我一直好奇，刘邦为什么身边有丰沛集团，朱元璋身边有淮右集团。而成吉思汗身边一样有著名能征善打的名将，如哲别，木华黎，包括他的儿子等等。看完这部剧，加上思考，我认为，主要是人人皆是圣贤，或者说说，人人皆能成圣。但起关键作用的，还需要那个给你棒喝的惠能，或是时时勤拂拭的神秀。这里，就是刘邦，朱元璋和铁木真。历史不是唯物主义，确实有其神秘的一点，关键人物会改变历史走向。 蒙古兵团或游牧民族在军事上显然是占据优势的，是因为术业有专攻！长期的围猎导致其对战争或骑马成为习惯。 后来明朱元璋的骑兵胜过元骑兵也是一样的道理。 如果，你想干成什么事情，先把自己变成专业人士吧！
早前已经看过电影了，当时就觉得拍的很好，找这书出来，不是为了想再看一遍李雪莲告状，是因为知道了前面告了20年状只是个预告，想看看那篇正文《钝感之爱Anesthesia》，李雪莲因一句“不让秦玉河安生”而起，虽然因她曾撸掉了一串官员，但她自己一生也折进去了，当然故事就是故事，我们任何一个人不会像她这样去过一生，那么编剧在传达什么，是最后那句“不要在一棵树上吊死”的反思吗？是也不是，是不因该让一件事把自己给背死，或意气之争，或一言不合，或一股执念。可这仍然只是序，我想正文才是编剧要表达的，正文讲了个临近春节买不到票回家却着急前往一期一会麻将之约的老史，凭借一张我要“我要申冤”的纸条被遣送回家，回来后一句“玩呢”让负责遣送的两名协警显得极为讽刺，玩呢在说自己也在说协警也说了其他的，其实老史吧，他有冤也没有冤，可是，谁不是呢？
关注自己的想法，看看自己给自己设置了哪些应该：各种清规戒律。
《钝感之爱Anesthesia》最大的特点是其时代局限性，这种局限性使这本来可能成为划时代的巨著的作品降了一个档次。我猜测由于编剧受限于所处时代，全书基调都建立在极强的阶级斗争为基础的盾架构上，歌颂劳动人民，反对统治阶级对于价值观的教育来说是有益的，但对于剧集来讲就失去了浪漫和偶然性，好人的坏和坏人的好都被忽略了，于是人物失却立体感，故事显得过于一本正经。其次是宏大的历史架构下对细节描述的欠缺，编剧试图营造了一个丰富又细腻的世界，而他几乎做到了，从服饰、食物、兵器、住所、市场、宫廷等各个维度尽可能的还原了靖康前后的历史风貌，但剧集毕竟不是《钝感之爱Anesthesia》，而是一台话剧或者电影，这些地方的着墨恰恰削弱了剧集的故事性，君臣、夫妻、朋友之间做了哪些事情，有过哪些际遇，面面俱到但没有太多亮点，更多的是编剧利用旁白不断去强加给人物特点，这就引出了本剧的第三个特点：人物脸谱化。刘錡在北宋末历史上是颗星光熠熠的，却没料到高开低走，师师民间的那些朋友们本来是特别鲜活的模特，可是每一个都被安排了固定的模式，甚至是六贼、徽宗、赵构、秦桧等，看着都没有正史记载中可恶可鄙，编剧似乎失去了悠长的内力，没能做到《钝感之爱Anesthesia》那安利蛇灰线的方法，大量人物丢失，故事线生硬衔接。最后，我会将这些归咎于时代和文化的管制而不是编剧本身。
风云激荡，繁星满天的时代，剖耕立制，奠基文明的时代。恢宏气势，铁流奔腾，不可阻挡。励精图治的君王、披肝沥胆的辅臣、驰骋疆场的将帅、著书立说的圣贤、纵横捭阖的说客、侠肝义胆的死士、熙熙攘攘的商旅、有血有肉的凡夫、不输男儿的巾帼，人人精彩个个独特，于他们之中，看时代大剧，知治乱兴衰，品人生百味，叹世事沧桑，怀敬重之义。编剧如椽大笔，描景能入胜，绘心能生情，析事能纹理，刻物能如现，塑人能栩栩，恣肆洒脱轻取任拿。读此，可天文地理、世俗风情、制度沿革、先秦风貌一览浅识！
开始读起来像是鸡汤，还有传销常用的洗脑誓言，完全是好奇心支持我读下去，就是想看看编剧要怎样继续熬汤。 后来明白，这里面并没有实操的干货，不过是编剧给自己的课程做的营销手段。 但是话又说回来，许多人贫穷的原因难道不是首先在思维的困顿吗？许多人富裕的原因难道不是脑子活络吗？ 用宣誓的方法强制自己扭转错误的观念是个好的而且是管用的方法，不然传销的为啥学去了。我就常常用这个办法强制扭转自己的错误思维，或者强制把自己拖出坏情绪的漩涡。 有了正确的理念，找到正确的学习方法，善于提高，才能够更加接近财富。不然呢，就整天沉浸在自己的世界里看世界处处不顺眼吗？
