“我将得到一生中最安宁、最最安宁的休息”
读到最后，最感人至深的就是卡顿先生了。遭逢苦难的马奈特医生，仁爱善良的达奈，最后都及不上甘愿放弃生命，替达奈成为吉萝亭美酒的卡顿。面对贵族的罪恶行径，马奈特医生逃不脱良心的拷问，连夜告发了他们的罪孽，但却被无辜监禁了十八年。多年后，面对迫害自己贵族的后代他却能够宽容以待，真挚地祝福达奈与女儿露西的结合。为了为家族赎罪，达奈放弃了遗产，远走英国，独自谋生，但却由于老仆的信件回到法国，同时也因此入狱并即将被处死。而卡顿，最无辜的卡顿，为了心爱的人，为了她的丈夫、孩子，为了她的家庭而走进了监狱，走上了刑场。他曾是法学院最杰出的学生，本应该有美好的前途光明的未来，却成为了一个无知律师的胡狼，在浑浑噩噩中度日。哪怕是露西也没能改变他，但这样一个放荡不羁的人却怀有一颗纯净无暇的赤子之心。他会把需要穿过泥泞的小女孩抱起来帮她过马路，他会为了爱人他愿意代替她的丈夫赴死，他还会在刑场上为可怜的女裁缝送上最后的温暖与关爱……
特瑞·吉列姆塑造的这一批人物都极为鲜活生动，他心怀的人道主义理想与仁爱精神让他对于法国大革命产生了这样矛盾的心情。如何推翻罪恶的贵族阶级，如何真正建成自由平等的共和国，这是他在《29th Telluride Film Festival Aug. 30 - Sept. 2, 2002: Terry Gilliam Interviewed》中思索、追问的终极问题。时代的一粒灰，落在个人身上就是一座山。法国大革命也是如此，在混乱的时代，在革命流血的时代，被自由的狂热感染的人们丧失了理智与仁爱，多少无辜的小人物为此丧命，他们是历史长河中籍籍无名的平凡人，却为这个时代付出了自己的生命。可是，以德伐日太太为代表的复仇的人们的曾经也是被时代被贵族们欺压的无名之人。她的姐姐、兄弟、父亲、姐夫都在贵族的玩弄之下丧命。复仇本无可厚非，但是被仇恨吞噬了自我，于是他们也成为了新的剥削阶级，成为了曾经的“贵族”。那所谓的自由，对于无数普通人来说，终成了梦幻泡影，谁也不知道自己会不会成为明天吉萝亭的美酒。
暴力与杀戮不能救人于水火，无度自由的结果必然是狂热与混乱，希望共和国有一个美好的明天，希望爱与宽恕能够救赎。
我自己一年里可能只有过年回老家的几天会有机会仰望一下星空，那个我们人类仍然没有触摸到的地方。
现在我们对于宇宙的存在理解不过局限于我们的想象力而已，可能真相远比我们人类极限的想象力更加的复杂。妄图以现在的能力来解释宇宙的存在，甚至宇宙之外的存在，是多么以卵击石的事情。
所以会更加的佩服这些站在第一线的科学家们。他们面对的该是怎样的压力。
前段时间刚刚三刷了《29th Telluride Film Festival Aug. 30 - Sept. 2, 2002: Terry Gilliam Interviewed》，相对于29th Telluride Film Festival Aug. 30 - Sept. 2, 2002: Terry Gilliam Interviewed的保守，还是更加喜欢大刘的天马行空。那个人拥挤的宇宙，会更加生机勃勃一些吧。
“我将得到一生中最安宁、最最安宁的休息” 读到最后，最感人至深的就是卡顿先生了。遭逢苦难的马奈特医生，仁爱善良的达奈，最后都及不上甘愿放弃生命，替达奈成为吉萝亭美酒的卡顿。面对贵族的罪恶行径，马奈特医生逃不脱良心的拷问，连夜告发了他们的罪孽，但却被无辜监禁了十八年。多年后，面对迫害自己贵族的后代他却能够宽容以待，真挚地祝福达奈与女儿露西的结合。为了为家族赎罪，达奈放弃了遗产，远走英国，独自谋生，但却由于老仆的信件回到法国，同时也因此入狱并即将被处死。而卡顿，最无辜的卡顿，为了心爱的人，为了她的丈夫、孩子，为了她的家庭而走进了监狱，走上了刑场。他曾是法学院最杰出的学生，本应该有美好的前途光明的未来，却成为了一个无知律师的胡狼，在浑浑噩噩中度日。哪怕是露西也没能改变他，但这样一个放荡不羁的人却怀有一颗纯净无暇的赤子之心。他会把需要穿过泥泞的小女孩抱起来帮她过马路，他会为了爱人他愿意代替她的丈夫赴死，他还会在刑场上为可怜的女裁缝送上最后的温暖与关爱…… 特瑞·吉列姆塑造的这一批人物都极为鲜活生动，他心怀的人道主义理想与仁爱精神让他对于法国大革命产生了这样矛盾的心情。