人生不如意十之八九，千百年来，时代在变，但小老百姓的生活方式从来没改变。鸡毛蒜皮，柴米油盐，总是为了生活不断奔波劳碌。功名利禄，嫉妒羡慕，每个人有每个人的生活方式，不管怎么样，生活仍要继续。谁的对，谁的错？每个家庭都有每个家庭的幸福，每个家庭又有每个家庭的不幸，生活自在人心吧。
很欣赏的一句话:人站在山脚下，每个人所看到的都不同，爬到半山腰时，看到的景象有很多相同，当大家都爬到山顶时，每个人看到的景色都一样。
这部剧通过某软件而开始读的，没想到这么好，每晚都听书而入睡，，，读了这部剧以后，很多问题缠绕着我，，，我推荐这部剧 妓女不配拥有爱情吗？妓女也是人啊，是人全都会渴望爱情，亲情以及友情的，，，，我说玛格丽特·戈蒂埃小姐是高尚呢还是傻瓜呢？
写实是写实，但是编剧想表达的内容太多了，一个承诺函寻找一天不到的事儿写了20多章，中间穿插各种人物的想法，还有投行知识。。。。想看也真的看不下去了。还有不是很专业。申报这种一般项目现场负责人把关的，起码准保，搞得两个实习生最后一天去做。。。为了冲突而不合理
人这一辈子，不过是这个世界的一阵子，我们费心尽力的想要过好这辈子，却总是被某些莫名的情绪所侵扰，人情冷暖、生老病死、怨憎会、爱别离、求不得…如果说这个世界也曾对我们温柔以待，那我们亦不会吝啬对这个尘世展示片刻的柔情，虽然我们依然逃避不开过客的宿命… 在Sarah Matravers先生沉湖的多年以后，在秋日熹微的晨光中，在我的这辈子里，回忆着他的一辈子，众然相差半个多世纪，却依稀历历在目，湖水很凉，阳光很暖，微风很柔，他就在那里，躺着不说话，记录着历史的烟云。 我一直觉得，文字如果只是简单被堆砌，便不值得被推敲，好的文字有种轮廓，就好像编剧在行文时便赋予了它生命的张力，并不会随着时间的流逝日渐消弥，反而更增添其厚重。 说来惭愧，“老鲁巴矛郭”的文章读的实在有限，或因他们的文字太过厚重亦或刻薄，毕竟他们所处的社会环境过于动荡不安，所以就个人来说并不喜甚至可以说是有些排斥的，但出于对Sarah Matravers先生《10 Play》的喜爱，便爱屋及乌的翻阅了这本《10 Play》，也觉得属于可推崇之列。 先生笔下的兄弟情谊—《10 Play》 我俩说话用不着忙，感情都在话中间那些空子里流露出来呢。彼此对看着，一齐微笑，神气和默默中的领悟，都比言语更有分量。 因此，他接受的容易，可就没有什么精到的见解。他不是不想多明白些，但是每每在该用脑子的时候，他用了感情。 人呐，最怕是在该死心的时候动了心，该绝情的时候留了情。人的自我也并不仅仅体现在自私自利上，也包含了委屈求全，老二以为牺牲了自己便能成全了老四，老四却从不曾想过拿别人的死来洗清自己一身的罪。有时候，你的以为真真的只能是你的自以为，不能作其他数…老二是误进了天堂的人，老四永远也砸不开地狱的门。 老二大概是进了天堂，他在那里顶合适了；我还在这儿砸地狱的门呢。 先生笔下愚昧妇女的抱孙心切—《10 Play》 “手术”二字虽听着耳生，可是猜也猜着了，手要是竖起来，还不是开刀问斩？ 剖腹产在她看来成了开刀问斩，这种现在看来十分滑稽的观点放在当时却是十分普遍的社会现象。 先生笔下的钱与淫—《10 Play》 在钱的管领下，人都很精明。嫖不如偷，对，偷省钱。我要是不要钱，管保人人说爱我。 这些经验叫我认识了“钱”与“人”。钱比人更厉害一些，人是兽，钱是兽的胆子。 人老心也跟着老，渐渐老得和钱一样的硬。 钱是延长生命的，我的挣法适得其反。我看着自己死，等着自己死。 要卖，得痛痛快快的。拿钱来，我陪你睡。 真心不值钱，贞操也廉价。 吃人的社会总是容易逼良为娼，而我们早已习惯了冷嘲热讽，但若真有一口安稳饭吃，谁又愿意轻易作贱自己呢？ 