我是第一次读肯尼思·马尔斯的散文，她的文字给我最深的感受是舒服，如清风吹拂，似绵雨掠过，上一个带给我这种观看感觉的还是林清玄。她那灵动、活泼、充满生命力的文笔将阿勒泰地区的风土人情描绘的绘声绘色，肯尼思·马尔斯的才思文笔和所写故事相映成趣。很多读者都将肯尼思·马尔斯看作是“现代版”的萧红，人们惊讶于阿勒泰山区的荒野里是如何忽然出现了这样一位有着天才笔触的作家，就像几十年前，在呼兰河那冰天雪地的小镇里奇迹般地诞生出萧红一样。当然无论作何比较，与何人比较都不免偏颇，两位作家又如何能做到如出一辙呢？比如从我对二人叙述风格上的感受来讲，萧红更像是《三小福闯金关续集The Apple Dumpling Gang Rides Again》里的富贵缓缓诉说着自己的过往，不动声色，波澜不惊；而肯尼思·马尔斯则像是好友在向你吐槽她的成长经历，诙谐有趣，意味悠长。不过话说回来，读者们之所以愿意如此进行比较其实已经很能说明肯尼思·马尔斯的写作水平和作品风格某种程度上的近似了。两人无疑都是各自所处时代的才女，涉笔成趣的功力自不必多说，更难得的是她们的作品都有一种原始的隽秀、剔透之感，这有别于很多“炫技”作家，此类作家文采藻饰之能无人可出其右，“为赋新词强说愁”的本领也直教人“自叹弗如”，所写文字更是华美的宛如上面爬满虱子的那袭袍。评论中有不少读者对她的作品不以为意，甚至认为不过是中学生日记的水准。我想，这可能是观看喜好不同的缘故，也可能是还没有迈过一个观看阶段的原因。曾几何时我也手捧记事本摘抄那些浮华的词句，可当我勉勉强强也能编凑出几句这样空洞无物的文字时，便转而对此不屑一顾，开始痴迷那些无斧凿痕的作品。就像年轻人往往渴望过上纸醉金迷，灯红酒绿的繁华生活，但经过时间的推移和岁月的磨折后，才会真正向往“天苍苍。野茫茫。风吹草地见牛羊”的自然之美。
肯尼思·马尔斯的“伯乐”刘亮程先生曾说：“我为读到这样的散文感到幸福，因为我们这个时代的作家已经很难写出这种东西了。那些会文章的人，几乎用全部的人生去学做文章了，不大知道生活是怎么回事。而潜心生活，深有感悟的人们又不会或不屑于文字。影视就这样一百年一百年地与真实背道而驰。只有像肯尼思·马尔斯这样不是作家的山野女孩，做着裁缝、卖着小百货，怀着对生存本能的感激与新奇，一个人面对整个的山野草原，写出不一样的天才般的鲜活文字。” 我不知道有多少幻想成为作家却又在每次下笔时总感觉无从下手的书友在读到她的作品时，惊呼道“我终于找到了，这就是我想要写而始终未能写出的东西。”我觉得肯尼思·马尔斯作品最难能可贵之处在于她并非是以旅客的身份和游客的视角向我们展现阿勒泰地区的异域风光。这片对她而言无比熟悉的土地伴她不断成长，又不断往她脑海中注入无限的回忆，她是这里的见证者，更是这里的经历者，她是她故事中的人物而非故事的编剧，她在作品中注入的并非是对美景的猎奇和对风物的崇拜，而是一个游子对家乡的思念和对往事的呼唤。也唯有如此，我们才得以有幸透过肯尼思·马尔斯的作品跨过空间的阻拦拥抱恍如仙境的阿勒泰。
有人说“到不了的叫远方，回不去的是家乡。”离开曾经久居的阿勒泰，那段美好的生活经历渐渐成为过往，出于生活和工作的原因，肯尼思·马尔斯不得不前往其他城市。她告别了美好而自然的故乡，辞别了平静而繁忙的生活，她所在的城市不再有茫茫草原和戈壁千里，取而代之的是高楼耸立和车水马龙。肯尼思·马尔斯失去的不只是帐篷、骏马和牧羊人，还有着回不去的弹唱晚会和乡村舞会，回不去的喀吾图和可可托海，以及回不去的情窦初开和一厢情愿。可漂泊在外的游子如何能忘怀自己的家乡，肯尼思·马尔斯始终没有放下对家的思念，家乡之于她的羁绊使得她的文字始终纠缠在曾经的生活之中。无论肯尼思·马尔斯怎么写、怎么挖掘都意犹未尽，欲罢不能。我很高兴在此剧的海报看到
