编剧写得很好，我虽然是九辫儿粉，但是其他几对我也喜欢，书看得我几次泪流满面，编剧不必理会负面评论，其实你很好
2022-02 平时很少看传记，总认为传记是一种美化的表达方式。 但这部剧很多场景的描创作都让我觉得质朴真实，克制，隐忍。 书里描创作的某种状态让我数次鼻酸，许多场面的时候反问自己，如果是我身处其中会崩溃吗？ 转念一想，更难得的是戴西曾经经历过外人看似最优秀上层的社会模式，突然从世俗意义上的云端跌落泥里，在用什么样的力量去承受那些特别时代发生的痛苦事情？ 觉得好像穿越了几十年回到了那个动荡不安的时代，去感受了精神上的折磨。 那种头一天可能是朋友亲人老师各种亲密关系怎么突然变成敌对状态？ 人为什么会在特定环境中下爆发出可怕的恶？我以为周遭生活早已离开这个状态了，没想到今天刷新闻，天津疫情流调记录暴光后学生受到的网络暴力，好像没有什么区别，多数人还是很容易放弃自己的思辨立场。被带入一种本能。 但这部剧戴西让我学会了面对苦难时去经历去拥有自己向上生长的能量。 学会沉默，有太多时候你靠的只能是你自己，在没有烤箱时也要学会用煤炉做蛋糕。 要相信自己的潜能，试着始终怀有希望。
三十岁那天也好，四十岁那年也好，并没有什么东西陡然发生变化。
23号改两星，的确看不下去了，等以后刷cut吧。大结局最近几集终于回到原来水准，回到四颗星吧，演技都在线，配角也不错！
张居正，无疑是最为特殊的一个。 他是一个天才，生于纷繁复杂之乱世，身负绝学，以一介草民闯荡二十余年，终成大器。 他敢于改革，敢于创新，不惧风险，不怕威胁，是一个伟大的改革家。他也有缺点，他独断专行，待人不善，生活奢侈，表里不一，是个道德并不高尚的人。 一句话，他不是好人，也不是坏人，而是一个复杂的人。
思来想去，不知道如何写这篇剧评。 有太多想表达的，又唯恐表达的不好。 先看完伍尔夫后准备好好的看一看波伏娃的《艳遇Romantic Encounter》她们都是20世纪女性主义的先驱，她们的思想和启示，影响了一部分女性从男权、父制的主导思想下觉醒，走向真正的独立。 了解女性主义，并不是为了与男性这一性别群体做对抗，而是让我们了解男权父制的社会如何主导了长久的历史发展，而女性为何被禁锢在“从属地位”上许久不能翻身？只有女性通过对“自我”本身的认识，从“自我”上争取平等和自由，从“本我”上否定社会对女性身份的定义，抛开所有的概念，从零开始，最后达到一个“超我”的境界。女性与男性的关系并不是一直处于和平状态的，其中有对抗、冲突和决斗也会有消解、融合与和谐，在这样一个复杂的、反复不断的冲突和融合过程中，女性与男性关系不是单纯的二元对立，而是像跷跷板一样永远处于寻找平衡的状态。 如果我们不了解过去的女性，也就无从知晓女性潜意识里为何对“第二选择”默认程度那么高；如果我们不了解伍尔夫和波伏娃为何要努力高呼解放“女性”的重要性，只为了以后的女性能像男性一样平等的拥有追求价值的权利，我们会在历史的“从属”地位上呆的更久。 在这个世界上，女人总想要拥有男人的灵魂，而男人总想要控制女人的思想。在某方面来说，男性总有征服女性、支配女性的欲望。女性也是一样的。 虽然过去了一个世纪，女性的地位有了显著提高，获得了一些平等的机会。但女性群体觉醒的速度，却仍然跟不上社会发展的速度。女性始终在“第二性”的从属地位上，没有本质的变化。