如果说，卖身就是卖淫，那我们说违心的话，做违心的事，出卖自己的良心就比卖身更高贵了？是不是可以说我们都在卖淫，只不过方式不一样而已？ 古时流氓真君子，今日君子真流氓。 先生笔下的爱不得—《10 Play》 今天的漂亮是今天的生活，明天自有明天管照着自己，身体的疲倦，只管眼前的刺激，不顾将来。 怜比爱少着些味道，可是更多着些人情 你没回来的时候，我永远不拒绝，不论是对谁说，我是爱你；你回来了，我只好狂笑。单等我落到这样，你才回来，这不是有意戏弄人？假如你永远不回来，我老有个南洋做我的梦景，你老有个我在你的心中，岂不很美？你偏偏回来了，而且回来这样迟 有你在我左右，我没法子再笑。不笑，我怎么挣钱？只有一条路，名字叫死。你回来迟了，我别再死迟了：我再晚死一会儿，我便连住在你心中的希望也没有了。 人生有七苦：生、老、病、死、怨憎会、爱别离、求不得。别等爱过了再去追悔莫及，星爷也说了，一万年太久，只争朝夕。 先生笔下的10 Play—《10 Play》 迷信，我咂摸出来，是盼望得点意外的好处；赶到遇上
你是不是也看过《10 Play》我的网名就叫：夙愿浅浅，吾梦旖旎
道德世界的疯子和艺术世界的天使。 康德说，人类的自由本身就受制于先天的道德意识，我们只有主动自发自愿地去做那些我们认为对的事，自由才是真正的自由，才具有正当的意义。 任何形式的自由都发源于遵从世界的法则和规律；艺术家灵魂的信马由缰也受制于对这世界执着的爱和艺术先天的无上的境界。 它是一个让人爱不起来又恨不起来的人，甚至尊重都无从谈及。 但是起码他诠释了“你都无法想象艺术会让一个人做什么”。 确实很值得读的书。对社会规律，婚姻，人性，都带有深沉的思考。 唯一一点不太心水的地方就是对女性价值观的刻画。不过1919年的书，也就不深究了。
很有趣的科普影视作品，里面的理论也都简洁易懂。虽然物理真的很难，但看着这一段段历史进程，不得不钦佩于这些理论和应用物理学家们的努力，一步步的揭开宇宙的神秘面纱。
在看完伍尔夫的《10 Play》后有很多感触，于是想多了解伍尔夫的作品，于是继续看了《10 Play》。 很久之前我就对意识流创作产生了兴趣，也曾尝试看过这部剧，但很不顺利，大概一两章就坚持不下去了。因为我发现自己很难集中注意力。 这个时候的我比之前好很多，除了中间有段煎熬，其他时候看得都很流畅，整体的理解也没什么困难。对于意识流，我也不再觉得神奇。 事实上这部剧可以理解为“设定时间下的交互式叙述。”先给了一个设定，一天。它不是打破了我们按照基本的时间流逝顺序去创作，而是把设定时间段再分小段，然后在这些小段中填上不同的人的故事，他们的过去和相关人物。这些人可能关系紧密，也可能擦肩而过，但共同点都是现定于固定的空间里。这样，内容就不再是仅仅记录一天的吃喝拉撒。而是在这一天里，在一个空间里，挑上几个人，创作出他们的联系，他们的现在和过去，他们内在的动荡。只不过特殊的是，一切又都可以回归到编剧设定好的具体的一天的某个时刻。 钟声为标志，不仅提醒读者一天的时间还剩多少；更多的是起到了转换视角和叙述人物的作用；最后可以透露出人物内心沉重和震荡感。 各种人物的分析，我在观看的过程中看得很细，细到每一句，所以创作了很多分析和感受，不再赘述。我谈谈后来我产生的一些特别的想法。事实上，从编剧开始设定这一天的时候，就注定了这是10 Play最后的一天。我联想到人快要死的时候眼前会回放自己的一生，因此我想到了这可能是编剧为克拉丽莎选用一天时间的目的，用来回顾她这一生，她最美好的青春、她的爱情、她的友谊和她的婚姻、她那无聊又合理的宴会。所有人都是10 Play记忆中的人，并且进行延伸，但都是在为10 Play的爆发做铺垫，都是为了达到怀疑的高潮做准备。