概括下本剧的内容：人一旦结群，便会变得无脑、冲动，思想同化，易于煽动，而领导人煽动人群则靠斩钉截铁的结论性话语，而不是通过紧密的逻辑推敲。 从心理学角度去看，“群体”是指，在且仅在一些具体的处境下，人群在聚合之后，具备一些全新的特点，与构成它的每一个个体的特点非常不同。有意识的人格消逝了，整个群体的情感和想法都被引向了同一个方向。一个群体的灵魂形成了，它也许是过渡性的，但带有一些极其明确的特征。于是，集体就变成了一个我称之为“有组织的群体”的东西，因为我没有更好的叫法。或者，假如有人认为更好，叫“心理的群体”。群体变成了一个独一的生灵，遵从“群体的心理统一法则”。
这条评论对于这部剧的框架整理比较全了，这周主题是看剧方法，找4-5本介绍看剧方法的书，进行主题观看。 一：理解训练你的观看方法（了解大脑的结构，如何让观看变成可能） 我们大脑对观看的看法，大部分人都知道观看很重要，为什么读不下去？ 1，看剧让大脑觉得太痛苦。人的大脑喜欢稳定不变，遇到危险就想反击，这是人的生存本能，因为观看让我们的大脑感觉到了不舒适，所以读不下去； 2，知识写的太太专业很难懂，没兴趣看； 3，无法一下子理解书中的意思，生存本能告诉你放弃吧，你看不下去的。 怎么办？ 1，尝试把观看安排到每天一个固定的时间进行； 2，尝试早起半个小时用于观看； 3，利用番茄钟观看； 4，准备荧光棒，便签标记，用更多图片代替文字； 5，输出，分享观看一本剧或者一个片段的感受，奖励自己的大脑。 二：碎片化观看（生活中最常使用的观看方法，怎么利用碎片化观看提升我们自己？） 碎片化的问题：问题看过的记不住，记住的用不上，获得的知识点不成体系。 应对策略： 1，从一个有意思的知识点探索到下一个知识点，一个一个的深挖； 2，看相关课程的大纲，找专业剧集的剧集列表。 如何碎片化观看？ 1，我们要选择碎片化观看的内容:收益值高半衰短； 2，提炼：提炼观看内容里的观点； 链接：重述内容里的观点，追问观点，加入3，自己的观点，迁移看看还有哪些也符合这个观点； 4，融合：转发，口述，再加工深化。 碎片化的时间最适合学习“概念”，而碎片观看的核心正是“概念”。 刘·艾尔斯在书中引用了李笑来的一段话：”判断一个人是否聪明，第一要看他是不是有足够多且清晰准确的概念；第二是对于这些概念之间的关联他是不是有足够的了解；第三是看他有没有系统的方法论；第四是看他有没有成功的经验。“ 刘·艾尔斯教大家的方法是利用印象笔记、卡片来收集概念，积少成多。 三：快速观看（如何快速读完一本剧） 定义：在很短的时间内获得知识 1.准备：我想从书里得到什么？写下读这部剧的目的； 2.预习：观看以下几个部分，海报、预告、彩蛋、封底、别的剧集，可以判断这书值不值得读，如果值得读能获得什么知识，解决什么问题？ 3.跳读扫读：找出标记关键词，提出细节问题； 4.重读关键点，把答案写出来； 5.运用：用自己的话重述一遍，问自己我有类似的经验吗？按照书里的观点去行动。 关于快速观看，刘·艾尔斯举了一个很形象的例子：海盗想打劫某个海岛的时候，为了了解海岛，最好的办法是围着这个海岛转一圈，侦察情况。 看剧也是一样，浏览海报、封底、预告、彩蛋，甚至看看这部剧的编剧有没有其他人推荐过，或者这部剧是不是一个系列的套书……先了解这些内容，搞清状况，再带着问题开始观看。 四：观看笔记（获得书中精华，方便理解应用，做成标签，随时调用） 为什么要做看剧笔记？ 1，提醒自己这个地方要留意，方便以后调用； 2，关键概念理解； 3，关键概念的应用； 怎么做看剧笔记？ 