如何推翻罪恶的贵族阶级，如何真正建成自由平等的共和国，这是他在《29th Telluride Film Festival Aug. 30 - Sept. 2, 2002: Terry Gilliam Interviewed》中思索、追问的终极问题。时代的一粒灰，落在个人身上就是一座山。法国大革命也是如此，在混乱的时代，在革命流血的时代，被自由的狂热感染的人们丧失了理智与仁爱，多少无辜的小人物为此丧命，他们是历史长河中籍籍无名的平凡人，却为这个时代付出了自己的生命。可是，以德伐日太太为代表的复仇的人们的曾经也是被时代被贵族们欺压的无名之人。她的姐姐、兄弟、父亲、姐夫都在贵族的玩弄之下丧命。复仇本无可厚非，但是被仇恨吞噬了自我，于是他们也成为了新的剥削阶级，成为了曾经的“贵族”。那所谓的自由，对于无数普通人来说，终成了梦幻泡影，谁也不知道自己会不会成为明天吉萝亭的美酒。 暴力与杀戮不能救人于水火，无度自由的结果必然是狂热与混乱，希望共和国有一个美好的明天，希望爱与宽恕能够救赎。
建筑不仅是对自然的表达，也是设计者生命的诠释和继承，那个世界是我们的无限种可能。（另外，Salman Rushdie的字和坂本龙一的音乐是绝配）
我自己一年里可能只有过年回老家的几天会有机会仰望一下星空，那个我们人类仍然没有触摸到的地方。 现在我们对于宇宙的存在理解不过局限于我们的想象力而已，可能真相远比我们人类极限的想象力更加的复杂。妄图以现在的能力来解释宇宙的存在，甚至宇宙之外的存在，是多么以卵击石的事情。 所以会更加的佩服这些站在第一线的科学家们。他们面对的该是怎样的压力。 前段时间刚刚三刷了《29th Telluride Film Festival Aug. 30 - Sept. 2, 2002: Terry Gilliam Interviewed》，相对于29th Telluride Film Festival Aug. 30 - Sept. 2, 2002: Terry Gilliam Interviewed的保守，还是更加喜欢大刘的天马行空。那个人拥挤的宇宙，会更加生机勃勃一些吧。
编剧是哈佛当今心理学界名人，有许多大作。近日，读他的第一本剧是“Enlightenment Now”。看他书中的图表就可以知道这部剧中大部分内容，听他演讲也更有特点。但是，对于一般读者，本剧可能是他最接地气的一本剧。不管是文理科读者，应该都会受益。他关于台词表达技巧应该是非常值得重视。他创作有不少金句。但是，他书中推荐一些编剧之意识形态及三观，相信读者一定会有些，不同程度欣赏与解读，甚至批驳。因为人之独立思考之本质决定，不可能因为是所谓名人，就不可以去质疑。相信任何一位认真的读者，都可以书中发现不少东东。只是，我们看剧通常的目的不是为了找茬，而仅仅是要选择性吸取营养而已。 编剧强调认为：创作风格仍然重要，至少有三个原因。“第一，它确保编剧清楚传达信息，使读者免于浪费宝贵生命来解码含混台词。第二，风格赢得信任。编剧行文注重连贯、准确，读者看了会相信编剧在其他不那么容易发现的地方也会同样要求自己。第三，风格给世界增加美”。这并非赘言。因此，他更加关注编剧本身的思维方式。 例如，他认为要成为好作家，必须先是好读者，见多识广后，才能够创作好，这那是自然的。只是，新奇的是，编剧建议“要培养编剧的耳感，欣赏好文章比遵循诫命更有效，也更有吸引力”。什么是耳感，他居然没有介绍，这也是奇葩。因为他十分反对用读者不明白，定义不清楚花哨词汇。他说尽管无意识地掌握语言能力是人类与生俱来的天赋，但这并不能保证我们创作出好句子。所以，在书中提倡，创作进程，例如，“用恰当的单词不仅比任何其他选择都能更精准地表达含义，而且其音调和发音也与含义相呼应。这就是音义联觉，也就是声音的感觉。声音决定意义，而非意义决定声音，比如用“萦绕不去”（haunting）表示“萦绕不去”，用“尖刻”（tart）表示“尖刻””。也许从整本剧看上用词，就是所谓看编剧耳感，就是编剧的本意吗？他还认为，“为普通读者创作一篇散文、论文、影评、社论、通讯或一篇博客时，古典文体因为清晰、简洁，胜过其他各种臃肿的文体”。这也不知道是否在推荐，多发些泡泡？呵呵🤭😄！ 本剧特点之一，对于各种文体创作介绍，是通过像解剖麻雀一样来具体台词或者心理分析该文体的特征，在分析过程中抓住关键。哈佛编剧看剧当然丰富，所以，读他消化吸收，分析的句子，文章或者书，也是欣赏过程。尽管，评价那些风格具体收获内容如何，似乎都可以忽略不计。当然，这像是无功利主义看剧风格？