（这是每一个亲近之人包括克拉丽莎本人的思维造成的，这是整个大的社会的惯例推动的，这是所有的错误的堆积。） 然而有一个人例外，那就是那个有战争创伤的青年，他和10 Play几乎没什么关系。但也就是他，承担了达洛卫的死亡。因为这个青年的死讯恰好在宴会结束的时候传来，在这一天快要结束的时候传来，这本应该是达洛卫决定要做的事。而当10 Play知道这件事后，她觉得自己的虚伪忍耐好像可以继续忍耐下去了，已经有人替自己死过，替自己寻找到真实的解脱了。所以10 Play活了下来。我各人觉得但这才是最痛苦的地方，压抑到最后，结果就是继续这冷漠，自欺，混乱的生活。一切的疏导都被堵上，生活没有了出口。 还有爱情，在这部剧中，爱情不过是破碎的人身上那件完整鲜亮的衣服。爱情不过是一种幻想，一种贫乏中自己创造的生命跳动。无论是彼得、克拉丽莎还是达洛卫，都是“借着对某个人的感情而彰显自己的存在，彰显不那么痛苦、无聊、乏味的自我的存在。”活下去总需要有个相对不那么糟糕的理由嘛！ 所有人都是自私的。因为不安，因为找不到属于自己的位置。 彼得根本不是规矩的反抗者和逾越者，他只是个以看起来挑战式的语言愉悦自己，彰显自己地位的家伙，他没有做出对这个社会有任何实质性改变的行为，他没有行为。讽刺的是，他斥责克拉丽莎的虚荣和乏味，但还期待克拉丽莎对戴西好点，并在心里责怪克拉丽莎没有为他和戴西准备住宿。（看到这我都震惊了！这不就是妻妾侍夫的思维吗？）自己还紧抓着克拉丽莎给自己的信和一个二十四岁有两个孩子的女人对自己的崇拜式的爱。他都想要，最好是边斥责边爱和享受被爱，因为这样他才有自己的地位，他才觉得自己不是他口中讽刺的循规蹈矩的平庸的人。事实上，他是一个五十二岁的老人，摆脱了自己有名有利的家族，这是一个他对于自由的唯一行动，在反战的同时也参杂进了虚荣。他少年时热爱创作，但最后三个朋友都一字未创作，男性和女性遭
人生不如意十之八九，千百年来，时代在变，但小老百姓的生活方式从来没改变。鸡毛蒜皮，柴米油盐，总是为了生活不断奔波劳碌。功名利禄，嫉妒羡慕，每个人有每个人的生活方式，不管怎么样，生活仍要继续。谁的对，谁的错？每个家庭都有每个家庭的幸福，每个家庭又有每个家庭的不幸，生活自在人心吧。
很欣赏的一句话:人站在山脚下，每个人所看到的都不同，爬到半山腰时，看到的景象有很多相同，当大家都爬到山顶时，每个人看到的景色都一样。
这部剧通过某软件而开始读的，没想到这么好，每晚都听书而入睡，，，读了这部剧以后，很多问题缠绕着我，，，我推荐这部剧 妓女不配拥有爱情吗？妓女也是人啊，是人全都会渴望爱情，亲情以及友情的，，，，我说玛格丽特·戈蒂埃小姐是高尚呢还是傻瓜呢？
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人这一辈子，不过是这个世界的一阵子，我们费心尽力的想要过好这辈子，却总是被某些莫名的情绪所侵扰，人情冷暖、生老病死、怨憎会、爱别离、求不得…如果说这个世界也曾对我们温柔以待，那我们亦不会吝啬对这个尘世展示片刻的柔情，虽然我们依然逃避不开过客的宿命… 在Sarah Matravers先生沉湖的多年以后，在秋日熹微的晨光中，在我的这辈子里，回忆着他的一辈子，众然相差半个多世纪，却依稀历历在目，湖水很凉，阳光很暖，微风很柔，他就在那里，躺着不说话，记录着历史的烟云。 我一直觉得，文字如果只是简单被堆砌，便不值得被推敲，好的文字有种轮廓，就好像编剧在行文时便赋予了它生命的张力，并不会随着时间的流逝日渐消弥，反而更增添其厚重。 