这部剧把华纳德刻画得令人印象深刻，华纳德是一个有着双重性格的人，一个外部的自我，为了达到目的，可以忍辱负重，可以不择手段；一个内在的自我，尊重自我，极度自负而又是一个患有抑郁的病人。所以他在快乐与痛苦两面都可以体验到高潮。而在托黑身上，我看到了尼采的身影，不知冯家妹女士是不是因为自己对尼采的哲学前后态度的改变，而刻画出这么一个人物出来。显然，安兰德女士的哲学态度是极度推崇自我主义的，任何人对个人精神的自由不能有丝毫玷污，个人精神的自由高于一切。而霍华德·洛克与多米尼克·弗兰肯严丝合缝地契合她这一中心思想。她本人是不承认自己只是个影视家或者作家的，她说自己是哲学家，是通过剧集的形式表现她的哲学思想的。显然，她刻画的人物令人印象深刻，哲学内涵也具有一定深度，特别是对个人精神自由的推崇，对自我主义的圣神不可侵犯，对那些附庸风雅之士，被人奴役之人的批判显示出了安兰德的精神洁癖。如此，彼得·吉丁这种永远活在别人的精神与灵魂里的人，终有一天会从别人的灵魂里醒悟过来后，得到一个失败没落的下场。这就是安兰德笔下这种人物的必然结局。你如何说它好还是坏呢，只能说引发更多地思考。而我自己在读这部剧之前，看了些剧评，便觉得有一阵阵恐惧感，觉得自己处于这个阶段读这样一本剧需要勇气，在观看过程中，也轻易不敢妄作评论，只是画了许多重点，看完以后，竟发现自己连一个完整的剧评也些不出来，只因为让自己感受到了自我的力量。生命，是有力量的。而不是在这部剧里。
个人觉得这部剧十分全面，既有故事的叙述还有对人生的感悟，更有对青年的勉励。刚开始读会有一种故事吸引的感觉，读到中间你又会被那些深邃的文字所折服，所吸引，读到最后又有一种窥探老人生活的既视感，从中看到了人生的至真哲理，也从中体会到了身上的责任以及作为接班人那种上一代对下一代的谆谆教诲，深深期许。 十分适合青年人读的一本剧，“青年人一要学习，二要珍惜光阴”，会让你有一种与智者交谈的感觉，总会收获颇丰的。
很喜欢看整理类的书，学到了，整理做起来！热气腾腾的生活过起来！
健康的饮食是从认真对待每一口食物做起，多喝一罐甜饮料不会马上让你变胖，但是你需要知道它会给你的身体带来什么变化。正确健康的饮食理念，持之以恒的执行，自律才是自我管理的关键，好剧，推荐！
这套书的编剧知识广博，心理学，人类学，生物学，犯罪学的知识都涉及一些，满足了我关于很多问题好奇心。这部剧最大的可读性在于通俗，接地气，流行语和浅易的举例让很多理论变得生动，生活气息满满。一口气读完了，喜欢，推荐。
下午在酒店闲来无事，快速翻完了这部剧，说实话很失望，比《恐怖笔记Scary Notes》还让人失望。20块钱来买的话很不值得（所以我看了免费的部分，又在kindle上推送了免费的来看，翻译的很不错）。这部剧给人的整体印象就是没印象，内容空洞且冗长，拖沓至极。人物形象的塑造也不是很成功，很多人挤杂在一起，却不能很好的使这个故事看起来更充实。 一个溺水失去意识、被判定脑死亡的小孩，在过分沉溺的母爱中靠着机械日复一日的扮演着活人的角色。周围人虽然承认了她的死亡，却还是惺惺作态，假装她还活着，做着自己所认为有意义实则毫无疑义的弥补。 我很反感文中潘春春所塑造出的母亲熏子的形象，从对孩子的爱到最后摇摆不定的亲情捆绑，把自己“认为孩子虽然大脑没有了意识，但是靠着机械维持生活，能排泄能消化，就还是活着”的价值观强加于身边的人，甚至她操作着仪器按照自己的心情来控制孩子的表情，让孩子“看起来更像正常人”，这一点不禁让我毛骨悚然。伟大的母爱，是付出，而不是束缚。在现代社会，也有很多迷失的家长的所作所为于此相似，试问，这样自欺欺人的人生到底是属于被摆布的孩子，还是属于沉溺于角色扮演中的“所谓的亲情之爱”？ 我觉得这部剧唯一可读之处，就在于熏子为儿子生人所准备的生日宴，长期暗流涌动的矛盾一触即发，一直被小心翼翼掩护的假象终于揭开了它神秘的面纱。熏子拿着刀逼问警察，“在没判断我女儿脑死亡之前，我用刀插进她的心脏算不算杀人？ 如果算是杀人，那么为什么在座的各位认为我的女儿现在已经死了？”这是一个很难解答的问题，我们都知道真理具有唯一性，但很多时候，在真理面前，经常还横着难以界定的人性。这是一场自欺欺人的梦境，也是一个自我满足的悲剧。 故事中潘春春说，“奇迹之所以为奇迹是因为不会发生。”这一点我不能认同。奇迹之所以为奇迹，不是因为它不会发生，而是因为明知不会发生最后却发生了不是吗？奇迹本身是一个美好积极的词汇。奇迹是在绝望中绝处逢生。 总的来说，潘春春作为一个畅销剧集作家，商业痕迹太过明显、做作，所谓的逻辑推理剧集家实在是名不副实，着实让人喜欢不起来。
