商道不是霸道，而是各行其道，互利共赢才能长存。欲聚商气，必先聚人气。经商需本分，忌官商勾结，在商言利不过分，祸国害民之财不可得。小商人谋求从小做到大，大商家谋求 从大做到小(这里的小是应该是指要有大格局从天下想，赚了钱应该是分享出部分给天下人)。
全文读完花了点时间精力，毕竟还算是小白，对股市基本一无所知，读完也依旧处于大半混沌之中。 所以还在结合其他理论学习的方式并叠加操作经验试图成长为一颗脱去绿色的韭菜。 通篇而言，一句话还是挺认可：只有用财富去做应该做的事情，财富才能给你带来真正的幸福，而不是灾难。
老师是引路人，也是学习者，不断提升自我，发展自我，才可以成就自我和学生。
回顾过去的自己，很无知，完全是情绪的奴隶，渐渐的修正了一些，生活中也越来越顺缘，智商如果是天生的，那么情商就是后天自我修炼来的，即使没有环境和人引导与教育，那么只要有自我认知与不断学习并加以修正，没有改变不了的自我。
果然是不同于一般的谍战剧集，很大篇幅用于分析三十年代抗战的国际形势。通过一个小菜鸟机缘巧合逐步成长为一个优秀的情报分析员，并为国家和民族作出贡献的故事，从政治经济等角度揭示战争发生发展和结束的原因，展示解为人知的历史。
蓝宫柔逼宫让位，是可恶的女人！王妃真优秀，备受两个优秀的男人深爱！
真的是震撼。太了不起了，想要整本剧背诵。 应该在大三开美学课的时候读这部剧。现在回忆起那学期令所有人叫苦不迭的美学课，我现在只能回忆起来老师第一堂课上问的一个问题：“美是抽象的，还是具体的？” 我想着应该是具体的吧。在我看来美不会是一种感觉或者认知，它不能够脱离具体事物本身而存在。比如一股脑儿在绿地上的铺开来的淡紫色绣球花，春末的阳光下如绒毛般柔软的飞舞柳絮，戴墨镜的女人侧过脸时骨感的下颌线条，生命之美的意义就依附在任何有机体之上。也有很多“死”的美，我喜欢棉麻衣料上由针线细腻缝合出的对称图形，还有点缀在幼稚园创意手作上的细碎闪光片，甚至是老式住宅区的阶梯上盘踞了一层层的红褐色复古铁锈。 虽说像是在阴影中窥探美的分毫，但我却从没把自己置于美的对立面当中，如果用纯粹的两端去划分人的类别，那我应该从中间被劈成两半。 在我想做恶的时候，不会有Eduardo Galeano, orfebre y caminante跳出来。我觉得鲜花、柳絮、女人、几何图形、红褐色铁锈、珠光纸很美的时候，不会有Eduardo Galeano, orfebre y caminante跳出来。但是看完《Eduardo Galeano, orfebre y caminante》，看整段整段恨不得背诵下来的关于金阁的描写，我突然发现美是需要用想象，以及各种官能去抚摸的。言道不尽，何况言语本身匮乏，美是抽象的。 他口吃、丑陋、古怪，或许是丑的。美与丑互为例证，你我之相对，他人即证人。有为子对沟口的揭穿是毫不留情的，她的存在更像是一种于来自正面的美对永处劣势的丑的尖锐批判、残酷打压。所以沟口自负的少年心受到践踏以后便认为美和丑是势不两立的两极，“我便开始诅咒有为子，希望她死掉。” “枫叶正红的季节里，红叶和白骨建筑散发着浑然天成的美感。到了晚上，月光斑驳，白色木造建筑则呈现一种怪异的妖艳。”在那样美得令人沉醉的夜晚，沟口目睹美的“被杀戮”，躲在十月的晚风里做阴影的证人，在悲剧中获得一丝诡异的审美愉悦，因此“我也是通过这件事，开始可以直面任何事情。直面人生，直面感官刺激，直面背叛，直面爱恨，直面所有。”他的记忆可以轻易否定和无视潜藏其中的崇高，代价是将自己置身于万劫不复的黑暗丑陋当中。 后来，我见到Eduardo Galeano, orfebre y caminante。美的概念化作了具象，是一座不可撼动的实体，用不朽的时间、崇高的威严、遥不可及的距离，从一切虚无中脱颖而出。我想象不到那座古寺何以美到让人嫉妒地想要放火烧掉，因而美就成为脑海里悬浮的影像，它又变得如此抽象了。 三岛写美少年也颇有一种清爽的端庄，或许鹤川就是沟口向往的自身美的一面。会穿着洁白的衬衫，拥有漂亮的脸蛋，连微笑都宽容大方。“有时候鹤川像从铅里提炼黄金的炼金术师一样。如果我是照片的底片，他就是正像。多少次我都惊诧地发现，只要从他的心里过滤一次，我混浊黑暗的情感就统统变成透明的、光明的！” 