我想最大的原因，就是我们所受教育的“第二选择”默认值太高：择一良人，终此一生。听起来浪漫又美好。实际情况却是：当女性走进婚姻，也就开始了人生的赌局。我们对自己手上的赌注自信满满，其实是对自己的认识不足。试图相信世上有一辈子“稳固”的供给关系，显然是不可靠的。 在传统思想里，女人总是低男人一等的。女人的使命是婚姻、家庭、孩子、丈夫，全部的价值体现就在于把一个家有条不紊的操持起来，照顾丈夫和孩子。在20世纪的旧观念中，女性不应该工作，更别提施展自己的才华。影视界、音乐界、艺术界也好，都划起圈子把女性孤立开来。当一个社会现象出现许久，却无从解决时，就引发了人们对于女权主义的思考。 波伏娃也认为，婚姻使女性被禁锢在家庭的小天地里，丧失了独立性。而生儿育女的女性，往往又把自己的希望寄托在小孩的未来上，依然是一个没有独立人格的依赖者。女性在社会中处于什么样的状态，是好是坏完全处决于男人怎样定位，女性完全没有发言的权利，连给自己声辩的权利都没有。 “永恒女性”和“女神”，女性的美好形象是存在于男性影视中的，而不是由女性自己塑造的。真实的情况大相径庭，根本不存在男性幻想的“永恒女性”，女性是男性艺术发展的刺激性因素，但大多数女性，在时代狭隘的局限、在偏见的裹挟下，是黯淡且苦闷的。 在伍尔夫这部剧中，伍尔夫杜撰了一个“莎翁妹妹”的故事（莎士比亚的妹妹要是和他一样有才华），讲述了一个具有写作天赋女子的遭遇。“一个具有诗人气质的女人，生在十六世纪，必是不幸的女人，只会自己折磨自己”。她只能发疯，或自杀，或离群索居。男性手中的笔杆不仅是记录与创作的工具，它本事就是男权社会的权利象征。男性书写着女性的命运，男权思想束缚着女性的精神自由。 男性创造了神，创造了社会规则。女性既不是世界的主宰，也不是主体。所以女性受制于诸神，受制于男性，受制于社会舆论 于是我们回到这部剧的开头 女性要想写剧集，必须要有一年500英镑的稳定收入，和一间属于自己的房间 这里的“房间”我想指的不仅是有形的物质房间，更指女性应该有属于自己
走上愈合创伤之路，不单单是为了我们自己拥有幸福健康的人生，也是为了家庭中下一代子女的健康成长。每一次坦然接纳自己的不完美，每一次感悟真我的引领，我们都在做出努力释放家族代代相传的创伤电量，为大家庭的成长发展积攒爱与滋养能量，推动新家庭成长周期的齿轮朝着幸福美满的方向更进一步。 同时，愈合创伤之路也会影响到每一个经过我们生命的人。因为经历过钻心的痛苦，所以懂得人生的艰难。当勇敢地直面自己的伤口与错失之后，我们就不再愿意轻易地去评判、怨愤、藐视他人的行为与人生。由己及人，我们明白每个人行为的背后，都可能包含着无可奈何的抉择；每段人生中，都可能蕴含着不为人知的苦难。孔子曰，己所不欲，勿施于人。我们愿意用更宽容、平等和尊重的心态，来面对他人与自己共同的人性，尽管有时这些人性是苦涩的、悲伤的、缺憾的。
孩子虽是你身上掉下的肉，但是他并非是你的私人物品，他的所有并不是你能左右的，在陪伴孩子的成长过程中，为人父母者，一定要不断学习，充实自己，改变自己，用自己的言行合一来作为孩子的楷模，用自己的春风化雨来滋润孩子的心田，做他们的朋友，倾听他们的心声，理解他们的懵懂，这样，您一定会收获一个身心健康，快乐向上的宝贝！
陈晓这么帅的，状态还挺好，现在内娱丑男真的好多啊，真受不了一点😥
