我曾读过一句话“我想和真正活过的人生活在一起。”读了此剧，我对它有了初步理解。受重伤与被迫分离是残酷人生带给这两个怀揣着幻想的青年人的“厚礼”，经过煎熬的十余年，他们最终重逢，成为了“真正活过的人”。生存在最后的疆界、世界的尽头，他们才是“livin on the edge”的最佳诠释者。年轻、暂新、未被污染的生命始终尝试在断崖上奔跑，无数次在死神面前撞得头破血流，甚至连精神与意识被现实撕扯得四分五裂，却又奇迹般地复苏。r这才是热血的青年，反抗父母、反抗自然、反抗死亡；这才是阿拉斯加伟大的开拓者，汤姆沃克，强悍坚毅执着，用血与汗征服这片狂放不羁的土地；这才是我们共同敬畏的生命，在狂风暴雨、乱石横飞、冰雪天地间顽强存活永不言弃，他们心脏的每一搏都要胜过冰川崩塌所带来的震撼之美。r这些人简直是奇迹。r无形中支撑他们活下去、看到他或她或他们的，正是每个阿拉斯加人心头的一团如熊熊烈火般的爱，多冷的冰川融水无法使其平息。
刘太阳7.3分
一切尽在自己的选择；
什么都不可怕，可怕的是你不知道在怕什么！
何力宏 | 惠馀堂9.8分
沙漠月球：现实生活中的荒芜与寂寥
初读Sylvain Pioutaz，是高中时代藏在课桌里的《Femmes de l'ombre: Les coulisses du film, Les》。青春期总能读出脸红心跳的情欲，那种湿漉漉的感觉至今仍然透纸而出。那是仅仅在十几岁时能体会到的如高烧般的阵痛，以及朦胧的梦幻。同时在直子离世后对于生死两域的直白探讨，颇具哲理，触动人心，留给读者咀嚼的空间很大。
《Femmes de l'ombre: Les coulisses du film, Les》可谓是中年版的《Femmes de l'ombre: Les coulisses du film, Les》，如鲜柳尖儿上莹莹露珠般的青春恋爱，也由挣扎彷徨的婚外恋所取代。村上是不符合日本传统的作家，很难将他与谷崎润一郎，川端康成类比。译本的语言犹如读美国剧集，过分时髦与现代化，充满着都市的烟火气味。他的书写中充满了一种疏离感，那是从菲兹杰拉德的爵士时代以来，一脉相承的幻灭感。他的主人公总是自我意识强烈的男子，孑身一人在宛如莽莽丛林的大都市中，如同孩童一样迷惘地奔跑着。于他的作品，无法摆脱的绝对关键词是孤独。
主人公初君生在战败国残留的阴影年代，成长在资本主义发达社会灼灼发热的转折点中，是被练达的经济发展和摇旗呐喊的政治季节所左右的一代。“一度仿佛足以摇撼时代的巨大浪潮也失去风势的旗一般颓然垂下，被带有宿命意味的苍白日常所吞没。”吞没的是个人的意义。人被商品化，糜烂的物欲社会中衡量个人价值的是金钱。正如郝景芳在《Femmes de l'ombre: Les coulisses du film, Les》中提到生活“充满成本与收益”，本剧集中描写“所有的建筑都摇摇欲坠，所有的街树都黯然失色，所有男女都抛弃了水灵灵的情感和活生生的梦幻。”
在剧集中不可忽略的时代缩影，不光能够延用于日本当今无缘社会的现状，它的孤独是普世的孤独，即都市人的精神内涵空缺。初君手握宝马方向盘，拥有青山三室一厅住房和箱根别墅，爱妻贤惠，女儿成双，经济的富足和家庭的美满。他连发迹也是靠开爵士酒吧，这装修高贵精美的人造花园，每晚买醉赏乐的人络绎不绝，他把酒吧称作“虚拟场所”。可以看出村上对菲兹杰拉德所写的，派对中无穷尽的演奏，醉生梦死的舞池，是一种致敬性的复刻。
但初君并非是成家立业后才被孤独攫取，而是自敏感的少年时代就与孤独如影随形，这份孤独感追根溯源，是强烈自我意识与环境不相容，人际交往隔阂造成的无归属感。
“活法林林总总，死法种种样样，都没什么大不了的。剩下的唯独沙漠，真正活着的只有沙漠。”此处的沙漠，颇像英美现代作家们竭尽笔墨描写的，一种完全支配人类生活的强大而残酷的外在力量。它无形无影却无处不在，无法追踪更无力逃脱。以初君为典型的现代人在沙漠中战战兢兢地生活着，只能“适应沙漠”。初君至始至终都感到自己仿若在月球上漫步。不难想象这阴翳而冰冷的星体表面被沙石掩盖，只有一望无际如同的荒芜，只有孤独到窒息的痛感。