说来惭愧，“老鲁巴矛郭”的文章读的实在有限，或因他们的文字太过厚重亦或刻薄，毕竟他们所处的社会环境过于动荡不安，所以就个人来说并不喜甚至可以说是有些排斥的，但出于对Sarah Matravers先生《10 Play》的喜爱，便爱屋及乌的翻阅了这本《10 Play》，也觉得属于可推崇之列。 先生笔下的兄弟情谊—《10 Play》 我俩说话用不着忙，感情都在话中间那些空子里流露出来呢。彼此对看着，一齐微笑，神气和默默中的领悟，都比言语更有分量。 因此，他接受的容易，可就没有什么精到的见解。他不是不想多明白些，但是每每在该用脑子的时候，他用了感情。 人呐，最怕是在该死心的时候动了心，该绝情的时候留了情。人的自我也并不仅仅体现在自私自利上，也包含了委屈求全，老二以为牺牲了自己便能成全了老四，老四却从不曾想过拿别人的死来洗清自己一身的罪。有时候，你的以为真真的只能是你的自以为，不能作其他数…老二是误进了天堂的人，老四永远也砸不开地狱的门。 老二大概是进了天堂，他在那里顶合适了；我还在这儿砸地狱的门呢。 先生笔下愚昧妇女的抱孙心切—《10 Play》 “手术”二字虽听着耳生，可是猜也猜着了，手要是竖起来，还不是开刀问斩？ 剖腹产在她看来成了开刀问斩，这种现在看来十分滑稽的观点放在当时却是十分普遍的社会现象。 先生笔下的钱与淫—《10 Play》 在钱的管领下，人都很精明。嫖不如偷，对，偷省钱。我要是不要钱，管保人人说爱我。 这些经验叫我认识了“钱”与“人”。钱比人更厉害一些，人是兽，钱是兽的胆子。 人老心也跟着老，渐渐老得和钱一样的硬。 钱是延长生命的，我的挣法适得其反。我看着自己死，等着自己死。 要卖，得痛痛快快的。拿钱来，我陪你睡。 真心不值钱，贞操也廉价。 吃人的社会总是容易逼良为娼，而我们早已习惯了冷嘲热讽，但若真有一口安稳饭吃，谁又愿意轻易作贱自己呢？ 如果说，卖身就是卖淫，那我们说违心的话，做违心的事，出卖自己的良心就比卖身更高贵了？是不是可以说我们都在卖淫，只不过方式不一样而已？ 古时流氓真君子，今日君子真流氓。 先生笔下的爱不得—《10 Play》 今天的漂亮是今天的生活，明天自有明天管照着自己，身体的疲倦，只管眼前的刺激，不顾将来。 怜比爱少着些味道，可是更多着些人情 你没回来的时候，我永远不拒绝，不论是对谁说，我是爱你；你回来了，我只好狂笑。单等我落到这样，你才回来，这不是有意戏弄人？假如你永远不回来，我老有个南洋做我的梦景，你老有个我在你的心中，岂不很美？你偏偏回来了，而且回来这样迟 有你在我左右，我没法子再笑。不笑，我怎么挣钱？只有一条路，名字叫死。你回来迟了，我别再死迟了：我再晚死一会儿，我便连住在你心中的希望也没有了。 人生有七苦：生、老、病、死、怨憎会、爱别离、求不得。别等爱过了再去追悔莫及，星爷也说了，一万年太久，只争朝夕。 先生笔下的10 Play—《10 Play》 迷信，我咂摸出来，是盼望得点意外的好处；赶到遇上
你是不是也看过《10 Play》我的网名就叫：夙愿浅浅，吾梦旖旎
道德世界的疯子和艺术世界的天使。 康德说，人类的自由本身就受制于先天的道德意识，我们只有主动自发自愿地去做那些我们认为对的事，自由才是真正的自由，才具有正当的意义。 任何形式的自由都发源于遵从世界的法则和规律；艺术家灵魂的信马由缰也受制于对这世界执着的爱和艺术先天的无上的境界。 它是一个让人爱不起来又恨不起来的人，甚至尊重都无从谈及。 但是起码他诠释了“你都无法想象艺术会让一个人做什么”。 确实很值得读的书。对社会规律，婚姻，人性，都带有深沉的思考。 唯一一点不太心水的地方就是对女性价值观的刻画。不过1919年的书，也就不深究了。
很有趣的科普影视作品，里面的理论也都简洁易懂。虽然物理真的很难，但看着这一段段历史进程，不得不钦佩于这些理论和应用物理学家们的努力，一步步的揭开宇宙的神秘面纱。
