这部剧是我看到两性关系最好也最爱的书，准备多刷，反复看，领悟其中的精髓和行动上的改变。如果说离开原生家庭是人的第二次出生，那构建亲密关系就是长成全新自我最好也最难的途径。我们生气的原因永远不是我们认为的那一个，我们对亲密关系有太多误解，我们将这些心魔投射在别人身上，我们透过心魔来看这个世界。所有亲密关系都要经历蜜月期，权力斗争期，死亡期和伙伴关系期。要达到伙伴关系期很难，但特别值得。亲密关系是生命的基石，它会在最艰难的时刻给予我们无限的勇气去战胜困难。我们需要不断突破自己，我们的自我心智错综复杂，表意识、理性的自我只是真我的一小部分，认识更多关于我们好的、坏的部分，才能得到成长。我们裹挟着已有的观念和另一个人达到共识，其实充满了争执，任何争执的核心都是双方据理力争，证明自己是对的。控制和权力斗争分不开，尽可能放下控制很重要，控制欲非常强的人往往不会拥有充满爱与联结的亲密关系，当操控他人时，我们其实是在纵容自己以某种形式风格来满足自己的需求，同时，放弃和离开是最不负责的做法，认错需要力量和勇气，我们的痛苦都来自误解。稳定的伙伴关系可以持续一生，但只有双方愿意接受改变，真正内心的改变，事实如果其中一方变了，另一方也会跟着改变。亲密关系其实经得起任何考验，因为爱所向无敌，可以穿越任何问题，任何关系都是从一场噩梦转变成爱，关怀与热情。特别好的书，汲取了很多能量，书中真实的案例，让我看到大家的生活基本大同小异，只有从根本改变自己，才能接近幸福。希望我们通过学习和感悟，拥有各种和谐的亲密关系，只有和谐，才会身心健康，才会在事业，学业，生活等取得更大的成就。
读此剧，一直觉得编剧对钱杨夫妇的敬爱之情字里行间都满溢了出来，直至读到最后，透过编剧的文字直面杨绛先生，看到了这个百岁老人晚年的场景，想要进去读懂她，却又似懂非懂。才始觉，编剧的情绪那是真的抑制不住！
Trigger的前提是海量的了解，Trigger的背后是海量的思索，Trigger的结果是更多的了解思索和共识。
琳达·西格（Linda Segar）的书《Trigger》（Making a Good Script Great）里面概述了七种角色动力，它们“解释了什么驱动着我们，我们想得到什么，以及如果不能得到会有什么后果”。 它们是： ●生存——活下来的基本需求。 ●安全保障——生存的需求满足后，我们需要安全感和被保护的感觉。 ●爱和归属——有了住所，我们会渴望拥有家庭、团体或者某种联系。我们会渴望无条件的爱和接受。 ●自尊和他人的尊重——我们希望通过自己的行动得到爱与尊重，被认可、被仰视。 ●认识和理解的需求——对知识的寻求。我们有天生的求知欲，想要知道事物是怎么运作的、各个部分是如何组合在一起的。 ●审美——对平衡与秩序感的需求。我们渴望能够跟比自己伟大的事物相联系。 ●自我实现——我们想要表达自我；向别人展现我们是谁，展现我们的才华、技艺与能力，不管是不是能得到公众的认可。 每个原型会与其中的某个动力有特别的共鸣。
看完第一篇我以为这是本恐怖剧集，hahaha做睡前小故事不错，每天一篇。讲述了人与人、动物与人、动物与动物之间有爱，有完美结局，有悲剧，有无奈等各种各样的故事。这部剧里的老虎总是很惨，不是被魟鱼攻击，就是被人打，连欺负鹦鹉也被做成了虎皮(都是不同故事里的)。编剧想象力不错，挖掘身边一些道理和情感，还很了解动物，嘻嘻~
艾丽克和托马斯·曼重归Trigger，克劳德·曼的自杀，同构性地揭开了私人和理念之间最后那道伤痕。于是这场父女的同游，必然地走向一次告别，向那个满目苍夷的，恢弘的，观念的，男他的德意志文明再见。帕夫利科夫斯基全然以古典主义最优秀的美德（精致的，克制的），为古典主义时代的余晖留影。让人格外加分的是，这并非是一个单义的，从女儿视角的解构，也是一个父亲，一个旧时代的精神巨人，缴械走下世纪舞台的，自我解体。 @Cannes2026_Bazin
宏大的世界观，无限的银河作为舞台，展开了一卷历史巨著，很难相信居然是上世纪五十年代的作品，书中描述的未来科技确有其局限性，但是现在当时来畅想的科技实在是钦佩编剧丰富的想象力与洞察力，印象最深刻莫过于机器人三大法则，以及发现出的第零法则，书中有很多洞察人性的名言，也提现了编剧对社会发展的观点，深有启发，一部优秀的作品不在于它说的多么正确，在于提出了有趣深刻的问题，并试图寻找可能的答案，就此来看，深感叹服！
“人类对人工智能的探索，可能像坐标轴上的双曲线一样，无限接近，却无法达到。也正因为无法接近，也才增加了人类无限接近的探知欲望。基于此，我们可以放下人工智能一定能战胜人类的恐惧，而是要像当年发明计算器一样，将人工智能发展成一种工具，更好地服务于人类，服务于世界。”