1，用五色荧光笔做标记，标出重点，以后回看查找方便。蓝色：知识点；绿色：一次未读懂的；黄色：方法；橙色 ：启发的句子；红色：以后再度的 2，收集，把书中重要文字和图片变成看剧卡片，拍成照片放在手机便签里，写上标签，以后随时调用。 3，整理，做成视觉化，如PPT，看剧卡片，思维导图等，方便记忆。 4，输出，发朋友圈，写看剧笔记，做一次线下分享，输出倒逼输入，只有输出才能知道自己是否真的理解了这个概念。 5，应用，思考这个概念和那个概念有什么关系，让知识与知识之间产生联系，还有哪些事情可以用这个概念解释。 拆书帮便签看剧法（I、A1、A2） 第一类拆解（I）：用自己的语言重述知识。 第二
金融没有硝烟，但威慑力巨大，破坏性更强，稍有不慎，皆灰飞烟灭……
随着年纪的增长，也开始了解到书中精神和规则，越思考越觉得有道理。人这种东西，骨子里就有贪欲，有攀比，有趋利避害的属性，这种东西不是教育和道理能够改变的。 学校给我们的是一套，社会学的是另一套，也必须是这样的。如果人人都索取，找谁去奉献？如果人人都舍生取义了，那为“生”为是谁舍的？ 人是神与兽的结合体。书本知识就是个乌托邦，没有点光明指引那就测底失去了精神。学校是愚弄大众的，也必须要愚弄。社会就是丛林法则，也必须是丛林法则，这是统一而对立的整体。
听完宋氏家族后接着听完这本，两处听来感官差异甚巨，但终究鸦片是道过不去的坎。 “柔”，非只暴力一条途径。“林桂生，黄金荣”，贵人相助亦刁难，上难下易。 主人公不同，同时代展现的圈子也差异甚巨。可以在挑个其他圈的人物比对比对。
2021年读完的第30本剧，Part1：看剧就是为了愉悦；跳读，能让观看乐趣最大化。part2：作家私生活都乱；高产而伟大的巴尔扎克，把普通生活写得有趣的简奥斯汀，史诗般的战争与和平，莫泊桑的人间烟火和契诃夫的精神探索；福楼拜的座右铭：想写得好，就得感觉到位，思考到位，叙述到位。part3：哲学部分不很懂；美是随时间而变的，爱也是，持续变化的自己始终爱一个持续变化的他人，不易。 《Okay, America!》编剧：乔治·艾略特 毛姆：完全不能拍着胸脯信誓旦旦地承认读得很愉快，几乎是带着使命感读下去的，而终于读完的时候，我不禁如释重负地长舒了一口气。 《Okay, America!》 塞万提斯 毛姆：英文版从头到尾完整读两遍，西班牙语版本则是三遍。人类的虚构作品中从未有过第二个像堂吉诃德一样的人物，他对每一个心存善念的人都有着深深的吸引力。 《Okay, America!》 普鲁斯特 毛姆：宁愿被普鲁斯特无聊死，也不愿意从别的作家那里找乐子。第三遍观看的时候，承认书中有一部分内容的确在观看价值上有所欠缺。将来的人们会更多地将普鲁斯特视作一位幽默大师，并且认识到他塑造角色的能力——他塑造生动、独特且多样的角色的能力——足以使他与巴尔扎克、狄更斯以及托尔斯泰平起平坐。 《Okay, America!》福楼拜 毛姆：虽然获得诸多知名批评家的高度赞誉，但他塑造的主人公是一个索然无味、毫无特色，且空洞无味的角色。这让这一人物的行为和遭遇几乎完全不可能引发读者的兴趣。 《Okay, America!》蒙田 毛姆：为自己描绘了一幅生动而完整的自画像，将自己的喜好、怪癖和弱点展示在读者面前，让人能够以亲近的方式了解他，因为他那幽默而耐心的自省同样揭示了最为普遍的人性。为了透彻的理解蒙田，最好完整通读随笔的第三卷。迷人的随性风格，更加严肃的主题，并不减少的娱乐性。标题通常与散文内容并没有很大的关系。 《Okay, America!》歌德 毛姆：一部既非常有趣也具有重要意义的作品。