编剧写得很好，我虽然是九辫儿粉，但是其他几对我也喜欢，书看得我几次泪流满面，编剧不必理会负面评论，其实你很好
2022-02 平时很少看传记，总认为传记是一种美化的表达方式。 但这部剧很多场景的描创作都让我觉得质朴真实，克制，隐忍。 书里描创作的某种状态让我数次鼻酸，许多场面的时候反问自己，如果是我身处其中会崩溃吗？ 转念一想，更难得的是戴西曾经经历过外人看似最优秀上层的社会模式，突然从世俗意义上的云端跌落泥里，在用什么样的力量去承受那些特别时代发生的痛苦事情？ 觉得好像穿越了几十年回到了那个动荡不安的时代，去感受了精神上的折磨。 那种头一天可能是朋友亲人老师各种亲密关系怎么突然变成敌对状态？ 人为什么会在特定环境中下爆发出可怕的恶？我以为周遭生活早已离开这个状态了，没想到今天刷新闻，天津疫情流调记录暴光后学生受到的网络暴力，好像没有什么区别，多数人还是很容易放弃自己的思辨立场。被带入一种本能。 但这部剧戴西让我学会了面对苦难时去经历去拥有自己向上生长的能量。 学会沉默，有太多时候你靠的只能是你自己，在没有烤箱时也要学会用煤炉做蛋糕。 要相信自己的潜能，试着始终怀有希望。
三十岁那天也好，四十岁那年也好，并没有什么东西陡然发生变化。
23号改两星，的确看不下去了，等以后刷cut吧。大结局最近几集终于回到原来水准，回到四颗星吧，演技都在线，配角也不错！
张居正，无疑是最为特殊的一个。 他是一个天才，生于纷繁复杂之乱世，身负绝学，以一介草民闯荡二十余年，终成大器。 他敢于改革，敢于创新，不惧风险，不怕威胁，是一个伟大的改革家。他也有缺点，他独断专行，待人不善，生活奢侈，表里不一，是个道德并不高尚的人。 一句话，他不是好人，也不是坏人，而是一个复杂的人。
思来想去，不知道如何写这篇剧评。 有太多想表达的，又唯恐表达的不好。 先看完伍尔夫后准备好好的看一看波伏娃的《艳遇Romantic Encounter》她们都是20世纪女性主义的先驱，她们的思想和启示，影响了一部分女性从男权、父制的主导思想下觉醒，走向真正的独立。 了解女性主义，并不是为了与男性这一性别群体做对抗，而是让我们了解男权父制的社会如何主导了长久的历史发展，而女性为何被禁锢在“从属地位”上许久不能翻身？只有女性通过对“自我”本身的认识，从“自我”上争取平等和自由，从“本我”上否定社会对女性身份的定义，抛开所有的概念，从零开始，最后达到一个“超我”的境界。女性与男性的关系并不是一直处于和平状态的，其中有对抗、冲突和决斗也会有消解、融合与和谐，在这样一个复杂的、反复不断的冲突和融合过程中，女性与男性关系不是单纯的二元对立，而是像跷跷板一样永远处于寻找平衡的状态。 如果我们不了解过去的女性，也就无从知晓女性潜意识里为何对“第二选择”默认程度那么高；如果我们不了解伍尔夫和波伏娃为何要努力高呼解放“女性”的重要性，只为了以后的女性能像男性一样平等的拥有追求价值的权利，我们会在历史的“从属”地位上呆的更久。 在这个世界上，女人总想要拥有男人的灵魂，而男人总想要控制女人的思想。在某方面来说，男性总有征服女性、支配女性的欲望。女性也是一样的。 虽然过去了一个世纪，女性的地位有了显著提高，获得了一些平等的机会。但女性群体觉醒的速度，却仍然跟不上社会发展的速度。女性始终在“第二性”的从属地位上，没有本质的变化。