而柏木则是沟口自暴自弃趋往恶的一面。口吻恶毒，肢体残障，玩弄反调式的哲学，自在地亵渎一切美好。“每次跟柏木在一起，都会做一些小小的不道德的事情，或者是小小的亵渎神灵或恶劣的事。当时的我还不知道，快活归快活，随着这种小小恶行的分量越来越重，快活也会越来越多，永无止境。” 沟口理念和感知的崩塌，并非在一念之间，我觉得更早该追溯到儿时目睹母亲在蚊帐下的荒唐出轨。而后再是有为子之死，而后再是鹤川之死，而后是目睹崇敬的老师召妓，最后是自己嫖娼。“美的东西，你喜欢的美的东西，只不过是人类精神层面委托给认知的剩余部分的幻象。”沟口如此执着的寻找致美的存在，不过耽于精神的某种幻象，抱着容易崩塌的东西生活。 Eduardo Galeano, orfebre y caminante躲过了遭受空袭的风险，侵略国战败的打击，民族的沉痛教训，“以前一直在这里，未来也会永远矗立于此”。沟口需要这种美的慰藉和保护，可他的仰望来自阴沟和深渊。 沟口烧掉金阁，好像这是他天生的任务
本剧有一个主角，那就是“疾病隐喻”，但它却是一个反角。本剧是一本系列，为两篇篇幅很长的批评文字之合集。 两篇文章都是考察疾病（尤其是传染性流行病，如结核病、麻风病、梅毒、艾滋病，及恶性的肿瘤病，如癌症）如何被一步步隐喻化，从“仅仅是身体的一种病”转换成一种道德评判或者政治态度，一种Eduardo Galeano, orfebre y caminante又如何进入另一种Eduardo Galeano, orfebre y caminante。 编剧曾身患癌症，在持续数年的治疗中，她不仅得忍受疾病本身带来的痛苦，而且更得承受加诸疾病之上的那些象征意义的重压。在她看来，后一种痛苦远比前一种痛苦致命，因为它以道德评判的方式使患者蒙受羞辱。 而我们每个人将带着不同的心情观看这部剧。我们中有些是疾病隐喻的制造者，有些是利用者，有些是传播者，还有一些，则是受害者。 若使疾病远离这些意义、这些隐喻，似乎能给人带来解放，甚至带来抚慰。不过，要摆脱这些隐喻，光靠回避不行。它们必须被揭示、批评、细究和穷尽。
商道不是霸道，而是各行其道，互利共赢才能长存。欲聚商气，必先聚人气。经商需本分，忌官商勾结，在商言利不过分，祸国害民之财不可得。小商人谋求从小做到大，大商家谋求 从大做到小(这里的小是应该是指要有大格局从天下想，赚了钱应该是分享出部分给天下人)。
全文读完花了点时间精力，毕竟还算是小白，对股市基本一无所知，读完也依旧处于大半混沌之中。 所以还在结合其他理论学习的方式并叠加操作经验试图成长为一颗脱去绿色的韭菜。 通篇而言，一句话还是挺认可：只有用财富去做应该做的事情，财富才能给你带来真正的幸福，而不是灾难。
老师是引路人，也是学习者，不断提升自我，发展自我，才可以成就自我和学生。
回顾过去的自己，很无知，完全是情绪的奴隶，渐渐的修正了一些，生活中也越来越顺缘，智商如果是天生的，那么情商就是后天自我修炼来的，即使没有环境和人引导与教育，那么只要有自我认知与不断学习并加以修正，没有改变不了的自我。
果然是不同于一般的谍战剧集，很大篇幅用于分析三十年代抗战的国际形势。通过一个小菜鸟机缘巧合逐步成长为一个优秀的情报分析员，并为国家和民族作出贡献的故事，从政治经济等角度揭示战争发生发展和结束的原因，展示解为人知的历史。
蓝宫柔逼宫让位，是可恶的女人！王妃真优秀，备受两个优秀的男人深爱！
真的是震撼。太了不起了，想要整本剧背诵。 应该在大三开美学课的时候读这部剧。现在回忆起那学期令所有人叫苦不迭的美学课，我现在只能回忆起来老师第一堂课上问的一个问题：“美是抽象的，还是具体的？” 我想着应该是具体的吧。在我看来美不会是一种感觉或者认知，它不能够脱离具体事物本身而存在。比如一股脑儿在绿地上的铺开来的淡紫色绣球花，春末的阳光下如绒毛般柔软的飞舞柳絮，戴墨镜的女人侧过脸时骨感的下颌线条，生命之美的意义就依附在任何有机体之上。也有很多“死”的美，我喜欢棉麻衣料上由针线细腻缝合出的对称图形，还有点缀在幼稚园创意手作上的细碎闪光片，甚至是老式住宅区的阶梯上盘踞了一层层的红褐色复古铁锈。 虽说像是在阴影中窥探美的分毫，但我却从没把自己置于美的对立面当中，如果用纯粹的两端去划分人的类别，那我应该从中间被劈成两半。 