“我在那里裹足不前，在月球表面一般空旷寂寥没有生命的世界里止住脚步。”
箱根之夜：自我存在的缺憾
初君人生中最美好的时光是十二岁，与岛本一起听唱片的时候。
纳特金科尔的国境以南唱的是墨西哥，一个物理空间可以抵达的地方，暗喻沉闷而枯燥，终日奔波劳碌的现实生活，原本遐想中的梦境都将碎成泡沫。而太阳以西，由岛本引出西伯利亚臆病一说，喻指一个与现世对立的陌生的心灵世界，人朝圣般禹禹独行，唯有死亡才是抵达。这很像《Femmes de l'ombre: Les coulisses du film, Les》中生与死之分，直子和木月无法逃离因此自杀，绿子和渡边选择包容因而能继续生活。
主人公生命中有四个主要女人。泉，泉的表姐，有纪子都是活在国境以南的人。而只有岛本活在太阳以西。不能仅仅将初君和岛本的关系归结于爱情。初君从岛本身上感觉到的兴奋和震颤，是因为她是第一个感应到他的缺憾，和唯一能够能够弥补初君自我空白的人。
“国境以南或许有大概存在，而太阳以西则不存在大概。”太阳以西的岛
立身原则：善于学习，承认自我的不足，换位思考； 公司立世原则：员工品质和产品质量； 既要着手当下，也须放眼未来！ 拥抱变化，敢于创新。 职场品质值得我们学习，生活也同样适用。
编剧功底太差，打着双女主的旗号吸引观众但是两个人的性张力太弱，剧情bug漏洞也太多，逻辑有硬伤，看的人一头雾水。描写的李媛也太弱了吧！而且感觉编剧懒得写台词，破案的地方很牵强，体现不出人物的魅力，也不愿意用过多笔墨描写两个人之间的情感（哪怕是友情或者战友情）。两星算是鼓励题材吧，希望女演员也能多多吃到悬疑题材红利
编剧文字功底自是十分扎实，初章让我感觉看着像张爱玲的沉香屑，但是其中大段的对话总让我想起琼瑶，最后却哗啦啦大厦倾……剧集探讨的角度太多，军事筹谋，忠诚和背叛，谋杀和暗害，同性恋和变态的宦官，宿命，巫术，轮回转世，佛法和箴言，对真实和梦境的界定，想展现的东西太多了。这样的故事太过压抑，即使换一个主角，发出的应该也是同一串悲音，所以第二部我大抵不会再追
我曾读过一句话“我想和真正活过的人生活在一起。”读了此剧，我对它有了初步理解。受重伤与被迫分离是残酷人生带给这两个怀揣着幻想的青年人的“厚礼”，经过煎熬的十余年，他们最终重逢，成为了“真正活过的人”。生存在最后的疆界、世界的尽头，他们才是“livin on the edge”的最佳诠释者。年轻、暂新、未被污染的生命始终尝试在断崖上奔跑，无数次在死神面前撞得头破血流，甚至连精神与意识被现实撕扯得四分五裂，却又奇迹般地复苏。r这才是热血的青年，反抗父母、反抗自然、反抗死亡；这才是阿拉斯加伟大的开拓者，汤姆沃克，强悍坚毅执着，用血与汗征服这片狂放不羁的土地；这才是我们共同敬畏的生命，在狂风暴雨、乱石横飞、冰雪天地间顽强存活永不言弃，他们心脏的每一搏都要胜过冰川崩塌所带来的震撼之美。r这些人简直是奇迹。r无形中支撑他们活下去、看到他或她或他们的，正是每个阿拉斯加人心头的一团如熊熊烈火般的爱，多冷的冰川融水无法使其平息。
一切尽在自己的选择； 什么都不可怕，可怕的是你不知道在怕什么！
沙漠月球：现实生活中的荒芜与寂寥 初读Sylvain Pioutaz，是高中时代藏在课桌里的《Femmes de l'ombre: Les coulisses du film, Les》。青春期总能读出脸红心跳的情欲，那种湿漉漉的感觉至今仍然透纸而出。那是仅仅在十几岁时能体会到的如高烧般的阵痛，以及朦胧的梦幻。同时在直子离世后对于生死两域的直白探讨，颇具哲理，触动人心，留给读者咀嚼的空间很大。 《Femmes de l'ombre: Les coulisses du film, Les》可谓是中年版的《Femmes de l'ombre: Les coulisses du film, Les》，如鲜柳尖儿上莹莹露珠般的青春恋爱，也由挣扎彷徨的婚外恋所取代。