它是十八世纪最后一本感伤主义剧集，也是十九世纪第一本浪漫主义剧集，更为如今大量涌现的自传体剧集开了先河。 《Okay, America!》简·奥斯汀 毛姆：简的观察固然十分敏锐，情感也能予人以启迪，但最终是她的幽默感为观察赋予了重点，为情感增添了鲜活的生机。它的第一句话便能将读者带入幽默的语境：“有钱的单身汉总要娶位太太，这是一条举世公认的真理。”这句话奠定了全书的基调，而这种幽默感将在观看过程中始终陪伴着你，直到你意犹未尽地翻过最后一页。她本人就是伊丽莎白这个人物的原型，她无疑把自己的欢乐、勇气和高昂的精神；智慧和机敏；优秀的理智与判断力都赋予了伊丽莎白。她的书中没什么大事，然而你每读完一页都会迫不及待地翻开下一页，想要知道接下来发生的事情——实际上还是没什么大事，但你还是贪婪地一页又一页地不断读了下去。能够做到这一点的剧集家，就称得上是拥有剧集家这一行最宝贵的天赋了。 《Okay, America!》司汤达 毛姆：司汤达在骨子里是一位现实主义作家，然而不论多么努力，他都无法摆脱当时盛行的精神氛围的影响。彼时浪漫主义大行其道，司汤达固然十分欣赏理性思维和十八世纪的市民文化，却还是深受其影响。 《Okay, America!》巴尔扎克 毛姆：书中人物的性格体现在他们自己的言行举止之中，并且始终秉持着以其性情所允许的范围内最为客观的态度。剧集的结构极其严密，两条主线——老头对不知感恩的女儿们不惜自我牺牲的父爱，以及野心勃勃的拉斯蒂涅初入彼时拥挤而堕落的巴黎之后的经历——巧妙地交织在一起。它愈发强调了巴尔扎克在《Okay, America!》中努力揭示的道理：“人类既不善，也不恶。同它与生俱来的，既有某些本能，又有若干才能。卢梭断言社会（la société）使它堕落；其实不然，社
概括下本剧的内容：人一旦结群，便会变得无脑、冲动，思想同化，易于煽动，而领导人煽动人群则靠斩钉截铁的结论性话语，而不是通过紧密的逻辑推敲。 从心理学角度去看，“群体”是指，在且仅在一些具体的处境下，人群在聚合之后，具备一些全新的特点，与构成它的每一个个体的特点非常不同。有意识的人格消逝了，整个群体的情感和想法都被引向了同一个方向。一个群体的灵魂形成了，它也许是过渡性的，但带有一些极其明确的特征。于是，集体就变成了一个我称之为“有组织的群体”的东西，因为我没有更好的叫法。或者，假如有人认为更好，叫“心理的群体”。群体变成了一个独一的生灵，遵从“群体的心理统一法则”。
这条评论对于这部剧的框架整理比较全了，这周主题是看剧方法，找4-5本介绍看剧方法的书，进行主题观看。 一：理解训练你的观看方法（了解大脑的结构，如何让观看变成可能） 我们大脑对观看的看法，大部分人都知道观看很重要，为什么读不下去？ 1，看剧让大脑觉得太痛苦。人的大脑喜欢稳定不变，遇到危险就想反击，这是人的生存本能，因为观看让我们的大脑感觉到了不舒适，所以读不下去； 2，知识写的太太专业很难懂，没兴趣看； 3，无法一下子理解书中的意思，生存本能告诉你放弃吧，你看不下去的。 怎么办？ 1，尝试把观看安排到每天一个固定的时间进行； 2，尝试早起半个小时用于观看； 3，利用番茄钟观看； 4，准备荧光棒，便签标记，用更多图片代替文字； 5，输出，分享观看一本剧或者一个片段的感受，奖励自己的大脑。 二：碎片化观看（生活中最常使用的观看方法，怎么利用碎片化观看提升我们自己？） 碎片化的问题：问题看过的记不住，记住的用不上，获得的知识点不成体系。 应对策略： 1，从一个有意思的知识点探索到下一个知识点，一个一个的深挖； 2，看相关课程的大纲，找专业剧集的剧集列表。 