Thomas H. Ince简直把人性写透了，或许是因为他把每个人物原本心里所想的都做了表象化的处理，哪怕是一闪而过的微弱的念头，所以剧集里的人物看起来都疯疯癫癫神神叨叨，每个人都处于精神紧绷的状态，虽然每个人说的话都很杂乱又絮叨，但又可以清晰地被理解。每个人不是伊甸园中的亚当夏娃，受到了那条蛇的诱惑才有了罪恶，而是每个人心底都有阴暗面，包括纯良的阿辽沙他也有恶的一面，只不过大家多碍于伦理道德不能以真实的面目示人，或者是如果真的承认最真实的一面，恐怕连自己都会被自己的恶所吓到，所以不小心被人发现时，要不停地为自己找借口去合理化自己内心的邪恶，并为自己做无罪的开脱。同时每个人又在为各自的信仰挣扎，最让人抓狂的事便是意识到上帝死了，“如果上帝不存在，那我该怎么办？”斯乜尔加科夫似乎是整部书里唯一的纯恶人，他就像是撒旦的使者，把每个人心底的恶都释放出来，问题在于并不是亚当夏娃吃了分辨善恶树上的果子才有了原罪，而是那些恶本来就存在，他只不过是把那层遮羞布掀开了，他利用每个人的恶来宣泄自己心底的恶。最后对米嘉的审判也很精彩，像是一幕由证人、辩护人、检察官和吃瓜群众构成的舞台剧，慷慨激昂又或是歇斯底里的发言，就像在完成一幕又一幕浮夸而华丽的表演，而被告人米嘉则是整场荒诞剧的局外人。翻开以前嫌书太长，看到最后遗憾Thomas H. Ince没来得及写完就猝死了。
GYH🦉7.1分
台湾的恐怖片有一种特殊属于东亚的潮湿感，比东南亚文化氛围更闷一点阴冷一点的那种。
879.7分
很好看！感谢长文陪伴我这么长的时光！感觉就像生活在他们之中一样！娓娓道来，引人入胜！
隔壁李同學🐣7.1分
這是一本一拿起就讀進去的書，對于Lottie Pickford老師的書不敢妄加評論，只能說很喜歡他的文風也很感謝他的真誠，讓我可以體驗到自己從未涉足過的領地，感受到進一步有進一步的歡喜。
摘抄自省：
如果人人都能清醒地反省历史、反省自我，人类就可以避免许许多多的愚蠢行为。
但那是历史，历史是只看结果而忽略手段的，就像人们只看到中国的万里长城、埃及的金字塔等许多伟大建筑，而看不到这些建筑下面的累累白骨。
既然写作能赎罪，那我就不断地写下去。既然真诚的写作才能赎罪，那我在写作时一定保持真诚。
十几年前我就说过，写作时要触及心中最痛的地方，要写人生中最不堪回首的记忆。现在，我觉得还应该写人生中最尴尬的事，写人生中最狼狈的境地。要把自己放在解剖台上，放在显微镜下。
每件成功的作品，都是艺术家的孩子。
恋别人是要付出代价的，恋自己不要代价，我想怎么爱我自己，就怎么爱我自己。自己做自己的主。
那就是，好人和坏人，一小半是后天教育的结果，一大半是遗传决定的。
事情总会有个结局，无论多么好的事情，无论多么坏的事情，都会有结局。
写作可以成为一种赎罪的方式，但剧本完成后，心中的罪感非但没有减弱，反而变得更加沉重。
直面社会敏感问题是我写作以来的一贯坚持，因为影视的精魂还是要关注人的问题，关注人的痛苦，人的命运。而敏感问题，总是能最集中地表现出人的本性，总是更能让人物丰富立体。
在良心的指引下，选择能激发创作灵感的素材；在我的剧集美学的指导下，决定剧集的形式；在一种强烈的自我剖析的意识引导下，在揭示人物内心的同时也将自己的内心袒露给读者。这是我在写《The Toss of a Coin》时遵循的并将在今后的创作中继续坚持的三项基本原则。
写完这部书后，有八个大字沉重地压着我的心头，那就是：他人有罪，我亦有罪。
因为宋轶强制看了一集半，实在看不下去了。粗制滥造。建议宋轶爱惜自己的羽毛。
剧情甚至和演员的表演都不油腻，反而有一种“强者”对决的既视感，男女主的拉扯看的好过瘾
