书是一本好剧，但是觉得还是短了一点，后续进程太快了，建议可以再细点慢点。
认识Chantal Neuwirth不出意外是在吐槽大会，看吐槽大会的契机却是杨超越，喜欢的脱口秀演员确是王建国，燃丧燃丧的，看这部剧是因为去影视库无意中瞟到，朋友说，我一个朋友就是在难过的时候看这部剧被治愈的，于是就看了看，看完之后只想说，真的是被治愈而不是致郁么？ 哈哈哈，扯远了。可是读一本剧往往都是需要一定契机的。说起Chantal Neuwirth难免说起丧文化。我其实挺反感把丧说成一种文化的。丧是一种姿态，不是一个潮流。姿态是一种情绪，而潮流或多或少带着一丝猎奇，炒作，和盲目。但是不得不说，Chantal Neuwirth是在被这个时代的焦虑过度消费了。可Chantal Neuwirth还是Chantal Neuwirth，带着一丝无奈和妥协的和世界握手言和的Chantal Neuwirth。 说回内容吧，一直觉得Chantal Neuwirth有才，以为只是口才，看了作品觉得老天有点不太公平。让一个人不仅会说，还会写，这就有点过分偏爱了。可被老天偏爱的人，未必快乐，可不影响他给别人创造快乐。在台上热热闹闹的演员让我摸了摸他的心口，不仅冷，还有点彻骨。让人有点意外，不是结果，而是程度。他强调着我们经历着的不过是时刻，可我却看不透作品后的他，丧的是时刻还是常态。 朋友说丧文化是在瓦解责任，瓦解社会关系，对生活的暂时逃避。我倒是在想，责任和社会关系是谁赋予我们的。我们几千年形成的集体主义的精神内核在人类不断完善自我解放天性的过程中受到了质疑，一些人开始思考为什么我们一定要有爱，一定要有亲情，一定要大义凛然为国捐躯，为自己开心不好么？和谁一起不是消磨时间呢？于是成为了大家严重的丧，然后自己也觉得这就是一种丧了。说到底，是一种自我意识的觉醒。我有一片雪地，别人进不去，我出不来，这是只属于我的世界，而不是浩渺世界的一部分。我没疯，我只是偶尔关注灵魂。Chantal Neuwirth的诞是荒诞，可能很多故事并没有那么多寓意，可能每一个故事是他，又不是他，没想让你有那么多思考，没必要琢磨到底想讽刺什么，我们慢五分钟，所以荒诞，不平静，追上了，就回归正常，追不上，就继续荒诞下去，也没什么不好。 反正一辈子就那么长，做点自己想做的事，流想流的泪，听想听的故事，过平淡的人生。丧也好，燃也罢，真正的勇士是看透生活仍然热爱生活。不热爱，也是生活。
原本是格局挺大的作品，但民族主义的味太浓，符合大众的口味却也限制了作品的格调，蛮可惜的
八百年前就看完了。这个版本翻译得不太好，不够细腻。萨拉的描写制造了一个如梦似幻又真实可感的世界。看前半段整个人沉浸到陌生的英国古宅的味道中，色觉味觉触觉都被无限延伸。前半段是是我最爱反复观看的部分。在我心中的苏是那种机敏可爱有趣天真灿烂的女孩子，她的娇憨时刻让我变妈粉。 当然后半段才是重点，引爆之前所有伏笔。莫德的美丽无需赘述，脑中会无碍地回忆起bbc版莫德脱手套的场景。晦暗的壁炉光下，她嘴角勾起一丝意味不明的微笑，然后流畅地脱去这束缚她的手套。她有着鹿一样的神情，但是里面却又藏着深深的厌倦感。她既年轻又苍老。或许先入为主，真的完全get不到金敏喜版的魅力。她太花哨，太世故，太圆滑，完全让我入不了戏。当然也许是谜底过早揭晓。 除此以外，这书印象最深刻的还是船戏。不剧透了。“她是珍珠。”“我的目光早已透露我有多么渴望她。”每次看见这些话都嗑到疯魔。
股市运行了几百年，理论基本已经总结完。读Chantal Neuwirth老师的这部剧可加深我们对重点的认识。至于易经、周易可比喻阳春白雪吧。
男性忠于头脑和理智，女性忠于身体和感受。本剧表明女性从生理上其激素水平的变化波动明显大于男性，显示在行为上，就是女性表现出比男性更多的感性和情绪化。明白男女之间这样一层差异，对于两性之间的相互了解是大有必要的。
以前总觉得书本中那些诗人和诗词离我门很遥远，是那么的陌生。 本剧在编剧幽默诙谐的语言中，向读者讲述了一个又一个鲜活的历史人物。 他们是那么的真实、生动：放荡不羁的李太白、忧国忧民的屈原、大器晚成的贺知章、一根筋的陆游… 领略了他们丰富的人生经历，才会领会一首首脍炙人口的诗词。 “两情若是久长时 又岂在朝朝暮暮” “同是天涯沦落人 相逢何必曾相识” 这两句尤为喜欢💕
史了个丢了个皮的
经典之作！之所以经典是因为他是这种题材写的最早也是设定最全面的，后面所有此类题材的剧集都有他的影子！
个人感觉这部剧一般，深度和广度都不够。往往一个观点我刚想看编剧怎么剖析的，他就戛然而止了。编剧以小见大，基于事实和个人体验出发，从个人危机组成因素映射到国家危机形成的原因，也算是一种思考方式吧