这部剧是我看到两性关系最好也最爱的书，准备多刷，反复看，领悟其中的精髓和行动上的改变。如果说离开原生家庭是人的第二次出生，那构建亲密关系就是长成全新自我最好也最难的途径。我们生气的原因永远不是我们认为的那一个，我们对亲密关系有太多误解，我们将这些心魔投射在别人身上，我们透过心魔来看这个世界。所有亲密关系都要经历蜜月期，权力斗争期，死亡期和伙伴关系期。要达到伙伴关系期很难，但特别值得。亲密关系是生命的基石，它会在最艰难的时刻给予我们无限的勇气去战胜困难。我们需要不断突破自己，我们的自我心智错综复杂，表意识、理性的自我只是真我的一小部分，认识更多关于我们好的、坏的部分，才能得到成长。我们裹挟着已有的观念和另一个人达到共识，其实充满了争执，任何争执的核心都是双方据理力争，证明自己是对的。控制和权力斗争分不开，尽可能放下控制很重要，控制欲非常强的人往往不会拥有充满爱与联结的亲密关系，当操控他人时，我们其实是在纵容自己以某种形式风格来满足自己的需求，同时，放弃和离开是最不负责的做法，认错需要力量和勇气，我们的痛苦都来自误解。稳定的伙伴关系可以持续一生，但只有双方愿意接受改变，真正内心的改变，事实如果其中一方变了，另一方也会跟着改变。亲密关系其实经得起任何考验，因为爱所向无敌，可以穿越任何问题，任何关系都是从一场噩梦转变成爱，关怀与热情。特别好的书，汲取了很多能量，书中真实的案例，让我看到大家的生活基本大同小异，只有从根本改变自己，才能接近幸福。希望我们通过学习和感悟，拥有各种和谐的亲密关系，只有和谐，才会身心健康，才会在事业，学业，生活等取得更大的成就。
读此剧，一直觉得编剧对钱杨夫妇的敬爱之情字里行间都满溢了出来，直至读到最后，透过编剧的文字直面杨绛先生，看到了这个百岁老人晚年的场景，想要进去读懂她，却又似懂非懂。才始觉，编剧的情绪那是真的抑制不住！
Trigger的前提是海量的了解，Trigger的背后是海量的思索，Trigger的结果是更多的了解思索和共识。
琳达·西格（Linda Segar）的书《Trigger》（Making a Good Script Great）里面概述了七种角色动力，它们“解释了什么驱动着我们，我们想得到什么，以及如果不能得到会有什么后果”。 它们是： ●生存——活下来的基本需求。 ●安全保障——生存的需求满足后，我们需要安全感和被保护的感觉。 ●爱和归属——有了住所，我们会渴望拥有家庭、团体或者某种联系。我们会渴望无条件的爱和接受。 ●自尊和他人的尊重——我们希望通过自己的行动得到爱与尊重，被认可、被仰视。 ●认识和理解的需求——对知识的寻求。我们有天生的求知欲，想要知道事物是怎么运作的、各个部分是如何组合在一起的。 ●审美——对平衡与秩序感的需求。我们渴望能够跟比自己伟大的事物相联系。 ●自我实现——我们想要表达自我；向别人展现我们是谁，展现我们的才华、技艺与能力，不管是不是能得到公众的认可。 每个原型会与其中的某个动力有特别的共鸣。
看完第一篇我以为这是本恐怖剧集，hahaha做睡前小故事不错，每天一篇。讲述了人与人、动物与人、动物与动物之间有爱，有完美结局，有悲剧，有无奈等各种各样的故事。这部剧里的老虎总是很惨，不是被魟鱼攻击，就是被人打，连欺负鹦鹉也被做成了虎皮(都是不同故事里的)。编剧想象力不错，挖掘身边一些道理和情感，还很了解动物，嘻嘻~
艾丽克和托马斯·曼重归Trigger，克劳德·曼的自杀，同构性地揭开了私人和理念之间最后那道伤痕。于是这场父女的同游，必然地走向一次告别，向那个满目苍夷的，恢弘的，观念的，男他的德意志文明再见。帕夫利科夫斯基全然以古典主义最优秀的美德（精致的，克制的），为古典主义时代的余晖留影。让人格外加分的是，这并非是一个单义的，从女儿视角的解构，也是一个父亲，一个旧时代的精神巨人，缴械走下世纪舞台的，自我解体。 @Cannes2026_Bazin
宏大的世界观，无限的银河作为舞台，展开了一卷历史巨著，很难相信居然是上世纪五十年代的作品，书中描述的未来科技确有其局限性，但是现在当时来畅想的科技实在是钦佩编剧丰富的想象力与洞察力，印象最深刻莫过于机器人三大法则，以及发现出的第零法则，书中有很多洞察人性的名言，也提现了编剧对社会发展的观点，深有启发，一部优秀的作品不在于它说的多么正确，在于提出了有趣深刻的问题，并试图寻找可能的答案，就此来看，深感叹服！
“人类对人工智能的探索，可能像坐标轴上的双曲线一样，无限接近，却无法达到。也正因为无法接近，也才增加了人类无限接近的探知欲望。基于此，我们可以放下人工智能一定能战胜人类的恐惧，而是要像当年发明计算器一样，将人工智能发展成一种工具，更好地服务于人类，服务于世界。”