我想最大的原因，就是我们所受教育的“第二选择”默认值太高：择一良人，终此一生。听起来浪漫又美好。实际情况却是：当女性走进婚姻，也就开始了人生的赌局。我们对自己手上的赌注自信满满，其实是对自己的认识不足。试图相信世上有一辈子“稳固”的供给关系，显然是不可靠的。 在传统思想里，女人总是低男人一等的。女人的使命是婚姻、家庭、孩子、丈夫，全部的价值体现就在于把一个家有条不紊的操持起来，照顾丈夫和孩子。在20世纪的旧观念中，女性不应该工作，更别提施展自己的才华。影视界、音乐界、艺术界也好，都划起圈子把女性孤立开来。当一个社会现象出现许久，却无从解决时，就引发了人们对于女权主义的思考。 波伏娃也认为，婚姻使女性被禁锢在家庭的小天地里，丧失了独立性。而生儿育女的女性，往往又把自己的希望寄托在小孩的未来上，依然是一个没有独立人格的依赖者。女性在社会中处于什么样的状态，是好是坏完全处决于男人怎样定位，女性完全没有发言的权利，连给自己声辩的权利都没有。 “永恒女性”和“女神”，女性的美好形象是存在于男性影视中的，而不是由女性自己塑造的。真实的情况大相径庭，根本不存在男性幻想的“永恒女性”，女性是男性艺术发展的刺激性因素，但大多数女性，在时代狭隘的局限、在偏见的裹挟下，是黯淡且苦闷的。 在伍尔夫这部剧中，伍尔夫杜撰了一个“莎翁妹妹”的故事（莎士比亚的妹妹要是和他一样有才华），讲述了一个具有写作天赋女子的遭遇。“一个具有诗人气质的女人，生在十六世纪，必是不幸的女人，只会自己折磨自己”。她只能发疯，或自杀，或离群索居。男性手中的笔杆不仅是记录与创作的工具，它本事就是男权社会的权利象征。男性书写着女性的命运，男权思想束缚着女性的精神自由。 男性创造了神，创造了社会规则。女性既不是世界的主宰，也不是主体。所以女性受制于诸神，受制于男性，受制于社会舆论 于是我们回到这部剧的开头 女性要想写剧集，必须要有一年500英镑的稳定收入，和一间属于自己的房间 这里的“房间”我想指的不仅是有形的物质房间，更指女性应该有属于自己
走上愈合创伤之路，不单单是为了我们自己拥有幸福健康的人生，也是为了家庭中下一代子女的健康成长。每一次坦然接纳自己的不完美，每一次感悟真我的引领，我们都在做出努力释放家族代代相传的创伤电量，为大家庭的成长发展积攒爱与滋养能量，推动新家庭成长周期的齿轮朝着幸福美满的方向更进一步。 同时，愈合创伤之路也会影响到每一个经过我们生命的人。因为经历过钻心的痛苦，所以懂得人生的艰难。当勇敢地直面自己的伤口与错失之后，我们就不再愿意轻易地去评判、怨愤、藐视他人的行为与人生。由己及人，我们明白每个人行为的背后，都可能包含着无可奈何的抉择；每段人生中，都可能蕴含着不为人知的苦难。孔子曰，己所不欲，勿施于人。我们愿意用更宽容、平等和尊重的心态，来面对他人与自己共同的人性，尽管有时这些人性是苦涩的、悲伤的、缺憾的。
孩子虽是你身上掉下的肉，但是他并非是你的私人物品，他的所有并不是你能左右的，在陪伴孩子的成长过程中，为人父母者，一定要不断学习，充实自己，改变自己，用自己的言行合一来作为孩子的楷模，用自己的春风化雨来滋润孩子的心田，做他们的朋友，倾听他们的心声，理解他们的懵懂，这样，您一定会收获一个身心健康，快乐向上的宝贝！
陈晓这么帅的，状态还挺好，现在内娱丑男真的好多啊，真受不了一点😥