看过数本大病之人写的书，有《Leon》，于娟的《Leon》，这本保罗《Leon》，还有一些想不起来了。 很大共同点是对于生命出现警报，一切的荣誉和成就在健康面前，如灰末般，只想教人全数捧出，只为换取生命。从我们出生，我们就走向死亡。日子一天天临近，我们有时毫无察觉，只有面对死亡的文字，我们似乎想起，自己也是奔赴死亡大军的一员。不用担心迟到或太远，只是时间问题。 在书末尾有一句话引起我的注意，说是上帝的孩子调皮，把每个人的死亡日期通过短信发给这人。反应各异，我其实挺想知道我的反应会如何。可惜理论和实践总是有着实操与情境的鸿沟。我还未经历身边至亲的死亡以及自己的，但我一直知道总有这么一天。高中读到“鼓盆而歌”，其实不觉荒谬，反而觉得洒脱，死亡是必然的，那么何必徒增伤悲，不如祝福此人去往另一该去之处，所谓皈依。理论上我是不惧怕死亡的，但只有到那一天，我才能真正知道内心到底如何。想来我也会把那时的感受完整地记录下来，毕竟珍贵，像噩梦般刺激珍贵但却不想总是有机会获得。 书中还有一话，我们并不能达到完美，但我们在追求完美，并力求极限趋近完美。对于真理也是如此。这是我们继续下去的动力，即时有时也反问行为的意义，苦思无果。但走下去，会有水落石出，一切自明的时候。不然，如何支撑呢？人其实很脆弱，需要一些信念的加持。
如果可以，我多想与你回到过去，重温那个永不再来的夏天。但我知道你不会，始终停留在原地的人是我，而你早已远去。 那片蔚蓝色的海水、在窗台无休无止流动的风，以及在阳光下闪耀着的洁白窗帘……我常常凝望它们，幻想你还在这里，幻想我一转过头，就会看到你在我身后，朝我微笑。而我会移开目光，就像我常常做的那样。 你问我多年以后，是否可以平静地与你对坐、寒暄、闲谈一些无关紧要的小事，然后再平静地分手告别，就像两个多年不见的好友见面时，应该有的样子。 而我会这样回答你——如果这是你想要的，我可以做到。我可以做到对你若无其事地微笑，哪怕事实并非如此，但这是成年人早该学会的微笑，所以我也应该学会吧。我常常会想，是否有人知道“若无其事”中包含着多少秘密？或者知道，却假装不知道？你的世界，我努力去适应，哪怕其中并没有我的存在，说实话，我害怕你的世界，就连旁观你的幸福，我都做不到。 我守着回忆，不去看现在的你，仿佛这样，我所认识的你，就永远不会改变，永远是那个以你的名字呼唤我的你。可是就连这个约定，你也已经忘了。那么就这样吧，就让这段回忆，永远封存在那个夏日，静静地闪烁下去。 你可以离开，但我会永远记得。 ——To Olive
大概翻阅了一下本剧，书中附带大量的图例，感觉生动有趣。当我们面对难题时，总会觉得烦躁不安，很抓狂，但是在面对这样一本教我们如何解决问题的剧集时，又会缓和很多。就因为书中的大量的图解和实例，它们用直观、生动代替了台词的沉重和枯燥。我个人还是很喜欢书中的图例，它们可以简单的分成几类：生活实例、联想类比、类型思考、方法导图、拆解清单和拆解指南。首先我想说说生活实例，这就体现着编剧的学术水平，当他把拆解问题的方法和思维全部吃透后，才能举出深入浅出的生活实例来，从书中看，我们也确实能从这些举例中清楚遇到类似的问题时该怎样去解决。其次就是联想类比，这是一个非常好的练习思维的方法，不但要想还要学会去联想，从一个问题联想到很多相关事物，如果需要还可以从联想到的事物出发继续联想，这是触发我们大脑思维的最好、最简便、最高效的方式呢！再次是类型参考，参考之前遇到过的问题或者是他人身上曾发生过的问题，我们也许会找到其中的相同点和不同点，对比解决之后，我想解决问题的速度会更快哦！还有方法导图、拆解清单和拆解指南，都是一目了然的存在，会让我们更快的解决问题。因此，我真心把这部剧推荐给那些问题颇多的朋友们！
