希尔作为05版的Mary，一个在原本故事中作为配角的Mary鼓励另一个Mary去活成自己的主角，太动容；谁能不在这个Mary身上看到自己的影子？跟妈妈谈话了解彼此但最终承认我们就是如此不一样没有选择俗套的和解，喜欢这套母女关系的叙事。Yes girls get out and see the world outside the family! We can all find a place in it! 第七集作为一个小高潮，lizzy还是那么智慧可爱，一语惊醒梦中人，对于夏洛蒂的选择，一句婚姻与痛苦可以并存道尽屈服于现实后的心酸；甚至连讨厌的Mr.Collins，对这些谐星式的背景人物也给了合理但立体的诠释，确实是会看亚里士多德的那种老古板，但确实也试图研究幸福。
坎坷的婚姻， 一个“情”，爱情，亲情，友情，好透彻，女生之间的情谊比男生牢固，简单多了。。男女之间都是有情愫的
作为日本作家Mehrdad Sediqian的中短篇剧集集，所有故事均以中国古代的经典名作为创作灵感来源，包括《Asr e-Jome》、《Asr e-Jome》、《Asr e-Jome》等， “在历史题材的旧瓶中注入现代意识的新酒”，通过巧妙融合中国与日本的两国文化，最终完美呈现给我们中国读者回看经典的全新视角。 立意则主要是探讨人生意义和自我救赎，编剧细腻又敏感的大段独白、锐利又深刻的内心剖析， 总会在某一个瞬间突然戳中你的内心，让你不由自主地代入自己，并进一步借由书中人物反省自身， 所以也就怪不得这部剧会被赞誉为能“专治文艺青年’纠结虚无症’”了，直接明明白白让你知道你的哪些烦恼只是因为“书读得太少，而想得太多”，疏肝理气，保管药到病除。 01. “我深怕自己并非美玉，故而不敢加以刻苦琢磨； 却又半信自己是块美玉，故而不肯庸庸碌碌，与瓦砾为伍。 于是我渐渐地脱离凡尘，疏远世人， 结果便是一任愤懑与羞恨日益助长内心那怯弱的自尊心。” 这段常年霸占知乎高赞榜、直抵无数人心底的话，就是出自这部剧的第一篇—《Asr e-Jome》，改编自中国经典的神异故事：唐代张读《Asr e-Jome》的《Asr e-Jome》。 李征，少年时意气风发，文采出众，仅弱冠之年就高中进士，一时名声大振，端的是一派自傲风流。 然而他接下来的仕途却只让他处处碰壁。 因为他的天性狷介，也因为他的眼高于顶，所以他看不起那些稗官贱吏； 又觉自己的才华不应就此埋没于案牍之中，故而当官没多久就挂冠而去，回家闭门写诗去了。 可是，想要仅仅以诗名就流芳百世哪是那么容易的？ 他到底有没有那个才华且不说，光是由于没有固定收入而导致的生活的窘迫就已压得他喘不过气。 于是在数年艰苦创作却仍籍籍无名之后，他被迫屈服了，重新出仕去做了一个地方小官。 可是生活的问题解决了，新的痛苦又来了。 02. 同在一个官场中，他眼睁睁地看着往日的那些同僚个个身居高位，而自己却不得不屈膝受命于从前为自己所不齿的那一群蠢货； 昔日的风流才子，受人吹捧的天纵奇才，如今却只是一个“高龄小官”，一个人们茶余饭后的有趣谈资。 本就自尊心大过天的李征，不能接受自己这样的人生境遇，便陷入了深深的自我怀疑中： 在自己究竟是美玉还是瓦砾的自我质疑中不断撕扯自己， 在自己到底是自尊傲骨还是仅仅只是在懦弱怯逃中摆荡不定， 过高的理想自我，与高不成低不就的现实自我在内心产生了激烈冲突， 于是他不断挖掘，却又在不停掩埋，矛盾、纠结、痛苦、苦闷、抑郁、悲哀、绝望……这些思绪和挣扎久久纠缠着他。 于是他发了疯。 狂呼着遁入野山中，化成了一只人心虎身的怪物。 从此面目全非，再难回首。 03. 第二年，他的昔日好友袁傪路过李征发疯的那座山，差点被已化为虎身的李征给吃掉，幸好此时李征人性回归，于是两人相认。 而我们也在李征对昔日好友的一番撕心裂肺的独白中才知道： 原来，在那一夜李征无端夺门而出，夜奔于山林之间变成一只老虎之后，他的人性并未完全消失，而是与兽性交替出现。 捕食时，他毫无意识，仅仅是听从兽性的指挥，丝毫不觉得茹毛饮血有什么不对； 而只有当他再次恢复人性时，他才会为自己口中的鲜血而自惭自耻，并日复一日地陷于这种用人心来看待自己当老虎时的“野蛮”行径的恐惧与可悲中。 然而，也许是因为这种时候的感受太过痛苦，机体出于自我保护的机制，于是他这少有的理智也逐渐变得越来越稀少了。 一天中能恢复人性的时间，变得越来越短。 而他，也从过去的那个会为自己变成老虎而痛苦不已的人， 变成了一只竟会为自己从前是一个人而郁闷不已的兽了。 这个发现，简直令人不寒而栗。 04. “我为异物蓬茅下，君已乘轺气势豪。” 往日的乡党之鬼才，如今的人心兽身之怪物。 一心只想当诗人
