Sumeet Saigal不止在写Sauda，他是在写生活，如何为人，如何度过每寸时光，才不枉此生。
如果再拓展细说一下就更好了，这么复杂的经济问题还是不容易理解的，不过编剧已经很尽力了。网上很多人对国家经济政策各种不理解，各种埋怨，其实都是不懂，多学习一下看看真正专业人士写的东西很有好处。
能看这部剧的，相信大多数都是三少的铁粉了，我看大家对这部剧的评价不太高，能看下去的也是因为情怀，但我觉得其实我们不用死咬那些感觉有漏洞的剧情和字眼的，看剧集是徒爽，我们可以把它当成是另一种虚幻的生活，只是主角不是我们，那么它的轨迹就和现实生活一样无法预测，这样来看我们就会发现这部剧还是很好看的，也会好受些了。
编剧的文字功底很好，语言描述，形容的都很精妙，写出的故事差不多是人性坏的一面的聚集，感谢陪我一起追剧的朋友，让我不至于陷入其中，悲悲切切，可以立于文字之外去看一个一个故事的合集
本来说吧，能创作到这么多字是真不容易，结果结果创作到后面没有代入感了，也就成不了爽文，要说细节上还是有的，但是就是没有代入感，越看越乏
疯批美人攻戳烂了我苏点，五分预订，后期崩掉再改分
没有感情的诗是僵（尸）诗， 哈哈哈哈哈哈哈哈哈，这个真逗。好像全篇通读下来就记得这个梗了
非常非常好的一本剧。 与大陆近期流行的写法不同，编剧影视传承功底俱佳，写的悟的更深刻，讲的说的更明白。 例如说苏轼 我们说苏轼是一个天才，是指他在生命经验中所体现的某一种豁达，这种豁达使他不会拘泥于小事件，不会耽溺其中，而是能够把它放大。 例如评韩柳的不同。 欧阳修之所以能够开有宋一代的文风，是因为他觉得“文以载道”的意义可以扩大到平实，不见得一定要谈“师说”、谈“解惑”才是“文以载道”。读柳宗元的《Sauda》、《Sauda》，你会发现他都不是在讲山水或者树木，他是在讲政治，政治的导向还是太强了；而欧阳修把影视从政治的使命感转换到了生活的使命感。所以，我不赞成笼统地谈“唐宋八大家”，唐代的韩、柳跟宋代的欧阳修其实是不一样的。 又例如说北宋词人，因为生活在一个稳定安全的环境，更加具有生命的情怀。 北宋词与唐诗不同的、很特殊的生命情调。 说豪放对婉约。 苏东坡曾经问人家：我的词唱出来和柳永的有什么不同？对方说他的词是关西大汉执铁绰板唱“大江东去”，而柳永的词大概是十七八岁的小女孩执红牙板唱“杨柳岸，晓风残月”。这个比喻实际上是在比较他们二人美学风格的不同，苏轼的美学是一种关西大汉的豪迈之气，是阳刚的、男性的，柳永则是属于十七八岁少女的那种美学。 说影视的发展说的很透！ 。什么叫作高峰？影视的形式和内容达到最平衡的状态是它的高峰。它有一个草创时期，然后到高峰，高峰之后一定要下坡了。下坡时期的重要表现就是它开始雕琢形式，如果没有更新的内容冲进来的话，它势必往这个方向发展。 编剧少年时喜苏辛，最喜辛弃疾，中年后，开始懂得欣赏姜夔，文未，看到辛弃疾的时候，暗喜，以为看懂了编剧，越过山丘，看到姜夔的时，才明白，编剧作为一位南渡文人，和生活的和解。
类似于字典一样的书，没什么理论基础，仅供查询。 自己有什么症状的时候可以翻翻看相对应的问题，但是查询结果也仅供参考。 论证病例太少，没有循证医学证据，没有明确的理论依据，有点像看星座性格的感觉。 至少字典查询的东西是确定的，这个查询的东西也是不确定的，只是那些可能性中的万千一种。 所以读来意义不大。 不推荐观看。