这部剧出来口碑两极分化，受到了很多批评，有人讨厌，有人喜欢。别人喜欢也好讨厌也罢，都不重要。我其实是很喜欢读作家的日记或者信件的。 作品是艺术家生命的结晶和照片，我通过日记和信件，把那凝固一瞬的风景在时空上进行扩展，看到了他们完整的艺术生活。这种类似日记的自言自语总有一种偷窥他人生活的快感 蒋方舟的高明之处在于，将平淡的日常写出了不着痕迹的深刻。自我的探索和思考，都隐藏的恰到好处，该告诉你的不多不少都让你知道了。 信息爆炸的时代，见惯了各种急于表达和标榜的自我，反而在不刻意急急前行的文字里看到了向内向外的诚意。 东京虽然灯火繁华,但人总是很冷漠。还不仅是冷漠,身为外来者的大家都心情紧张。外来者进入东京这个城市,一个个都表现出不要被吃掉的紧张状态,终于成了一个集合体。她在异国他乡的生活时间短暂是快乐的，但一年里，语言不通，又没有目标明确的事情去做时，对于勤奋的中国人来说，恐慌感就不断袭来。她说她在到东京第十几天的时候就开始不知道该怎么办了。像游客一样该去的景点都去完了，不得不把每一件事情都拉长，认真的看一幅画，慢慢的品尝一顿饭，把每一件事情都作出貌似有仪式感。 书很快就能读完，读起来非常轻松。我喜欢一边看剧，一边用笔在上面写写画画。这部剧看完之后，自己画出来的句子有下面这些： “我还是无法克服一个人吃饭的羞涩。” “我劝解的能力非常差,如果在旧时的农村,大概是妇女圈里最受排挤的。” “我还是粗暴地坚持带爸妈出去吃饭。找到一家还开着的餐厅,点了很多菜,还点了一直不敢尝试的马肉刺身。味道却很一般,带着血的马肉,太鲜活了,似乎能尝到它生前奔跑时的味道。爸妈的赞扬都很勉强。” “不知道索伦蒂诺是参加过多少场葬礼才从中提炼出这些苦涩而尖刻的幽默。” “我不太相信这样硬生生参禅的效果,我相信生活本身即修行,到了指定的地方才能参透人生的禅意未免太做作。” “S先生说，能看出你很不喜欢那个画家。我以为采访中自己对画家的态度掩饰得很好,不断赞美他的远见,夸他为国争光。原来这么容易就露出了马脚。” “中产选择跑步而非广场舞来锻炼身体，显然是因为跑步更像是身份的象征。” “7岁写作，9岁出书。在我写出好的作品之前，也只能靠这些故事来引起读者对我的兴趣，和表演吞火球、钻火圈没什么区别。每次公开讲自己的写作故事就会自厌,觉得自己是杂技演员,通过炫耀式的扭曲来博得满堂彩。” “L老师听说我不喜欢吃马肉刺身,特意带我去银座一家专门吃马肉刺身的餐厅。” “花火大会很好看,焰火的形状丰富得超乎想象。坐在我旁边的日本小姑娘,对着每个出现的焰火大叫“好美!好美!”有时,焰火还没出现,她就迫不及待地大喊出来。” “我们找了一家北京烤鸭店,口感太甜,我们吃了都苦笑。” “一个作家是如何死亡的？从重复自己开始死亡。” “压抑的过去必作祟于现在。” “我最不喜欢拍照时被摄影师指挥:“露出沉思的表情。”一是因为被强迫沉思,实在想不出什么来;二是因为我喜欢嘲笑知识分子的装腔作势。结果被抓拍时,还是露出了忧国忧民的表情。”…… 这些句子表达了蒋方舟对这个世界的观察和思考，对个人经历的呈现。或许很多道理老生常谈，但是在写作中真诚面的自己的内心，这是蒋方舟吸引我的一点。 一个作家要对自己的文字负责，要跟从自己的内心来写作，这是非常重要的。 琐碎的一年絮絮叨叨着她的杂念，也有一些血淋淋地抓痛你的话，一恍然不过只是茶余饭后的一则笑谈。幽默有趣，有意思。她身上有种同龄人很稀缺的自省基因。她永远能跳出当局者的身份审视自己,这种审视有时候近乎苛刻,但可能就是这种苛刻让她一路走来没有从神童泯然于众 我无法表演“作家
怎么说呢，感情描写挺细腻的，女主也写的出彩。 就是感觉编剧有点贪得无厌，照目前更新集数来看功力没什么增长（可以解释为设定问题），但是关于女子组，是不是有点分不清主次。 感觉上古老套路了，一个地图场景换一个女伴，种马？
第一本早就拜读了，当时想为什么不是《Leon》呢？刚刚突然想到是不是侧面反映了中国现状？丧偶式家庭教育占据中国大部分家庭？
灵修的书最近读很多，和《Leon》同步在看，很多互相映照的观点。
永远可以相信张新成的“眼技”，看着赵简不自觉流下的眼泪，红红的眼睛，看得我心生怜爱