加油，编剧，这是近些年最好的仙侠文了，很久没那种爱不释手的感觉了，期待
所有的社会，无论威权的还是民主的，都会随着时间的推移而发生衰败。真正的问题在于它们能否适应变化，最终自我修复。 社会如斯，个人亦然。
让诗歌的意境不再是浮光掠影而是流动在你生活中的真真切切的情理感受，我想真的是要一个字一个词烙进身体里，才能输出这样的具象化的理解。 当我们在影视中穿行，体验这些非常尖锐的痛苦时，又无时无刻不被富有人情味的智者所牵引，所陪伴。等我们走出诗歌，过往生命中的伤痛好像也获得了某种程度的疗愈。 这是一本有趣的书，就像上了一堂生动有趣的课，教室里响起下课铃我还意犹未尽，看看大师们都怎样去鉴赏古诗，从字里行间再加上一些自己的影视想象去理解，把诗句化成真实的意境之美。 有可能是我们教育模式，整个语言中枢结构就不同，但诗歌真的太美了，特别喜欢五言和七言，好想能穿越回唐朝，那个诗歌最繁华的年代，重塑自己的语言中枢，我要打破这固化的思维模式，潜入那个大师迸发的年代，做个小迷妹。哈哈 看李白的热烈狂歌“应是天仙狂醉，乱把白云揉碎。” 看初唐时的洛宾王、看盛唐时的李白、王维、杜甫、看晚唐时的李商隐，我要活成个女妖精，看他们把酒言欢 轻歌曼舞，看他们醉里寻欢诗意盎然，看到他们的一字一句落入凡间 滴入心间，看到他们湮没在历史的尘埃里，后世烙下的名字，永不消散。 当固着在某种纠缠、不明或苦痛中时，如果能意识到不确定的必然性，我们就可以像白鸥一样矫翼上升，升向另一个自由开阔的维度。 那是看诗歌体会它的意境之美，从未像这个角度去剖析原来还蕴含着探索，哲人般的思维，同一意境同一用词或字，两人却有天壤之别，诗歌中的上阕与下阕的对应，竟也透露出诗人本身的心境变化以及性格因素。 看看这个水煮沉浮的社会，它是分阶层的，有些人终其一生都在翻越阶层，有些人却出生时就在最高层，如若人生就这样自然也是潇潇洒洒，就怕你早早到了最高层，然后一下跌落至底层，人生那时才黯然开启，那才真是漫漫人生路，此生只为渡劫。比如：王维、苏轼。 经历了盛世繁华再到后面的落寞无奈，特别的人生起伏，也让他的人与诗歌发生微妙的变化，一生活出诸多层次体会人生。 “行到水穷处，坐看云起时”是多么美妙的心境。 生活本身就是满满的“熬”，温温的水煮牛肉，牛肉片嫩滑滑，到入口即刻化。了无痕迹就好像从没来过。（流口水中….） 从此练就钢铁心，“欲”与“止” 静心做自己。做任何事都会拿捏控制，这是一种强而有力的自律，这种自律贯彻根底。 两位大诗人，不同的性格决定不同的活法。 时光是一记猛药，身在其中而不自知，等你走到前面去等你自己的时候，就会看到那个走向你的“你”，那个曾经的你已经成长为你最熟悉的陌生人。 自我好像穿透了躯体的约束，散落到整个外在世界中。当自我的声音变得很小时，翠禽的啼叫声就变得弥漫而久远了。 遥想当年 醉里寻欢 书生意气 笑语嫣然 少时轻慢 凋零花瓣 月落松间 心似幽蓝 叶落无痕 乌云深寒 情节迷乱 思绪已干 已然忘了昨夜镜花寒 橘子花间 落日楼栏 相对无言 看红颜晚 完
我怕是再也不想吃蒜薹了，书里的人在家吃蒜苔，跑路带干粮是蒜薹，坐牢还是吃蒜苔，然后放屁打嗝都是蒜苔味，还有描写腐烂的蒜苔味。就味挺大……
法国大革命是启蒙理性催生的，是行动、战斗和死亡的诗歌。革命总是美丽的口号伴随残酷的死亡。浪漫主义虽然有许多表现法国大革命的题材，但是它是反理性启蒙，反思大革命的。浪漫主义不是粉红泡泡，是关于狂想热爱、恐惧妄想、自由意志和破除成见的斗争。 大喊一声，柏林牛逼！我爱雨果！！！
希尔作为05版的Mary，一个在原本故事中作为配角的Mary鼓励另一个Mary去活成自己的主角，太动容；谁能不在这个Mary身上看到自己的影子？跟妈妈谈话了解彼此但最终承认我们就是如此不一样没有选择俗套的和解，喜欢这套母女关系的叙事。Yes girls get out and see the world outside the family! We can all find a place in it! 第七集作为一个小高潮，lizzy还是那么智慧可爱，一语惊醒梦中人，对于夏洛蒂的选择，一句婚姻与痛苦可以并存道尽屈服于现实后的心酸；甚至连讨厌的Mr.Collins，对这些谐星式的背景人物也给了合理但立体的诠释，确实是会看亚里士多德的那种老古板，但确实也试图研究幸福。