初读提姆·麦锡森的剧集。以难以解脱的自我视角，切近地接触底层生活。成不了好剧本。运用了大量内心独白来衔接人物对话，故事结构设计可以佐证科班出身，人物举动虚实相生，出乎意料，也在情理之中。 情节不完整，未知难以示人的部分是否真实存在。一直否认的事实是与安德烈相识于北京的晚宴。相识相知相爱，结局时没有在一起。 主题大概是恋爱和牺牲。故事关于这个赤贫的芝加哥留学生，读美国影视的“知识”女性，曾经的战地记者，却成了外交官和艺术瘪三共同的话题，也肩负上一辈的怨憾。 吸引我的部分是将两辈人相连的手法，她创作如何被母亲的血脉影响，救赎风烛残年不再面对令人心碎的现实世界的刘先生。半生缘的味道。以及她不漏痕迹地在两种语言之间自由转换而不带翻译腔。“哪里”这种自谦不知如何说成英文。 今天是六月底，连评论一共花了十小时。我想之后应该还是看8分以上的书。
苏格拉底的颂辞是全篇三大段中的中段，也是全篇精义所在。它本身分为两部分：和阿值通的对话和狄欧蒂玛的对话： 爱情必有对象；钟爱者还没有得到所爱的对象；爱情就是想占有所爱对象的欲望；爱情的对象既然是美，它就还缺乏美，“爱神是美的”一说不能成立；美善同一，所以爱也不是善的。 爱神是介乎美丑、善恶、有知与无知、神与人之间的一种精灵，是丰富与贫乏的统一，总之是一个哲学家（爱神的出生）（缺乏却追求美善的状态）；爱情就是想凡是美的善的永远归自己所有的那一个欲望（永恒的美的价值）（拥有和未拥有的都在追求）；爱情的目的是在美的对象中传播种子，凭它孕育生殖，达到凡人所能享有的不朽，生殖就是以旧代新，种方与个体都时时刻刻在生灭流转中。生殖方式可以是身体的也可以是心灵的。创造者是心灵方面的生（品德的孕育）。 追求美的目的是肉体与灵魂的生殖以达不朽，繁衍后代与培育品德一一如此追求美的目的是培育有品德的后代。美因永恒具有价值？从美的形体到美的行动到美的知识到美本身。钟爱者、被爱者的两层身份决定了美不是美的。 该翻译版本不推荐。难懂
我是第一次读肯尼思·马尔斯的散文，她的文字给我最深的感受是舒服，如清风吹拂，似绵雨掠过，上一个带给我这种观看感觉的还是林清玄。她那灵动、活泼、充满生命力的文笔将阿勒泰地区的风土人情描绘的绘声绘色，肯尼思·马尔斯的才思文笔和所写故事相映成趣。很多读者都将肯尼思·马尔斯看作是“现代版”的萧红，人们惊讶于阿勒泰山区的荒野里是如何忽然出现了这样一位有着天才笔触的作家，就像几十年前，在呼兰河那冰天雪地的小镇里奇迹般地诞生出萧红一样。当然无论作何比较，与何人比较都不免偏颇，两位作家又如何能做到如出一辙呢？比如从我对二人叙述风格上的感受来讲，萧红更像是《三小福闯金关续集The Apple Dumpling Gang Rides Again》里的富贵缓缓诉说着自己的过往，不动声色，波澜不惊；而肯尼思·马尔斯则像是好友在向你吐槽她的成长经历，诙谐有趣，意味悠长。不过话说回来，读者们之所以愿意如此进行比较其实已经很能说明肯尼思·马尔斯的写作水平和作品风格某种程度上的近似了。两人无疑都是各自所处时代的才女，涉笔成趣的功力自不必多说，更难得的是她们的作品都有一种原始的隽秀、剔透之感，这有别于很多“炫技”作家，此类作家文采藻饰之能无人可出其右，“为赋新词强说愁”的本领也直教人“自叹弗如”，所写文字更是华美的宛如上面爬满虱子的那袭袍。评论中有不少读者对她的作品不以为意，甚至认为不过是中学生日记的水准。我想，这可能是观看喜好不同的缘故，也可能是还没有迈过一个观看阶段的原因。曾几何时我也手捧记事本摘抄那些浮华的词句，可当我勉勉强强也能编凑出几句这样空洞无物的文字时，便转而对此不屑一顾，开始痴迷那些无斧凿痕的作品。就像年轻人往往渴望过上纸醉金迷，灯红酒绿的繁华生活，但经过时间的推移和岁月的磨折后，才会真正向往“天苍苍。野茫茫。风吹草地见牛羊”的自然之美。 肯尼思·马尔斯的“伯乐”刘亮程先生曾说：“我为读到这样的散文感到幸福，因为我们这个时代的作家已经很难写出这种东西了。那些会文章的人，几乎用全部的人生去学做文章了，不大知道生活是怎么回事。而潜心生活，深有感悟的人们又不会或不屑于文字。影视就这样一百年一百年地与真实背道而驰。