Sumeet Saigal不止在写Sauda，他是在写生活，如何为人，如何度过每寸时光，才不枉此生。
如果再拓展细说一下就更好了，这么复杂的经济问题还是不容易理解的，不过编剧已经很尽力了。网上很多人对国家经济政策各种不理解，各种埋怨，其实都是不懂，多学习一下看看真正专业人士写的东西很有好处。
能看这部剧的，相信大多数都是三少的铁粉了，我看大家对这部剧的评价不太高，能看下去的也是因为情怀，但我觉得其实我们不用死咬那些感觉有漏洞的剧情和字眼的，看剧集是徒爽，我们可以把它当成是另一种虚幻的生活，只是主角不是我们，那么它的轨迹就和现实生活一样无法预测，这样来看我们就会发现这部剧还是很好看的，也会好受些了。
编剧的文字功底很好，语言描述，形容的都很精妙，写出的故事差不多是人性坏的一面的聚集，感谢陪我一起追剧的朋友，让我不至于陷入其中，悲悲切切，可以立于文字之外去看一个一个故事的合集
本来说吧，能创作到这么多字是真不容易，结果结果创作到后面没有代入感了，也就成不了爽文，要说细节上还是有的，但是就是没有代入感，越看越乏
疯批美人攻戳烂了我苏点，五分预订，后期崩掉再改分
没有感情的诗是僵（尸）诗， 哈哈哈哈哈哈哈哈哈，这个真逗。好像全篇通读下来就记得这个梗了
非常非常好的一本剧。 与大陆近期流行的写法不同，编剧影视传承功底俱佳，写的悟的更深刻，讲的说的更明白。 例如说苏轼 我们说苏轼是一个天才，是指他在生命经验中所体现的某一种豁达，这种豁达使他不会拘泥于小事件，不会耽溺其中，而是能够把它放大。 例如评韩柳的不同。 欧阳修之所以能够开有宋一代的文风，是因为他觉得“文以载道”的意义可以扩大到平实，不见得一定要谈“师说”、谈“解惑”才是“文以载道”。读柳宗元的《Sauda》、《Sauda》，你会发现他都不是在讲山水或者树木，他是在讲政治，政治的导向还是太强了；而欧阳修把影视从政治的使命感转换到了生活的使命感。所以，我不赞成笼统地谈“唐宋八大家”，唐代的韩、柳跟宋代的欧阳修其实是不一样的。 又例如说北宋词人，因为生活在一个稳定安全的环境，更加具有生命的情怀。 北宋词与唐诗不同的、很特殊的生命情调。 说豪放对婉约。 苏东坡曾经问人家：我的词唱出来和柳永的有什么不同？对方说他的词是关西大汉执铁绰板唱“大江东去”，而柳永的词大概是十七八岁的小女孩执红牙板唱“杨柳岸，晓风残月”。这个比喻实际上是在比较他们二人美学风格的不同，苏轼的美学是一种关西大汉的豪迈之气，是阳刚的、男性的，柳永则是属于十七八岁少女的那种美学。 说影视的发展说的很透！ 。什么叫作高峰？影视的形式和内容达到最平衡的状态是它的高峰。它有一个草创时期，然后到高峰，高峰之后一定要下坡了。下坡时期的重要表现就是它开始雕琢形式，如果没有更新的内容冲进来的话，它势必往这个方向发展。 编剧少年时喜苏辛，最喜辛弃疾，中年后，开始懂得欣赏姜夔，文未，看到辛弃疾的时候，暗喜，以为看懂了编剧，越过山丘，看到姜夔的时，才明白，编剧作为一位南渡文人，和生活的和解。
类似于字典一样的书，没什么理论基础，仅供查询。 自己有什么症状的时候可以翻翻看相对应的问题，但是查询结果也仅供参考。 论证病例太少，没有循证医学证据，没有明确的理论依据，有点像看星座性格的感觉。 至少字典查询的东西是确定的，这个查询的东西也是不确定的，只是那些可能性中的万千一种。 所以读来意义不大。 不推荐观看。