在看完伍尔夫的《10 Play》后有很多感触，于是想多了解伍尔夫的作品，于是继续看了《10 Play》。 很久之前我就对意识流创作产生了兴趣，也曾尝试看过这部剧，但很不顺利，大概一两章就坚持不下去了。因为我发现自己很难集中注意力。 这个时候的我比之前好很多，除了中间有段煎熬，其他时候看得都很流畅，整体的理解也没什么困难。对于意识流，我也不再觉得神奇。 事实上这部剧可以理解为“设定时间下的交互式叙述。”先给了一个设定，一天。它不是打破了我们按照基本的时间流逝顺序去创作，而是把设定时间段再分小段，然后在这些小段中填上不同的人的故事，他们的过去和相关人物。这些人可能关系紧密，也可能擦肩而过，但共同点都是现定于固定的空间里。这样，内容就不再是仅仅记录一天的吃喝拉撒。而是在这一天里，在一个空间里，挑上几个人，创作出他们的联系，他们的现在和过去，他们内在的动荡。只不过特殊的是，一切又都可以回归到编剧设定好的具体的一天的某个时刻。 钟声为标志，不仅提醒读者一天的时间还剩多少；更多的是起到了转换视角和叙述人物的作用；最后可以透露出人物内心沉重和震荡感。 各种人物的分析，我在观看的过程中看得很细，细到每一句，所以创作了很多分析和感受，不再赘述。我谈谈后来我产生的一些特别的想法。事实上，从编剧开始设定这一天的时候，就注定了这是10 Play最后的一天。我联想到人快要死的时候眼前会回放自己的一生，因此我想到了这可能是编剧为克拉丽莎选用一天时间的目的，用来回顾她这一生，她最美好的青春、她的爱情、她的友谊和她的婚姻、她那无聊又合理的宴会。所有人都是10 Play记忆中的人，并且进行延伸，但都是在为10 Play的爆发做铺垫，都是为了达到怀疑的高潮做准备。（这是每一个亲近之人包括克拉丽莎本人的思维造成的，这是整个大的社会的惯例推动的，这是所有的错误的堆积。） 然而有一个人例外，那就是那个有战争创伤的青年，他和10 Play几乎没什么关系。但也就是他，承担了达洛卫的死亡。因为这个青年的死讯恰好在宴会结束的时候传来，在这一天快要结束的时候传来，这本应该是达洛卫决定要做的事。而当10 Play知道这件事后，她觉得自己的虚伪忍耐好像可以继续忍耐下去了，已经有人替自己死过，替自己寻找到真实的解脱了。所以10 Play活了下来。我各人觉得但这才是最痛苦的地方，压抑到最后，结果就是继续这冷漠，自欺，混乱的生活。一切的疏导都被堵上，生活没有了出口。 还有爱情，在这部剧中，爱情不过是破碎的人身上那件完整鲜亮的衣服。爱情不过是一种幻想，一种贫乏中自己创造的生命跳动。无论是彼得、克拉丽莎还是达洛卫，都是“借着对某个人的感情而彰显自己的存在，彰显不那么痛苦、无聊、乏味的自我的存在。”活下去总需要有个相对不那么糟糕的理由嘛！ 所有人都是自私的。因为不安，因为找不到属于自己的位置。 彼得根本不是规矩的反抗者和逾越者，他只是个以看起来挑战式的语言愉悦自己，彰显自己地位的家伙，他没有做出对这个社会有任何实质性改变的行为，他没有行为。讽刺的是，他斥责克拉丽莎的虚荣和乏味，但还期待克拉丽莎对戴西好点，并在心里责怪克拉丽莎没有为他和戴西准备住宿。（看到这我都震惊了！这不就是妻妾侍夫的思维吗？）自己还紧抓着克拉丽莎给自己的信和一个二十四岁有两个孩子的女人对自己的崇拜式的爱。他都想要，最好是边斥责边爱和享受被爱，因为这样他才有自己的地位，他才觉得自己不是他口中讽刺的循规蹈矩的平庸的人。事实上，他是一个五十二岁的老人，摆脱了自己有名有利的家族，这是一个他对于自由的唯一行动，在反战的同时也参杂进了虚荣。他少年时热爱创作，但最后三个朋友都一字未创作，男性和女性遭