在我想做恶的时候，不会有Eduardo Galeano, orfebre y caminante跳出来。我觉得鲜花、柳絮、女人、几何图形、红褐色铁锈、珠光纸很美的时候，不会有Eduardo Galeano, orfebre y caminante跳出来。但是看完《Eduardo Galeano, orfebre y caminante》，看整段整段恨不得背诵下来的关于金阁的描写，我突然发现美是需要用想象，以及各种官能去抚摸的。言道不尽，何况言语本身匮乏，美是抽象的。 他口吃、丑陋、古怪，或许是丑的。美与丑互为例证，你我之相对，他人即证人。有为子对沟口的揭穿是毫不留情的，她的存在更像是一种于来自正面的美对永处劣势的丑的尖锐批判、残酷打压。所以沟口自负的少年心受到践踏以后便认为美和丑是势不两立的两极，“我便开始诅咒有为子，希望她死掉。” “枫叶正红的季节里，红叶和白骨建筑散发着浑然天成的美感。到了晚上，月光斑驳，白色木造建筑则呈现一种怪异的妖艳。”在那样美得令人沉醉的夜晚，沟口目睹美的“被杀戮”，躲在十月的晚风里做阴影的证人，在悲剧中获得一丝诡异的审美愉悦，因此“我也是通过这件事，开始可以直面任何事情。直面人生，直面感官刺激，直面背叛，直面爱恨，直面所有。”他的记忆可以轻易否定和无视潜藏其中的崇高，代价是将自己置身于万劫不复的黑暗丑陋当中。 后来，我见到Eduardo Galeano, orfebre y caminante。美的概念化作了具象，是一座不可撼动的实体，用不朽的时间、崇高的威严、遥不可及的距离，从一切虚无中脱颖而出。我想象不到那座古寺何以美到让人嫉妒地想要放火烧掉，因而美就成为脑海里悬浮的影像，它又变得如此抽象了。 三岛写美少年也颇有一种清爽的端庄，或许鹤川就是沟口向往的自身美的一面。会穿着洁白的衬衫，拥有漂亮的脸蛋，连微笑都宽容大方。“有时候鹤川像从铅里提炼黄金的炼金术师一样。如果我是照片的底片，他就是正像。多少次我都惊诧地发现，只要从他的心里过滤一次，我混浊黑暗的情感就统统变成透明的、光明的！” 而柏木则是沟口自暴自弃趋往恶的一面。口吻恶毒，肢体残障，玩弄反调式的哲学，自在地亵渎一切美好。“每次跟柏木在一起，都会做一些小小的不道德的事情，或者是小小的亵渎神灵或恶劣的事。当时的我还不知道，快活归快活，随着这种小小恶行的分量越来越重，快活也会越来越多，永无止境。” 沟口理念和感知的崩塌，并非在一念之间，我觉得更早该追溯到儿时目睹母亲在蚊帐下的荒唐出轨。而后再是有为子之死，而后再是鹤川之死，而后是目睹崇敬的老师召妓，最后是自己嫖娼。“美的东西，你喜欢的美的东西，只不过是人类精神层面委托给认知的剩余部分的幻象。”沟口如此执着的寻找致美的存在，不过耽于精神的某种幻象，抱着容易崩塌的东西生活。 Eduardo Galeano, orfebre y caminante躲过了遭受空袭的风险，侵略国战败的打击，民族的沉痛教训，“以前一直在这里，未来也会永远矗立于此”。沟口需要这种美的慰藉和保护，可他的仰望来自阴沟和深渊。 沟口烧掉金阁，好像这是他天生的任务
本剧有一个主角，那就是“疾病隐喻”，但它却是一个反角。本剧是一本系列，为两篇篇幅很长的批评文字之合集。 两篇文章都是考察疾病（尤其是传染性流行病，如结核病、麻风病、梅毒、艾滋病，及恶性的肿瘤病，如癌症）如何被一步步隐喻化，从“仅仅是身体的一种病”转换成一种道德评判或者政治态度，一种Eduardo Galeano, orfebre y caminante又如何进入另一种Eduardo Galeano, orfebre y caminante。 编剧曾身患癌症，在持续数年的治疗中，她不仅得忍受疾病本身带来的痛苦，而且更得承受加诸疾病之上的那些象征意义的重压。在她看来，后一种痛苦远比前一种痛苦致命，因为它以道德评判的方式使患者蒙受羞辱。 而我们每个人将带着不同的心情观看这部剧。我们中有些是疾病隐喻的制造者，有些是利用者，有些是传播者，还有一些，则是受害者。 若使疾病远离这些意义、这些隐喻，似乎能给人带来解放，甚至带来抚慰。不过，要摆脱这些隐喻，光靠回避不行。它们必须被揭示、批评、细究和穷尽。