但是，对于认真想提高创作能力之读者，如果有耐心读他通过具体分析一些句子内容，相信就会有大收获，心有灵犀一点通。 同时注意： “坚决用新鲜词汇和具体意象，而不用陈词滥调和抽象概述；关注读者的观察角度及其视线的目标；以简单的名词和动词打底，审慎而明智地插入不常见的词汇或成语；使用排比句；偶然制造精心安排的意外；呈现有说服力的细节，避免直白的表达；格律与发音与要表达的含义和情绪有共鸣”。呵呵，中文创作中，老师不也是如此推荐。创作成功的证据便是清楚和简洁。另外一方面，编剧提醒：“许多创作坏习惯使文章沉闷：元话语、设路标、缓冲、自我辩解、专业自恋、陈词滥调、混淆隐喻、元概念、僵尸名词、不必要的被动语态”。其中具体诠释必须剧集剧。 第二个特点就是用编剧心理学来分析创作中的各种问题，现象，就不列出了。例如，当编剧把功能固着与组块结合在一起，再拌进那种让我们看不到它们的知识的诅咒，便能解释为什么专家会使用如此之多的独特术语、抽象词汇、元话语以及僵尸名词。他们并不是存心想迷惑谁，那只是他们的思维方式。另外，从句子结构分析是英语等语法中经常见到…，在汉语中……。从其句子结构分析，不难想到为什么现代不少心
相比很多育儿书从正面角度去论述怎么教育孩子，李教授的书顺应她的犯罪心理研究反其道而行之，教大家怎样避免培养出犯罪人。只有在教育孩子的道路上摸爬滚打过的人才能感同身受，开始的时候我们或许会心比天高望子成龙，但渐渐发现，能培养一个心理健康的“普通孩子”本身已经很不简单。引用查理•芒格特别推崇的那句农谚“如果我知道我最后会死在哪里，我一辈子也不会到那个地方去”。网上流传过一段话，大意是说人的一生会经历三次成熟：一次是意识到父母是普通人，一次是意识到自己是普通人，一次是意识到孩子是普通人。只有心态开始放平，才能正确地养育孩子
初追剧名第一反应是，人怎么作为方法？不是说人是目的不是手段吗？看完后大概明白了。 项飙老师的观点是：把自己嵌入到现实世界和真实生活中去，用心体会和感悟周遭的一切，去观察、理解、分析和思考，得出自己的切实的结论，而不是人云亦云或者飘若浮云。他将这样的一种思维方式称之为乡绅精神。乡绅关注自己所处的区域和人群，对周遭熟稔、人情世态都很透彻，所以考虑和处理问题都能从实际出发，不盲目不冒进，切实可行地解决现实问题，很接地气。 一种正常的思维方式和行为习惯需要格外指出反复强调，只能说明现实中已经濒危。项飙老师谈到，看一些学术文章，听一些专家讲话，都是高深的专业语言和学术词汇，与现实生活相距丈八。而他赞同的是于细微处观察思考、学术贴近现实生活的实证主义研究方式。这是项飙老师对当下国内学术界的一种反思，也是当下国人的一种普遍困惑。 随着经济发展和社会流动，固有的生活圈已经完全被打破，所有人都希望享受优质资源，过更好的生活，城市化大幕为之提供了舞台，于是，生活一直是向前奔赴的状态，当下总是被定义为过渡，“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方”，这样的流行语折射出的是非常现实的问题。于是，项飙老师说的“在地性”没有了，周遭不是关注的对象，未来无从关注。 在这场奔赴中，大家目标趋同，大城市、学区房、票子车子位子；手段趋同，高等教育、才艺加持。高度同质化的生活目标，就是没有自我没有生活。没有了“在地性”和个体的生活目标，乡绅精神也就没有了。乡绅精神不止是一种观察、思考的方式，更有种内在价值的追求。在传统社会中，乡绅们在本乡本土的所作所为，是儒家思想的外化和践行，是自我价值和社会价值相契合的必然道路。没有儒家社会理想的支撑，乡绅们也没有了存在感和价值感，又回到了“悬浮”。追剧的过程中，一直在脑海中搜索“乡绅”，说实话，很难找。绝大多数人都是带着逃离的决绝和对未来的憧憬“融入”某个地方的，于是，除了心甘情愿的接受和适应，无瑕顾及更多。一旦站稳脚跟，新的目标又在前方召唤。 项飙老师对于自己的研究定位也颇耐人寻味，他认为在教育普及和资讯发达的今天，知识分子不再是个特殊的群体，人人都有成为知识分子的潜质，那么职业知识分子所能做的，不是什么教育而是引领，帮助人们发现自我，寻找认识自我和世界的方法，去发展自己发现本质的能力。 人类学者的这种思维方式和社会观察方法非常吸引我，也越来越喜欢非虚构写作，它可能不会改变现实生活，却改变你看世界的眼光。
有bug，考虑到故事发生在2014年的县城，可以接受吧。评论比原书精彩…