村上是不符合日本传统的作家，很难将他与谷崎润一郎，川端康成类比。译本的语言犹如读美国剧集，过分时髦与现代化，充满着都市的烟火气味。他的书写中充满了一种疏离感，那是从菲兹杰拉德的爵士时代以来，一脉相承的幻灭感。他的主人公总是自我意识强烈的男子，孑身一人在宛如莽莽丛林的大都市中，如同孩童一样迷惘地奔跑着。于他的作品，无法摆脱的绝对关键词是孤独。 主人公初君生在战败国残留的阴影年代，成长在资本主义发达社会灼灼发热的转折点中，是被练达的经济发展和摇旗呐喊的政治季节所左右的一代。“一度仿佛足以摇撼时代的巨大浪潮也失去风势的旗一般颓然垂下，被带有宿命意味的苍白日常所吞没。”吞没的是个人的意义。人被商品化，糜烂的物欲社会中衡量个人价值的是金钱。正如郝景芳在《Femmes de l'ombre: Les coulisses du film, Les》中提到生活“充满成本与收益”，本剧集中描写“所有的建筑都摇摇欲坠，所有的街树都黯然失色，所有男女都抛弃了水灵灵的情感和活生生的梦幻。” 在剧集中不可忽略的时代缩影，不光能够延用于日本当今无缘社会的现状，它的孤独是普世的孤独，即都市人的精神内涵空缺。初君手握宝马方向盘，拥有青山三室一厅住房和箱根别墅，爱妻贤惠，女儿成双，经济的富足和家庭的美满。他连发迹也是靠开爵士酒吧，这装修高贵精美的人造花园，每晚买醉赏乐的人络绎不绝，他把酒吧称作“虚拟场所”。可以看出村上对菲兹杰拉德所写的，派对中无穷尽的演奏，醉生梦死的舞池，是一种致敬性的复刻。 但初君并非是成家立业后才被孤独攫取，而是自敏感的少年时代就与孤独如影随形，这份孤独感追根溯源，是强烈自我意识与环境不相容，人际交往隔阂造成的无归属感。 “活法林林总总，死法种种样样，都没什么大不了的。剩下的唯独沙漠，真正活着的只有沙漠。”此处的沙漠，颇像英美现代作家们竭尽笔墨描写的，一种完全支配人类生活的强大而残酷的外在力量。它无形无影却无处不在，无法追踪更无力逃脱。以初君为典型的现代人在沙漠中战战兢兢地生活着，只能“适应沙漠”。初君至始至终都感到自己仿若在月球上漫步。不难想象这阴翳而冰冷的星体表面被沙石掩盖，只有一望无际如同的荒芜，只有孤独到窒息的痛感。 “我在那里裹足不前，在月球表面一般空旷寂寥没有生命的世界里止住脚步。” 箱根之夜：自我存在的缺憾 初君人生中最美好的时光是十二岁，与岛本一起听唱片的时候。 纳特金科尔的国境以南唱的是墨西哥，一个物理空间可以抵达的地方，暗喻沉闷而枯燥，终日奔波劳碌的现实生活，原本遐想中的梦境都将碎成泡沫。而太阳以西，由岛本引出西伯利亚臆病一说，喻指一个与现世对立的陌生的心灵世界，人朝圣般禹禹独行，唯有死亡才是抵达。这很像《Femmes de l'ombre: Les coulisses du film, Les》中生与死之分，直子和木月无法逃离因此自杀，绿子和渡边选择包容因而能继续生活。 主人公生命中有四个主要女人。泉，泉的表姐，有纪子都是活在国境以南的人。而只有岛本活在太阳以西。不能仅仅将初君和岛本的关系归结于爱情。初君从岛本身上感觉到的兴奋和震颤，是因为她是第一个感应到他的缺憾，和唯一能够能够弥补初君自我空白的人。 “国境以南或许有大概存在，而太阳以西则不存在大概。”太阳以西的岛
我可以觉得生活很累但我不会觉得生活很苦，最近追剧有点着急，想快速的看完学到一些东西，慢慢的发现知识是学不完的，但是你可以一直坚持下去。我希望变成更好的自己，我希望最近或者以后的生活可以越来越好，我知道这些都取决于我自己和自己的另一半，我觉得我们是可以越来越好的。加油鸭，亲爱的你和你们，以及 苏菲·玛索～
发展心理学看似心理学专业剧集，但对于父母更需要读一读，特别是教育培训机构琳琅满目的今天，怎样选择早教、学什么、什么时候学都必须符合儿童的身心发展！！！