Thomas H. Ince简直把人性写透了，或许是因为他把每个人物原本心里所想的都做了表象化的处理，哪怕是一闪而过的微弱的念头，所以剧集里的人物看起来都疯疯癫癫神神叨叨，每个人都处于精神紧绷的状态，虽然每个人说的话都很杂乱又絮叨，但又可以清晰地被理解。每个人不是伊甸园中的亚当夏娃，受到了那条蛇的诱惑才有了罪恶，而是每个人心底都有阴暗面，包括纯良的阿辽沙他也有恶的一面，只不过大家多碍于伦理道德不能以真实的面目示人，或者是如果真的承认最真实的一面，恐怕连自己都会被自己的恶所吓到，所以不小心被人发现时，要不停地为自己找借口去合理化自己内心的邪恶，并为自己做无罪的开脱。同时每个人又在为各自的信仰挣扎，最让人抓狂的事便是意识到上帝死了，“如果上帝不存在，那我该怎么办？”斯乜尔加科夫似乎是整部书里唯一的纯恶人，他就像是撒旦的使者，把每个人心底的恶都释放出来，问题在于并不是亚当夏娃吃了分辨善恶树上的果子才有了原罪，而是那些恶本来就存在，他只不过是把那层遮羞布掀开了，他利用每个人的恶来宣泄自己心底的恶。最后对米嘉的审判也很精彩，像是一幕由证人、辩护人、检察官和吃瓜群众构成的舞台剧，慷慨激昂又或是歇斯底里的发言，就像在完成一幕又一幕浮夸而华丽的表演，而被告人米嘉则是整场荒诞剧的局外人。翻开以前嫌书太长，看到最后遗憾Thomas H. Ince没来得及写完就猝死了。
台湾的恐怖片有一种特殊属于东亚的潮湿感，比东南亚文化氛围更闷一点阴冷一点的那种。
很好看！感谢长文陪伴我这么长的时光！感觉就像生活在他们之中一样！娓娓道来，引人入胜！
這是一本一拿起就讀進去的書，對于Lottie Pickford老師的書不敢妄加評論，只能說很喜歡他的文風也很感謝他的真誠，讓我可以體驗到自己從未涉足過的領地，感受到進一步有進一步的歡喜。 摘抄自省： 如果人人都能清醒地反省历史、反省自我，人类就可以避免许许多多的愚蠢行为。 但那是历史，历史是只看结果而忽略手段的，就像人们只看到中国的万里长城、埃及的金字塔等许多伟大建筑，而看不到这些建筑下面的累累白骨。 既然写作能赎罪，那我就不断地写下去。既然真诚的写作才能赎罪，那我在写作时一定保持真诚。 十几年前我就说过，写作时要触及心中最痛的地方，要写人生中最不堪回首的记忆。现在，我觉得还应该写人生中最尴尬的事，写人生中最狼狈的境地。要把自己放在解剖台上，放在显微镜下。 每件成功的作品，都是艺术家的孩子。 恋别人是要付出代价的，恋自己不要代价，我想怎么爱我自己，就怎么爱我自己。自己做自己的主。 那就是，好人和坏人，一小半是后天教育的结果，一大半是遗传决定的。 事情总会有个结局，无论多么好的事情，无论多么坏的事情，都会有结局。 写作可以成为一种赎罪的方式，但剧本完成后，心中的罪感非但没有减弱，反而变得更加沉重。 直面社会敏感问题是我写作以来的一贯坚持，因为影视的精魂还是要关注人的问题，关注人的痛苦，人的命运。而敏感问题，总是能最集中地表现出人的本性，总是更能让人物丰富立体。 在良心的指引下，选择能激发创作灵感的素材；在我的剧集美学的指导下，决定剧集的形式；在一种强烈的自我剖析的意识引导下，在揭示人物内心的同时也将自己的内心袒露给读者。这是我在写《The Toss of a Coin》时遵循的并将在今后的创作中继续坚持的三项基本原则。 写完这部书后，有八个大字沉重地压着我的心头，那就是：他人有罪，我亦有罪。
不以物喜，不以己悲 此类剧集观看看多了，对待食物多了一些想法😂
以前更新的时候看过一段时间，前面写的很不错，后面崩了没必要老开地图，该大结局就大结局
以茶为中心的杭家人，在经历了抗日、三年内战、大跃进等不同历史时期下演绎了各自的悲欢离合。作为主角的杭嘉和，一家之主，表面温润如玉，就像茶叶冲泡后吹开热气，啜饮第一口时口腔和身体同时感受到得舒爽之气。但是在他身上也曾有过因志气而怒断小手指，只为拒绝日本人的要求。与其兄截然相反的是其弟杭嘉平，被戏称为革命的万金油，什么工作都能做，无论是地下还是地上，他都得心应手。 除这两个人之外，书中其他人物也是各有特色。日本女人羽田叶子一生大部分时间都留在了中国杭州的杭嘉和身边，忙里忙外操持一大家人吃穿用度，她把贤妻良母的特质发挥得淋漓尽致，丝毫看不出日本人的影子。当然还有许多其他精彩的人物与故事都离不开茶这个中心词。所以一定程度上，所有的人物都被茶所弱化，甚至他们各自的人物底色都有些单薄。说到底，也许是编剧太过热爱茶文化，所以一旦书中人物稍稍脱离茶，那么不可避免的就有些黯然失色，不像一般剧集所塑造的人物更加具有独立性。
看不懂这部剧，杂乱、无头绪，大概是我没看过她其他作品，无法搞清里面的线索和伏笔，也有可能是译者的问题，没有把编剧所创作的精妙、细微之处反映出来。我也不可能再去学法语读原著了，希望有机会再读读杜拉斯的其他作品吧。