看过数本大病之人写的书，有《Leon》，于娟的《Leon》，这本保罗《Leon》，还有一些想不起来了。 很大共同点是对于生命出现警报，一切的荣誉和成就在健康面前，如灰末般，只想教人全数捧出，只为换取生命。从我们出生，我们就走向死亡。日子一天天临近，我们有时毫无察觉，只有面对死亡的文字，我们似乎想起，自己也是奔赴死亡大军的一员。不用担心迟到或太远，只是时间问题。 在书末尾有一句话引起我的注意，说是上帝的孩子调皮，把每个人的死亡日期通过短信发给这人。反应各异，我其实挺想知道我的反应会如何。可惜理论和实践总是有着实操与情境的鸿沟。我还未经历身边至亲的死亡以及自己的，但我一直知道总有这么一天。高中读到“鼓盆而歌”，其实不觉荒谬，反而觉得洒脱，死亡是必然的，那么何必徒增伤悲，不如祝福此人去往另一该去之处，所谓皈依。理论上我是不惧怕死亡的，但只有到那一天，我才能真正知道内心到底如何。想来我也会把那时的感受完整地记录下来，毕竟珍贵，像噩梦般刺激珍贵但却不想总是有机会获得。 书中还有一话，我们并不能达到完美，但我们在追求完美，并力求极限趋近完美。对于真理也是如此。这是我们继续下去的动力，即时有时也反问行为的意义，苦思无果。但走下去，会有水落石出，一切自明的时候。不然，如何支撑呢？人其实很脆弱，需要一些信念的加持。
如果可以，我多想与你回到过去，重温那个永不再来的夏天。但我知道你不会，始终停留在原地的人是我，而你早已远去。 那片蔚蓝色的海水、在窗台无休无止流动的风，以及在阳光下闪耀着的洁白窗帘……我常常凝望它们，幻想你还在这里，幻想我一转过头，就会看到你在我身后，朝我微笑。而我会移开目光，就像我常常做的那样。 你问我多年以后，是否可以平静地与你对坐、寒暄、闲谈一些无关紧要的小事，然后再平静地分手告别，就像两个多年不见的好友见面时，应该有的样子。 而我会这样回答你——如果这是你想要的，我可以做到。我可以做到对你若无其事地微笑，哪怕事实并非如此，但这是成年人早该学会的微笑，所以我也应该学会吧。我常常会想，是否有人知道“若无其事”中包含着多少秘密？或者知道，却假装不知道？你的世界，我努力去适应，哪怕其中并没有我的存在，说实话，我害怕你的世界，就连旁观你的幸福，我都做不到。 我守着回忆，不去看现在的你，仿佛这样，我所认识的你，就永远不会改变，永远是那个以你的名字呼唤我的你。可是就连这个约定，你也已经忘了。那么就这样吧，就让这段回忆，永远封存在那个夏日，静静地闪烁下去。 你可以离开，但我会永远记得。 ——To Olive
大概翻阅了一下本剧，书中附带大量的图例，感觉生动有趣。当我们面对难题时，总会觉得烦躁不安，很抓狂，但是在面对这样一本教我们如何解决问题的剧集时，又会缓和很多。就因为书中的大量的图解和实例，它们用直观、生动代替了台词的沉重和枯燥。我个人还是很喜欢书中的图例，它们可以简单的分成几类：生活实例、联想类比、类型思考、方法导图、拆解清单和拆解指南。首先我想说说生活实例，这就体现着编剧的学术水平，当他把拆解问题的方法和思维全部吃透后，才能举出深入浅出的生活实例来，从书中看，我们也确实能从这些举例中清楚遇到类似的问题时该怎样去解决。其次就是联想类比，这是一个非常好的练习思维的方法，不但要想还要学会去联想，从一个问题联想到很多相关事物，如果需要还可以从联想到的事物出发继续联想，这是触发我们大脑思维的最好、最简便、最高效的方式呢！再次是类型参考，参考之前遇到过的问题或者是他人身上曾发生过的问题，我们也许会找到其中的相同点和不同点，对比解决之后，我想解决问题的速度会更快哦！还有方法导图、拆解清单和拆解指南，都是一目了然的存在，会让我们更快的解决问题。因此，我真心把这部剧推荐给那些问题颇多的朋友们！