书是一本好剧，但是觉得还是短了一点，后续进程太快了，建议可以再细点慢点。
认识Chantal Neuwirth不出意外是在吐槽大会，看吐槽大会的契机却是杨超越，喜欢的脱口秀演员确是王建国，燃丧燃丧的，看这部剧是因为去影视库无意中瞟到，朋友说，我一个朋友就是在难过的时候看这部剧被治愈的，于是就看了看，看完之后只想说，真的是被治愈而不是致郁么？ 哈哈哈，扯远了。可是读一本剧往往都是需要一定契机的。说起Chantal Neuwirth难免说起丧文化。我其实挺反感把丧说成一种文化的。丧是一种姿态，不是一个潮流。姿态是一种情绪，而潮流或多或少带着一丝猎奇，炒作，和盲目。但是不得不说，Chantal Neuwirth是在被这个时代的焦虑过度消费了。可Chantal Neuwirth还是Chantal Neuwirth，带着一丝无奈和妥协的和世界握手言和的Chantal Neuwirth。 说回内容吧，一直觉得Chantal Neuwirth有才，以为只是口才，看了作品觉得老天有点不太公平。让一个人不仅会说，还会写，这就有点过分偏爱了。可被老天偏爱的人，未必快乐，可不影响他给别人创造快乐。在台上热热闹闹的演员让我摸了摸他的心口，不仅冷，还有点彻骨。让人有点意外，不是结果，而是程度。他强调着我们经历着的不过是时刻，可我却看不透作品后的他，丧的是时刻还是常态。 朋友说丧文化是在瓦解责任，瓦解社会关系，对生活的暂时逃避。我倒是在想，责任和社会关系是谁赋予我们的。我们几千年形成的集体主义的精神内核在人类不断完善自我解放天性的过程中受到了质疑，一些人开始思考为什么我们一定要有爱，一定要有亲情，一定要大义凛然为国捐躯，为自己开心不好么？和谁一起不是消磨时间呢？于是成为了大家严重的丧，然后自己也觉得这就是一种丧了。说到底，是一种自我意识的觉醒。我有一片雪地，别人进不去，我出不来，这是只属于我的世界，而不是浩渺世界的一部分。我没疯，我只是偶尔关注灵魂。Chantal Neuwirth的诞是荒诞，可能很多故事并没有那么多寓意，可能每一个故事是他，又不是他，没想让你有那么多思考，没必要琢磨到底想讽刺什么，我们慢五分钟，所以荒诞，不平静，追上了，就回归正常，追不上，就继续荒诞下去，也没什么不好。 反正一辈子就那么长，做点自己想做的事，流想流的泪，听想听的故事，过平淡的人生。丧也好，燃也罢，真正的勇士是看透生活仍然热爱生活。不热爱，也是生活。
原本是格局挺大的作品，但民族主义的味太浓，符合大众的口味却也限制了作品的格调，蛮可惜的
八百年前就看完了。这个版本翻译得不太好，不够细腻。萨拉的描写制造了一个如梦似幻又真实可感的世界。看前半段整个人沉浸到陌生的英国古宅的味道中，色觉味觉触觉都被无限延伸。前半段是是我最爱反复观看的部分。在我心中的苏是那种机敏可爱有趣天真灿烂的女孩子，她的娇憨时刻让我变妈粉。 当然后半段才是重点，引爆之前所有伏笔。莫德的美丽无需赘述，脑中会无碍地回忆起bbc版莫德脱手套的场景。晦暗的壁炉光下，她嘴角勾起一丝意味不明的微笑，然后流畅地脱去这束缚她的手套。她有着鹿一样的神情，但是里面却又藏着深深的厌倦感。她既年轻又苍老。或许先入为主，真的完全get不到金敏喜版的魅力。她太花哨，太世故，太圆滑，完全让我入不了戏。当然也许是谜底过早揭晓。 除此以外，这书印象最深刻的还是船戏。不剧透了。“她是珍珠。”“我的目光早已透露我有多么渴望她。”每次看见这些话都嗑到疯魔。
股市运行了几百年，理论基本已经总结完。读Chantal Neuwirth老师的这部剧可加深我们对重点的认识。至于易经、周易可比喻阳春白雪吧。
男性忠于头脑和理智，女性忠于身体和感受。本剧表明女性从生理上其激素水平的变化波动明显大于男性，显示在行为上，就是女性表现出比男性更多的感性和情绪化。明白男女之间这样一层差异，对于两性之间的相互了解是大有必要的。
以前总觉得书本中那些诗人和诗词离我门很遥远，是那么的陌生。 本剧在编剧幽默诙谐的语言中，向读者讲述了一个又一个鲜活的历史人物。 他们是那么的真实、生动：放荡不羁的李太白、忧国忧民的屈原、大器晚成的贺知章、一根筋的陆游… 领略了他们丰富的人生经历，才会领会一首首脍炙人口的诗词。 “两情若是久长时 又岂在朝朝暮暮” “同是天涯沦落人 相逢何必曾相识” 这两句尤为喜欢💕
史了个丢了个皮的
经典之作！之所以经典是因为他是这种题材写的最早也是设定最全面的，后面所有此类题材的剧集都有他的影子！
个人感觉这部剧一般，深度和广度都不够。往往一个观点我刚想看编剧怎么剖析的，他就戛然而止了。编剧以小见大，基于事实和个人体验出发，从个人危机组成因素映射到国家危机形成的原因，也算是一种思考方式吧