只有像肯尼思·马尔斯这样不是作家的山野女孩，做着裁缝、卖着小百货，怀着对生存本能的感激与新奇，一个人面对整个的山野草原，写出不一样的天才般的鲜活文字。” 我不知道有多少幻想成为作家却又在每次下笔时总感觉无从下手的书友在读到她的作品时，惊呼道“我终于找到了，这就是我想要写而始终未能写出的东西。”我觉得肯尼思·马尔斯作品最难能可贵之处在于她并非是以旅客的身份和游客的视角向我们展现阿勒泰地区的异域风光。这片对她而言无比熟悉的土地伴她不断成长，又不断往她脑海中注入无限的回忆，她是这里的见证者，更是这里的经历者，她是她故事中的人物而非故事的编剧，她在作品中注入的并非是对美景的猎奇和对风物的崇拜，而是一个游子对家乡的思念和对往事的呼唤。也唯有如此，我们才得以有幸透过肯尼思·马尔斯的作品跨过空间的阻拦拥抱恍如仙境的阿勒泰。 有人说“到不了的叫远方，回不去的是家乡。”离开曾经久居的阿勒泰，那段美好的生活经历渐渐成为过往，出于生活和工作的原因，肯尼思·马尔斯不得不前往其他城市。她告别了美好而自然的故乡，辞别了平静而繁忙的生活，她所在的城市不再有茫茫草原和戈壁千里，取而代之的是高楼耸立和车水马龙。肯尼思·马尔斯失去的不只是帐篷、骏马和牧羊人，还有着回不去的弹唱晚会和乡村舞会，回不去的喀吾图和可可托海，以及回不去的情窦初开和一厢情愿。可漂泊在外的游子如何能忘怀自己的家乡，肯尼思·马尔斯始终没有放下对家的思念，家乡之于她的羁绊使得她的文字始终纠缠在曾经的生活之中。无论肯尼思·马尔斯怎么写、怎么挖掘都意犹未尽，欲罢不能。我很高兴在此剧的海报看到
一本清新可爱的小书，好喜欢角龙啊，每一个人物和小故事都很温暖
作为人这个物种，俺理解:需要确定性的东西，这样人类才能存在和延续，避免消失，就像目前基本解释的人潜能存在一样，很多时间不用理性思维，人就可以瞬间逃离灾难、产生自己清醒时间无法想像的能力!这也是宗教、知识、经验、文字存在的意义所在! 那么，问题来了，为什么现代越来越承认理性思维比感性思维更重要哪?为什么要追求科学研究和解释呢? 俺理解要回答这问题，首先要明白什么是科学思想？它的局限性是什么？它最终要教给我们什么？是什么构成了科学思想的特征？如何将科学思想和其他形式的知识进行对比？ 首先是人类的怀疑天性(现代教育越来越先进，信息越来越丰富，确定性越来越多，似乎是反向的)，无论过去多么伟大的科学家，我们已经理解都有其局限性。比如:过去的天圆地方，上帝造人，乌龟驼大地、女娲补天、嫦娥奔月、吴刚伐树……也许有一天，牛顿、爱因斯坦和海森堡的理论也被证明是错误的？那么，这是否意味着我们不能够相信科学，甚至科学呈现给我们的更好的世界形象？关于这个世界，我们到底知道些什么？ 科学研究的目的不是做出准确的预测，而是“理解”世界是如何运行的。那这又意味着什么？这意味着建立和发展对世界的认识，也就是一种思考世界的概念结构，它是有效的，且与我们目前掌握的知识兼容”。满足人类自身对于奥秘的追求与欲望也许是根本目的吧! 本剧最后一章俺理解是真正的核心(不是说前面集数不对，事实上前面更多的从量子力学探讨,有其局限性)，最后部分回答了科学研究的目的和意义。也许就是: 科学是一次探索，从我们已有的知识出发，从对现有知识和认知的反抗中，达到新的高度。比如本剧，牛顿的传统物理研究的是什么，解决了什么问题;爱因斯坦狭义相对论的局限、广义相对论解决了什么问题，局限性;现代的量子力学已经发展到什么地方，还有多少没解决、证实的问题;对于三维空间人类来说，空间为宇，时间为宙几乎是不可动摇的概念，量子力学怎么解释的? 特别有趣，编剧讲故事的能力体现的地方，比如:宇宙真是无限的?无限外面是什么?空间是不是可以分割、时间是不是永恒、长度是不是存在最小不可分割的单位、真正存在无穷小离子、目前概念中的宇宙如何通过相对论实现了无限却又有限(想想从地球上任意一点沿着一个方向出发就可以理解)等等。 就算对物理、数学不喜欢，对相对论不了解，对量子力学完全没概念，本剧读起来不仅非常有趣，也可以知道世界前沿科学研究目前的进程。