这部剧把华纳德刻画得令人印象深刻，华纳德是一个有着双重性格的人，一个外部的自我，为了达到目的，可以忍辱负重，可以不择手段；一个内在的自我，尊重自我，极度自负而又是一个患有抑郁的病人。所以他在快乐与痛苦两面都可以体验到高潮。而在托黑身上，我看到了尼采的身影，不知冯家妹女士是不是因为自己对尼采的哲学前后态度的改变，而刻画出这么一个人物出来。显然，安兰德女士的哲学态度是极度推崇自我主义的，任何人对个人精神的自由不能有丝毫玷污，个人精神的自由高于一切。而霍华德·洛克与多米尼克·弗兰肯严丝合缝地契合她这一中心思想。她本人是不承认自己只是个影视家或者作家的，她说自己是哲学家，是通过剧集的形式表现她的哲学思想的。显然，她刻画的人物令人印象深刻，哲学内涵也具有一定深度，特别是对个人精神自由的推崇，对自我主义的圣神不可侵犯，对那些附庸风雅之士，被人奴役之人的批判显示出了安兰德的精神洁癖。如此，彼得·吉丁这种永远活在别人的精神与灵魂里的人，终有一天会从别人的灵魂里醒悟过来后，得到一个失败没落的下场。这就是安兰德笔下这种人物的必然结局。你如何说它好还是坏呢，只能说引发更多地思考。而我自己在读这部剧之前，看了些剧评，便觉得有一阵阵恐惧感，觉得自己处于这个阶段读这样一本剧需要勇气，在观看过程中，也轻易不敢妄作评论，只是画了许多重点，看完以后，竟发现自己连一个完整的剧评也些不出来，只因为让自己感受到了自我的力量。生命，是有力量的。而不是在这部剧里。
个人觉得这部剧十分全面，既有故事的叙述还有对人生的感悟，更有对青年的勉励。刚开始读会有一种故事吸引的感觉，读到中间你又会被那些深邃的文字所折服，所吸引，读到最后又有一种窥探老人生活的既视感，从中看到了人生的至真哲理，也从中体会到了身上的责任以及作为接班人那种上一代对下一代的谆谆教诲，深深期许。 十分适合青年人读的一本剧，“青年人一要学习，二要珍惜光阴”，会让你有一种与智者交谈的感觉，总会收获颇丰的。
很喜欢看整理类的书，学到了，整理做起来！热气腾腾的生活过起来！
健康的饮食是从认真对待每一口食物做起，多喝一罐甜饮料不会马上让你变胖，但是你需要知道它会给你的身体带来什么变化。正确健康的饮食理念，持之以恒的执行，自律才是自我管理的关键，好剧，推荐！
这套书的编剧知识广博，心理学，人类学，生物学，犯罪学的知识都涉及一些，满足了我关于很多问题好奇心。这部剧最大的可读性在于通俗，接地气，流行语和浅易的举例让很多理论变得生动，生活气息满满。一口气读完了，喜欢，推荐。
下午在酒店闲来无事，快速翻完了这部剧，说实话很失望，比《恐怖笔记Scary Notes》还让人失望。20块钱来买的话很不值得（所以我看了免费的部分，又在kindle上推送了免费的来看，翻译的很不错）。这部剧给人的整体印象就是没印象，内容空洞且冗长，拖沓至极。人物形象的塑造也不是很成功，很多人挤杂在一起，却不能很好的使这个故事看起来更充实。 一个溺水失去意识、被判定脑死亡的小孩，在过分沉溺的母爱中靠着机械日复一日的扮演着活人的角色。周围人虽然承认了她的死亡，却还是惺惺作态，假装她还活着，做着自己所认为有意义实则毫无疑义的弥补。 我很反感文中潘春春所塑造出的母亲熏子的形象，从对孩子的爱到最后摇摆不定的亲情捆绑，把自己“认为孩子虽然大脑没有了意识，但是靠着机械维持生活，能排泄能消化，就还是活着”的价值观强加于身边的人，甚至她操作着仪器按照自己的心情来控制孩子的表情，让孩子“看起来更像正常人”，这一点不禁让我毛骨悚然。伟大的母爱，是付出，而不是束缚。在现代社会，也有很多迷失的家长的所作所为于此相似，试问，这样自欺欺人的人生到底是属于被摆布的孩子，还是属于沉溺于角色扮演中的“所谓的亲情之爱”？ 我觉得这部剧唯一可读之处，就在于熏子为儿子生人所准备的生日宴，长期暗流涌动的矛盾一触即发，一直被小心翼翼掩护的假象终于揭开了它神秘的面纱。熏子拿着刀逼问警察，“在没判断我女儿脑死亡之前，我用刀插进她的心脏算不算杀人？ 如果算是杀人，那么为什么在座的各位认为我的女儿现在已经死了？”这是一个很难解答的问题，我们都知道真理具有唯一性，但很多时候，在真理面前，经常还横着难以界定的人性。这是一场自欺欺人的梦境，也是一个自我满足的悲剧。 故事中潘春春说，“奇迹之所以为奇迹是因为不会发生。”这一点我不能认同。奇迹之所以为奇迹，不是因为它不会发生，而是因为明知不会发生最后却发生了不是吗？奇迹本身是一个美好积极的词汇。奇迹是在绝望中绝处逢生。 总的来说，潘春春作为一个畅销剧集作家，商业痕迹太过明显、做作，所谓的逻辑推理剧集家实在是名不副实，着实让人喜欢不起来。