我一直好奇，刘邦为什么身边有丰沛集团，朱元璋身边有淮右集团。而成吉思汗身边一样有著名能征善打的名将，如哲别，木华黎，包括他的儿子等等。看完这部剧，加上思考，我认为，主要是人人皆是圣贤，或者说说，人人皆能成圣。但起关键作用的，还需要那个给你棒喝的惠能，或是时时勤拂拭的神秀。这里，就是刘邦，朱元璋和铁木真。历史不是唯物主义，确实有其神秘的一点，关键人物会改变历史走向。 蒙古兵团或游牧民族在军事上显然是占据优势的，是因为术业有专攻！长期的围猎导致其对战争或骑马成为习惯。 后来明朱元璋的骑兵胜过元骑兵也是一样的道理。 如果，你想干成什么事情，先把自己变成专业人士吧！
早前已经看过电影了，当时就觉得拍的很好，找这书出来，不是为了想再看一遍李雪莲告状，是因为知道了前面告了20年状只是个预告，想看看那篇正文《钝感之爱Anesthesia》，李雪莲因一句“不让秦玉河安生”而起，虽然因她曾撸掉了一串官员，但她自己一生也折进去了，当然故事就是故事，我们任何一个人不会像她这样去过一生，那么编剧在传达什么，是最后那句“不要在一棵树上吊死”的反思吗？是也不是，是不因该让一件事把自己给背死，或意气之争，或一言不合，或一股执念。可这仍然只是序，我想正文才是编剧要表达的，正文讲了个临近春节买不到票回家却着急前往一期一会麻将之约的老史，凭借一张我要“我要申冤”的纸条被遣送回家，回来后一句“玩呢”让负责遣送的两名协警显得极为讽刺，玩呢在说自己也在说协警也说了其他的，其实老史吧，他有冤也没有冤，可是，谁不是呢？
关注自己的想法，看看自己给自己设置了哪些应该：各种清规戒律。
《钝感之爱Anesthesia》最大的特点是其时代局限性，这种局限性使这本来可能成为划时代的巨著的作品降了一个档次。我猜测由于编剧受限于所处时代，全书基调都建立在极强的阶级斗争为基础的盾架构上，歌颂劳动人民，反对统治阶级对于价值观的教育来说是有益的，但对于剧集来讲就失去了浪漫和偶然性，好人的坏和坏人的好都被忽略了，于是人物失却立体感，故事显得过于一本正经。其次是宏大的历史架构下对细节描述的欠缺，编剧试图营造了一个丰富又细腻的世界，而他几乎做到了，从服饰、食物、兵器、住所、市场、宫廷等各个维度尽可能的还原了靖康前后的历史风貌，但剧集毕竟不是《钝感之爱Anesthesia》，而是一台话剧或者电影，这些地方的着墨恰恰削弱了剧集的故事性，君臣、夫妻、朋友之间做了哪些事情，有过哪些际遇，面面俱到但没有太多亮点，更多的是编剧利用旁白不断去强加给人物特点，这就引出了本剧的第三个特点：人物脸谱化。刘錡在北宋末历史上是颗星光熠熠的，却没料到高开低走，师师民间的那些朋友们本来是特别鲜活的模特，可是每一个都被安排了固定的模式，甚至是六贼、徽宗、赵构、秦桧等，看着都没有正史记载中可恶可鄙，编剧似乎失去了悠长的内力，没能做到《钝感之爱Anesthesia》那安利蛇灰线的方法，大量人物丢失，故事线生硬衔接。最后，我会将这些归咎于时代和文化的管制而不是编剧本身。
风云激荡，繁星满天的时代，剖耕立制，奠基文明的时代。恢宏气势，铁流奔腾，不可阻挡。励精图治的君王、披肝沥胆的辅臣、驰骋疆场的将帅、著书立说的圣贤、纵横捭阖的说客、侠肝义胆的死士、熙熙攘攘的商旅、有血有肉的凡夫、不输男儿的巾帼，人人精彩个个独特，于他们之中，看时代大剧，知治乱兴衰，品人生百味，叹世事沧桑，怀敬重之义。编剧如椽大笔，描景能入胜，绘心能生情，析事能纹理，刻物能如现，塑人能栩栩，恣肆洒脱轻取任拿。读此，可天文地理、世俗风情、制度沿革、先秦风貌一览浅识！
开始读起来像是鸡汤，还有传销常用的洗脑誓言，完全是好奇心支持我读下去，就是想看看编剧要怎样继续熬汤。 后来明白，这里面并没有实操的干货，不过是编剧给自己的课程做的营销手段。 但是话又说回来，许多人贫穷的原因难道不是首先在思维的困顿吗？许多人富裕的原因难道不是脑子活络吗？ 用宣誓的方法强制自己扭转错误的观念是个好的而且是管用的方法，不然传销的为啥学去了。我就常常用这个办法强制扭转自己的错误思维，或者强制把自己拖出坏情绪的漩涡。 有了正确的理念，找到正确的学习方法，善于提高，才能够更加接近财富。不然呢，就整天沉浸在自己的世界里看世界处处不顺眼吗？