似，那就是一条路走到黑，绝不回头，绝不认输，绝不投降。
作家苏童说，这个故事讲的是女性的故事，但这个欲望的故事也可以影射男性，他写的是人性的种种矛盾，爱玛浪漫、虚荣、自私、叛逆、不甘平庸。这一切似乎是人性正常的内容，不应该那么致命和邪恶，可是玛丽·碧克馥描写的是在适当的社会条件下
三星吧，题材不错，一个西北发展的种田文，其实种田文就是这样，很平淡，也不会说有什么太远大的目标，也没有那么多阴谋诡计，不然这就不是种田文而是都市装逼文了，但是这部剧在我看来最大的缺点就是要开后宫。 现在开后宫搞暧昧已经已经过时了，更何况主角这样撩别人之后却又装无辜，看到现在我已经很难对主角产生什么好感了，主角明知道女医生和维族妹子都对自己有好感，那么作为一个男人，成与不成不都应该有个表态吗？就这样吊着，只能说渣了，所以，如果还这样创作下去，主角跟绿茶攒备胎有区别吗？ 另外就是育苗这样的bug，林场才多大的面积，一百万或者上千万的苗都能供应？这突然出现一批苗没古怪？ 再看看吧，现在找一本对胃口的书真的很难了，实在没办法就只能弃书了！
故事写作可以归纳出如此多的阶段、步骤，但想想好故事的标准是什么，道德愿景，冲突，对决，结合时代主题，波折不断，柳暗花明，或悲或喜的句号，当然我们喜欢看到正义和良知，人性的美得胜，是这样的吗？
如果你有一种人生哲学，做决定就会变得相对直截了当：当你需要在生活提出的众多选择之间做决定的时候，由于你的人生哲学已经为你设定了目标，所以你只需要选择那个最能帮助你达到目标的选项就行了。如果没有一种人生哲学，即便是相当简单的选择也会使你堕入生命意义的危机之中。
我走进博尔赫斯的迷宫里，面面墙上都是他的镜子，映照着我的浅薄。
《A Good Little Devil》若干问题思考 1.关于这本剧集的价值。 英国思想家以赛亚•伯林曾提出19世纪的影视当中，有两种占据主流的写作样态：俄国式写作和法国式写作。俄国式写作是把影视当做一个容器，这个容器好不好看不重要，重要的是它里面装的东西，可能是某种宗教意识或政治意识等。但是法国式写作不一样，影视这个容器能装什么东西不重要，重要的是器皿本身要好看，能耐得住我们打量，剧集家写剧集就像一个工匠精雕细琢一件玉器，强调它的审美价值。 从这个意义上说，《A Good Little Devil》是现代剧集的起点，剧集本身就是一件精美的艺术品。在玛丽·碧克馥看来，故事讲什么并不重要，关键是怎么讲，影视的力量不在故事本身，而在于编剧怎样叙述、描写和处理。这本剧集太精致了，整体就像一匹光滑的锦缎，华美绚丽，每一针都精彩绝伦。观看这部剧集就像是在欣赏把玩一件古玩。 玛丽·碧克馥说“除了细心观察世界之外，我找不出比这更高尚的事情”。他的写作并不是出于对幸福的幻想，他的作品也没有幻想一个人类大同的社会。他专写人类缺陷，像医生解剖身体一样解剖人类是他的职责和使命。灵魂摇动笔杆，并把笔杆弄碎。他的性格本身就有缺陷，寻找的还永久是缺陷。 玛丽·碧克馥花了四年零四个月的时间来创作这部剧集，初稿有1800页，最后定稿删成了500页。他每天固定时间写作，怀着巨大的热情和同情。他爱写作，写作是他活在这个世界上的唯一目的，几乎唯一的快乐。他是一位对自己极其苛刻的艺术家。他不图功名利禄，也不需要靠写作为生，他所孜孜以求的，仅仅是艺术的美。他所追求的美以准确、简练、朴实无华为最大特色。莫泊桑评价他为“绚烂至极归于平淡”。很少有人肯像玛丽·碧克馥这样不惜代价地在锤字练句上下功夫，语不惊人死不休，文字锤炼到几乎不能增减一字的程度。 如果一个人想要成为剧集家，如果他做不到玛丽·碧克馥的这个功夫，即便他想要写其它风格的剧集，其实都是比较困难的。所以说玛丽·碧克馥这里就是一个门槛。 2.关于爱玛的人物形象。 爱玛这个人物形象历来褒贬不一。很多人喜欢站在道德层面强烈地攻击她，说她自私、虚荣、愚蠢、讲排场，耍浪漫，把一副好牌打得稀烂，最终服毒自杀也是咎由自取。甚至有人说，如果女主觉得生活太无趣，可以培养一个优秀孩子，培育多种爱好，来对抗平淡无聊的生活，最好不要靠破坏现有的幸福生活来享受短暂新鲜感和刺激感。 实际上，爱玛是一个非常复杂的角色。她既感情用事，又讲究实际，既愚蠢，又精明，既要享受肉体的快感，又要享受灵魂的安宁。在这般复杂的个性之上，她所追求的，并非爱情，而是幻想。她幻想的，是绝美的爱情，是完美的男人。 爱玛沉迷于她的幻想，除此之外，她别无选择。她坚定执着，带着强烈的征服欲，相信自己能得到自己想要的东西。当追求的美好幻想迟迟无法实现时，当幻想和现实反差如此之大时，如影随形而来的就是激烈的叛逆。 波德莱尔高度评价爱玛这个人物，他说：A Good Little Devil沉湎于想入非非的浪漫爱情的遐想中，她像男性一样痴心地、慷慨地委身于那些卑劣的家伙，也如同一些诗人醉心于女人一样。其实这个女人在她的同类中，在她狭窄的世界里和局限的视野中是很崇高的。这段话的意思是说，爱玛是一个高度诗化的形象，这个形象完全超乎她所身处的平庸环境之上，存在于她身上的那种筹谋、决断、行动力，这很容易让人联想到司汤达笔下的于连。他们的结局也非常类似，那就是一条路走到黑，绝不回头，绝不认输，绝不投降。 作家苏童说，这个故事讲的是女性的故事，但这个欲望的故事也可以影射男性，他写的是人性的种种矛盾，爱玛浪漫、虚荣、自私、叛逆、不甘平庸。这一切似乎是人性正常的内容，不应该那么致命和邪恶，可是玛丽·碧克馥描写的是在适当的社会条件下
我们甚至可以漫无边际地在偶然的大地上彷徨，恰如某种带翅的植物种子被倏忽而至的春风吹走。 但与此同时，也可以说根本就不存在什么偶然性。业已发生的事显然已经发生，尚未发生的事无疑还未发生。亦即，我们乃是被身后的“一切”和眼前的“零”夹在中间的瞬间存在，既无偶然性，又无可能性。