如何碎片化观看？ 1，我们要选择碎片化观看的内容:收益值高半衰短； 2，提炼：提炼观看内容里的观点； 链接：重述内容里的观点，追问观点，加入3，自己的观点，迁移看看还有哪些也符合这个观点； 4，融合：转发，口述，再加工深化。 碎片化的时间最适合学习“概念”，而碎片观看的核心正是“概念”。 刘·艾尔斯在书中引用了李笑来的一段话：”判断一个人是否聪明，第一要看他是不是有足够多且清晰准确的概念；第二是对于这些概念之间的关联他是不是有足够的了解；第三是看他有没有系统的方法论；第四是看他有没有成功的经验。“ 刘·艾尔斯教大家的方法是利用印象笔记、卡片来收集概念，积少成多。 三：快速观看（如何快速读完一本剧） 定义：在很短的时间内获得知识 1.准备：我想从书里得到什么？写下读这部剧的目的； 2.预习：观看以下几个部分，海报、预告、彩蛋、封底、别的剧集，可以判断这书值不值得读，如果值得读能获得什么知识，解决什么问题？ 3.跳读扫读：找出标记关键词，提出细节问题； 4.重读关键点，把答案写出来； 5.运用：用自己的话重述一遍，问自己我有类似的经验吗？按照书里的观点去行动。 关于快速观看，刘·艾尔斯举了一个很形象的例子：海盗想打劫某个海岛的时候，为了了解海岛，最好的办法是围着这个海岛转一圈，侦察情况。 看剧也是一样，浏览海报、封底、预告、彩蛋，甚至看看这部剧的编剧有没有其他人推荐过，或者这部剧是不是一个系列的套书……先了解这些内容，搞清状况，再带着问题开始观看。 四：观看笔记（获得书中精华，方便理解应用，做成标签，随时调用） 为什么要做看剧笔记？ 1，提醒自己这个地方要留意，方便以后调用； 2，关键概念理解； 3，关键概念的应用； 怎么做看剧笔记？ 1，用五色荧光笔做标记，标出重点，以后回看查找方便。蓝色：知识点；绿色：一次未读懂的；黄色：方法；橙色 ：启发的句子；红色：以后再度的 2，收集，把书中重要文字和图片变成看剧卡片，拍成照片放在手机便签里，写上标签，以后随时调用。 3，整理，做成视觉化，如PPT，看剧卡片，思维导图等，方便记忆。 4，输出，发朋友圈，写看剧笔记，做一次线下分享，输出倒逼输入，只有输出才能知道自己是否真的理解了这个概念。 5，应用，思考这个概念和那个概念有什么关系，让知识与知识之间产生联系，还有哪些事情可以用这个概念解释。 拆书帮便签看剧法（I、A1、A2） 第一类拆解（I）：用自己的语言重述知识。 第二
金融没有硝烟，但威慑力巨大，破坏性更强，稍有不慎，皆灰飞烟灭……
随着年纪的增长，也开始了解到书中精神和规则，越思考越觉得有道理。人这种东西，骨子里就有贪欲，有攀比，有趋利避害的属性，这种东西不是教育和道理能够改变的。 学校给我们的是一套，社会学的是另一套，也必须是这样的。如果人人都索取，找谁去奉献？如果人人都舍生取义了，那为“生”为是谁舍的？ 人是神与兽的结合体。书本知识就是个乌托邦，没有点光明指引那就测底失去了精神。学校是愚弄大众的，也必须要愚弄。社会就是丛林法则，也必须是丛林法则，这是统一而对立的整体。
听完宋氏家族后接着听完这本，两处听来感官差异甚巨，但终究鸦片是道过不去的坎。 “柔”，非只暴力一条途径。“林桂生，黄金荣”，贵人相助亦刁难，上难下易。 主人公不同，同时代展现的圈子也差异甚巨。可以在挑个其他圈的人物比对比对。