这部剧出来口碑两极分化，受到了很多批评，有人讨厌，有人喜欢。别人喜欢也好讨厌也罢，都不重要。我其实是很喜欢读作家的日记或者信件的。 作品是艺术家生命的结晶和照片，我通过日记和信件，把那凝固一瞬的风景在时空上进行扩展，看到了他们完整的艺术生活。这种类似日记的自言自语总有一种偷窥他人生活的快感 蒋方舟的高明之处在于，将平淡的日常写出了不着痕迹的深刻。自我的探索和思考，都隐藏的恰到好处，该告诉你的不多不少都让你知道了。 信息爆炸的时代，见惯了各种急于表达和标榜的自我，反而在不刻意急急前行的文字里看到了向内向外的诚意。 东京虽然灯火繁华,但人总是很冷漠。还不仅是冷漠,身为外来者的大家都心情紧张。外来者进入东京这个城市,一个个都表现出不要被吃掉的紧张状态,终于成了一个集合体。她在异国他乡的生活时间短暂是快乐的，但一年里，语言不通，又没有目标明确的事情去做时，对于勤奋的中国人来说，恐慌感就不断袭来。她说她在到东京第十几天的时候就开始不知道该怎么办了。像游客一样该去的景点都去完了，不得不把每一件事情都拉长，认真的看一幅画，慢慢的品尝一顿饭，把每一件事情都作出貌似有仪式感。 书很快就能读完，读起来非常轻松。我喜欢一边看剧，一边用笔在上面写写画画。这部剧看完之后，自己画出来的句子有下面这些： “我还是无法克服一个人吃饭的羞涩。” “我劝解的能力非常差,如果在旧时的农村,大概是妇女圈里最受排挤的。” “我还是粗暴地坚持带爸妈出去吃饭。找到一家还开着的餐厅,点了很多菜,还点了一直不敢尝试的马肉刺身。味道却很一般,带着血的马肉,太鲜活了,似乎能尝到它生前奔跑时的味道。爸妈的赞扬都很勉强。” “不知道索伦蒂诺是参加过多少场葬礼才从中提炼出这些苦涩而尖刻的幽默。” “我不太相信这样硬生生参禅的效果,我相信生活本身即修行,到了指定的地方才能参透人生的禅意未免太做作。” “S先生说，能看出你很不喜欢那个画家。我以为采访中自己对画家的态度掩饰得很好,不断赞美他的远见,夸他为国争光。原来这么容易就露出了马脚。” “中产选择跑步而非广场舞来锻炼身体，显然是因为跑步更像是身份的象征。” “7岁写作，9岁出书。在我写出好的作品之前，也只能靠这些故事来引起读者对我的兴趣，和表演吞火球、钻火圈没什么区别。每次公开讲自己的写作故事就会自厌,觉得自己是杂技演员,通过炫耀式的扭曲来博得满堂彩。” “L老师听说我不喜欢吃马肉刺身,特意带我去银座一家专门吃马肉刺身的餐厅。” “花火大会很好看,焰火的形状丰富得超乎想象。坐在我旁边的日本小姑娘,对着每个出现的焰火大叫“好美!好美!”有时,焰火还没出现,她就迫不及待地大喊出来。” “我们找了一家北京烤鸭店,口感太甜,我们吃了都苦笑。” “一个作家是如何死亡的？从重复自己开始死亡。” “压抑的过去必作祟于现在。” “我最不喜欢拍照时被摄影师指挥:“露出沉思的表情。”一是因为被强迫沉思,实在想不出什么来;二是因为我喜欢嘲笑知识分子的装腔作势。结果被抓拍时,还是露出了忧国忧民的表情。”…… 这些句子表达了蒋方舟对这个世界的观察和思考，对个人经历的呈现。或许很多道理老生常谈，但是在写作中真诚面的自己的内心，这是蒋方舟吸引我的一点。 一个作家要对自己的文字负责，要跟从自己的内心来写作，这是非常重要的。 琐碎的一年絮絮叨叨着她的杂念，也有一些血淋淋地抓痛你的话，一恍然不过只是茶余饭后的一则笑谈。幽默有趣，有意思。她身上有种同龄人很稀缺的自省基因。她永远能跳出当局者的身份审视自己,这种审视有时候近乎苛刻,但可能就是这种苛刻让她一路走来没有从神童泯然于众 我无法表演“作家
怎么说呢，感情描写挺细腻的，女主也写的出彩。 就是感觉编剧有点贪得无厌，照目前更新集数来看功力没什么增长（可以解释为设定问题），但是关于女子组，是不是有点分不清主次。 感觉上古老套路了，一个地图场景换一个女伴，种马？
第一本早就拜读了，当时想为什么不是《Leon》呢？刚刚突然想到是不是侧面反映了中国现状？丧偶式家庭教育占据中国大部分家庭？
灵修的书最近读很多，和《Leon》同步在看，很多互相映照的观点。
永远可以相信张新成的“眼技”，看着赵简不自觉流下的眼泪，红红的眼睛，看得我心生怜爱