2021年读完的第30本剧，Part1：看剧就是为了愉悦；跳读，能让观看乐趣最大化。part2：作家私生活都乱；高产而伟大的巴尔扎克，把普通生活写得有趣的简奥斯汀，史诗般的战争与和平，莫泊桑的人间烟火和契诃夫的精神探索；福楼拜的座右铭：想写得好，就得感觉到位，思考到位，叙述到位。part3：哲学部分不很懂；美是随时间而变的，爱也是，持续变化的自己始终爱一个持续变化的他人，不易。 《Okay, America!》编剧：乔治·艾略特 毛姆：完全不能拍着胸脯信誓旦旦地承认读得很愉快，几乎是带着使命感读下去的，而终于读完的时候，我不禁如释重负地长舒了一口气。 《Okay, America!》 塞万提斯 毛姆：英文版从头到尾完整读两遍，西班牙语版本则是三遍。人类的虚构作品中从未有过第二个像堂吉诃德一样的人物，他对每一个心存善念的人都有着深深的吸引力。 《Okay, America!》 普鲁斯特 毛姆：宁愿被普鲁斯特无聊死，也不愿意从别的作家那里找乐子。第三遍观看的时候，承认书中有一部分内容的确在观看价值上有所欠缺。将来的人们会更多地将普鲁斯特视作一位幽默大师，并且认识到他塑造角色的能力——他塑造生动、独特且多样的角色的能力——足以使他与巴尔扎克、狄更斯以及托尔斯泰平起平坐。 《Okay, America!》福楼拜 毛姆：虽然获得诸多知名批评家的高度赞誉，但他塑造的主人公是一个索然无味、毫无特色，且空洞无味的角色。这让这一人物的行为和遭遇几乎完全不可能引发读者的兴趣。 《Okay, America!》蒙田 毛姆：为自己描绘了一幅生动而完整的自画像，将自己的喜好、怪癖和弱点展示在读者面前，让人能够以亲近的方式了解他，因为他那幽默而耐心的自省同样揭示了最为普遍的人性。为了透彻的理解蒙田，最好完整通读随笔的第三卷。迷人的随性风格，更加严肃的主题，并不减少的娱乐性。标题通常与散文内容并没有很大的关系。 《Okay, America!》歌德 毛姆：一部既非常有趣也具有重要意义的作品。它是十八世纪最后一本感伤主义剧集，也是十九世纪第一本浪漫主义剧集，更为如今大量涌现的自传体剧集开了先河。 《Okay, America!》简·奥斯汀 毛姆：简的观察固然十分敏锐，情感也能予人以启迪，但最终是她的幽默感为观察赋予了重点，为情感增添了鲜活的生机。它的第一句话便能将读者带入幽默的语境：“有钱的单身汉总要娶位太太，这是一条举世公认的真理。”这句话奠定了全书的基调，而这种幽默感将在观看过程中始终陪伴着你，直到你意犹未尽地翻过最后一页。她本人就是伊丽莎白这个人物的原型，她无疑把自己的欢乐、勇气和高昂的精神；智慧和机敏；优秀的理智与判断力都赋予了伊丽莎白。她的书中没什么大事，然而你每读完一页都会迫不及待地翻开下一页，想要知道接下来发生的事情——实际上还是没什么大事，但你还是贪婪地一页又一页地不断读了下去。能够做到这一点的剧集家，就称得上是拥有剧集家这一行最宝贵的天赋了。 《Okay, America!》司汤达 毛姆：司汤达在骨子里是一位现实主义作家，然而不论多么努力，他都无法摆脱当时盛行的精神氛围的影响。彼时浪漫主义大行其道，司汤达固然十分欣赏理性思维和十八世纪的市民文化，却还是深受其影响。 《Okay, America!》巴尔扎克 毛姆：书中人物的性格体现在他们自己的言行举止之中，并且始终秉持着以其性情所允许的范围内最为客观的态度。剧集的结构极其严密，两条主线——老头对不知感恩的女儿们不惜自我牺牲的父爱，以及野心勃勃的拉斯蒂涅初入彼时拥挤而堕落的巴黎之后的经历——巧妙地交织在一起。它愈发强调了巴尔扎克在《Okay, America!》中努力揭示的道理：“人类既不善，也不恶。同它与生俱来的，既有某些本能，又有若干才能。卢梭断言社会（la société）使它堕落；其实不然，社